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 Prólogo:   ¿Por qué el problema de la Escuela está en las narrativas y la resistencia a cambiarlas? ¿ Qué papel tienen las narrativas en cómo enseñamos?

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Presentación del tema: " Prólogo:   ¿Por qué el problema de la Escuela está en las narrativas y la resistencia a cambiarlas? ¿ Qué papel tienen las narrativas en cómo enseñamos?"— Transcripción de la presentación:

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2  Prólogo:   ¿Por qué el problema de la Escuela está en las narrativas y la resistencia a cambiarlas? ¿ Qué papel tienen las narrativas en cómo enseñamos?   Las narrativas establecen la manera de pensar, sin dejar que el propio niño dé su punto de vista según sus propias ideas.   ¿Qué sugiere el autor para fundamentar una narrativa distinta que permitiese un cambio real en la Escuela?  El autor sugiere que sus alumnos construyan, participen y se involucren en su propia construcción de conocimiento, que le den sentido a las que les rodean. Se debe buscar que los niños sean los protagonistas y el profesor el guía. El profesor debe actuar como mediador. El alumno debe relacionar sus experiencias con las experiencias de los otros.

3  Capítulo 1  ¿Qué factores hacen precisa una nueva narración para la Educación en Artes Visuales?  Los cambios en las ideas sobre las identidades personales y comunitarias que están en continua evolución.  El interés que predisponen los chicos a las nuevas tecnologías.  La naturaleza fluida de los limites disciplinares y de la importancia del conocimiento interdisciplinar.  El reconocimiento de la importancia de la interpretación crítica.   ¿Es importante que los estudiantes sean capaces de crear narraciones visuales? ¿Por qué?  Porque los hombres sienten la necesidad de explorar el mundo que le rodea, surgiendo distintas experiencias ajenas a los demás individuos, dando lugar a diferentes interpretaciones de la realidad. Mediante las narraciones visuales, aparecen nuevos métodos de expresión en un mundo donde todo está regido por las practicas visuales. Lo podemos apreciar en los anuncios publicitarios, o en las propias fotografías que nos hacemos con nuestros amigos.   ¿Cómo contribuyen las representaciones visuales a la constitución de modos y maneras de ser? ¿De qué manera influyen en cómo concebimos la infancia o la adolescencia?  Las representaciones visuales contribuyen, a modo de espejos, a la constitución de maneras y sentidos de ser, que se derivan e interactúan con las formas de relación que cada ser humano establece con las pautas y agentes de socialización y culturalización en las que se encuentran inmerso desde su nacimiento y a lo largo de su vida. Estas formas de relación contribuyen a dar sentido a su manera de sentirse y de pensarse, de mirarse y de mirar, no desde una posición determinista sino en constante interacción con las otras y con su capacidad de acción.  Las representaciones visuales adquieren un papel fundamentas en la infancia y adolescencia. No solo por su omnipresencia, sino por su fuerte poder persuasivo: se asocian a prácticas culturales, se vinculan a experiencias de placer y se relacionan con formas de socialización. A demás las representaciones visuales contribuyen a construir representaciones sobre sí misma y sobre el mundo.   El autor afirma que hay necesidad de que aflore un nuevo tipo de escuela: ¿cuáles son las  características y los saberes necesarios para construir esa nueva escuela?   Pues son los relacionados con su vida, los estudios tienen que ayudar a construir su propio criterio y a comprender el medio y sus seres, y conocernos nosotros mismos.

4  Capítulo 2  Hay que repensar la educación en Artes Visuales. ¿cuáles serían las características de una nueva fundamentación de las artes visuales?   Revisar los fundamentos teóricos, epistemológicos, disciplinares y pedagógicos de la Educacion de las artes visuales. Para ello es importante tener en cuenta que en las dos últimas décadas han aparecido una serie de perspectivas sobre las maneras de mirar, representar y la propia concepción de la imagen, bajo el paraguas de la Cultura visual, que aportan nuevas reflexiones a lo que puede constituir el fundamento, finalidades y experiencias para el aprendizaje “de” y “por” las artes visuales en la Escuela.  La educación de las artes es una actividad de aprendizaje sostenible y sistemática centrada en las habilidades, maneras de pensar y representar cada una de las formas artísticas. Utiliza pedagogías creativas y artísticas para enseñar todo el currículo,…   ¿Qué son alfabetismos múltiples? ¿Por qué son tan importantes?   Los alfabetismos múltiples son el impacto de la nueva economía y las actuales condiciones culturales en las que las personas deben dar sentido al mundo, a lo que le rodea y a ellos mismos.  Son importantes, ya que muestran la manera de enlazar la materia o los contenidos con la vida y la experiencia de cada individuo.

