elementos básicos del dibujo Diana Guadalupe Sánchez Rodríguez Gabriela Celaya de la Torre

El punto: El punto no tiene definición desde la geometría. Pero en las artes plásticas, es uno de los elementos principales de la composición. Es el elemento más sencillo y esencial, puesto que todo intento gráfico, por minúsculo que éste sea, inicia con el punto como una huella dejada

La línea Se denomina línea (vocablo de origen latino), según la Geometría (parte de la Matemática), al conjunto de puntos, que se disponen de manera sucesiva y continua, es decir, sin interrupciones. La línea tiene más que una sola dimensión. La línea puede ser recta o curva. La línea es, dentro del arte, un elemento fundamental con diversas cualidades. La línea posee una forma, que puede ser recta, curva, ondulada (regular o irregular), o quebrada (regular o irregular).

El plano: El concepto de plano es uno de los entes geométricos fundamentales, junto a la recta y el punto. Suele representarse el plano como una figura delimitada por bordes irregulares.

El volumen: Designa el bulto que una cosa ocupa en el espacio. Con ayuda de la línea, se crean volúmenes y se construyen espacios. El volumen permite nombrar el espacio que ocupa un objeto en el espacio Hace alusión a la magnitud física que expresa la extensión de un cuerpo en tres dimensiones (largo, ancho y alto).

El espacio: El espacio ya fue definido por Aristóteles, como aquello que es implicado por los cuerpos, o sea, el lugar que ocupan éstos, su límite inmóvil, siendo la suma de los espacios ocupados por los cuerpos, el espacio total, eliminando el concepto de vacío.

La distribución:

El equilibrio: Se denomina equilibrio (término proveniente del vocablo latino: “aequilibrium”) al estado de reposo de un cuerpo o su capacidad de orientarse en el espacio, afectado por la tensión o presión generada entre fuerzas que se compensan mutuamente.

La composición: En su sentido más amplio, la palabra composición refiere a la acción y resultado de componer, en tanto, la misma presenta otras referencias más específicas de acuerdo al contexto en el cual se emplee la palabra.

La perspectiva: Arte de representar en un plano un cuerpo en el espacio. Conjunto de objetos que desde un punto determinado se presentan a la vista, esp. cuando están lejanos o producen una impresión de distancia.

La simetría: Simetría es un concepto de la geometría que se refiere a que cuando un cuerpo es cortado a la mitad las dos partes resultantes son exactamente iguales, es decir son simétricas.

Sombreado Los lápices de dibujo están graduados desde el 6B (muy blando) al 8 o 9 H (muy duros). Principalmente pueden usarse como cuando se escribe, pero la inclinación u horizontalidad de la superficie de trabajo, el material, etc., indicarán las posiciones indicadas para cada trazo en cada situación.

La técnica de sombreado básica admite dos formas: con trama abierta o cerrada. El lápiz se usa en un ángulo cerrado, aumentando o disminuyendo la presión, dando como resultado sombreados como los del gráfico: zigzag abierto, líneas paralelas cerradas y líneas separadas.

Otra técnica es el "Cross Hatching," que es un tramado cruzado. Dibujas una serie de líneas diagonales y luego inclinas el papel y dibujas otra serie de líneas que las crucen. Se puede obtener una menor o mayor oscuridad según la separación que le dejes entre las líneas. Otra técnica es el "Circulismo," que consiste en dibujar una serie de círculos pequeños que se superponen entre sí. No es necesario que los círculos sean perfectos, solamente hacerlos lo suficientemente pequeños y juntos. La oscuridad de la sombra depende del tamaño de los círculos que dibujemos así como la presión que hagamos con el lápiz.

Finalmente, estas tres técnicas mencionadas se pueden complementar con el Suavizado. Utilizando un trozo de papel normal, alguna tela suave o un esfumino mezclamos el grafito que pintamos en nuestro dibujo. El resultado es un color uniforme, suave.

Gracias por su atención