5  Capítulo 3  El autor plantea cuatro perspectivas docentes. ¿Qué aspectos son importantes de cada una de  ellas? ¿En cuál crees que estás tú ahora mismo? ¿A partir de este libro, cuál eliges como la más  adecuada y por qué?   Perspectiva proselitista: las manifestaciones de la cultura visual es una influencia negativa, dice que si un alumno está expuesto a los mensajes de los media y de la cultura visual será más probable que el alumno adopte esas actitudes.  Perspectiva analítica: esta es todo lo contrario a la anterior, ya que aquí los docentes le dan importancia a la cultura visual en la vida de los alumnos. Es muy importante que los docentes saben que los estudiantes son consumidores de de los elementos de la cultura visual como las imágenes, y ellos lo que hace es hacer de guía para que prendan como analizar críticamente los elementos de la cultura visual.  Perspectiva de la satisfacción: aquí a lo único que se le da importancia es a los placeres que proporciona la cultura visual, los docentes prestan atención a los que les gusta a los estudiantes pero no los hacen observar y criticar eso que les gusta, esto puede llevar a que los estudiantes no se dan cuenta de que algo que les gusta mucho, puede que en realidad, después de una análisis crítico, no le guste tanto, por tanto se tiene un poco confundido a los estudiantes.  Perspectiva autorreflexiva: tiene en cuenta las aportaciones procedentes del análisis cultural postmoderno y los Estudios feministas y culturales. Trata de enfocar los temas de análisis, satisfacción y posicionamiento y audiencia de tal manera que favorezcan el debate y la adquisición de criterio entre aprendices.  Tras esta el recorrido de esta asignatura, y de parte de Psicología del desarrollo, he podido apreciar estos puntos de vistas que hemos tratados y creo que me encontraría entre la analítica y la autorreflexiva, la cuál creo que debe ser la correcta, ya que debemos cocientes que vivimos en un mundo capitalista, donde la mayoría de las imágenes forman parte de publicidad, la cuál debemos identificarlas y crear un criterio, para no llevarnos toda esa forma de venta a nuestras vidas 

6  El autor destaca cuatro cuestiones cruciales a la hora de poner en práctica el enfoque de  comprensión crítica y performativa de la Cultura Visual. ¿Cuáles son, y sobre todo, por qué  crees que son tan importantes?   Cuestiones cruciales a la hora de poner en práctica el enfoque de comprensión crítica y performativa de la Cultura Visual:  1)Las experiencias que los estudiantes llevan al entorno de aprendizaje en relación con las manifestaciones de la cultura visual, se ponen en relación con problemas para investigar. 2)La satisfacción que les produce la cultura visual en sus vidas, no es para ser reprimido sino para indagar en la las construcciones de las subjetividades del niño. 3) No todas las representaciones que los estudiantes producen de las manifestaciones de la cultura visual, estarán bien, ya que habrá casos en los que se puedan decir cosas que no sean ciertas. 4)Se trata de que sean capaz de criticar sus propias interpretaciones, porque ven algo como lo ven, y así asumir nuevos retos, desafíos, etc. Son importantes ya que tienen como objetivo llevarle al niño la forma de interpretar todos las sensaciones que producen las imágenes, la cuál llega de su propia experiencias, y crear un punto de vista crítico   ¿Qué aspectos te parecen más interesantes de plantear la importancia de las experiencias de  subjetivización en el estudio de las Artes Visuales?   Como ya comente en el prólogo, el ser humano por naturaleza es curioso, y es también es cierto que dedicamos gran parte de nuestra vida a observar. Centrándonos en nuestra sociedad, vemos como cada vez estamos más insatisfechos con nuestros físico. Siendo los adolescentes el más afectados con enfermedades de trastorno psíquicos, ya que éstos buscan su ideal de belleza en modelos y futbolistas, al que parecerse, como de una mera copia se tratarse. Las Artes Visuales está en continua relación con nosotros, en anuncios publicitarios, fotografías artísticas, etc. Además vemos el papel de la mujer como un mero objeto sexual, sumisa. Este ideal llega hasta los adolescentes que aún no presenta una personalidad definida. No es raro ver chicas, como hacen locuras para ser famosas, o sentirse las barbies de un deportista de élite, como si fuese el príncipe azul, que desde chica nos ha inculcado las dibujos

7  Ca pítulo 4:  El capítulo 4 es fundamental. ¿Cómo resumirías tú los puntos más importantes que el autor  defiende? ¿Cómo afecta eso al modo en que deberíamos educar?   Considerar las políticas del placer y la satisfacción. Los maestros deben gustarle su trabajo, motivándose diariamente con el fin de llegar mejor el conocimiento a sus alumnos. Por eso, desde mi opinión deberían contratar constantemente a maestros jóvenes, con ganas de trabajar y con ideas nuevas que aplicar. Favorecer el carácter oposicional. Hacer comprender al alumnado que cada obra puede despertar en cada individuo un sentimiento distinto, dependiendo de la circunstancia y experiencia de cada uno. También sería bueno, que el maestro creará un ambiente de debate, para que cada alumno desarrollarse su punto crítico y una lingüística apropiada para defender su visión de la realidad   ¿Cuál es el papel del docente según el autor?   El profesor debe participar en el proceso de indagación, tiene que estar al corriente de las emergencias culturales y sociales para poder exponerlas en la escuela. Green sugiere, que los profesores sean negociadores, combinándola con una enseñanza basada en la perspectiva autorreflexiva. El profesor debería moverse de manera fluida entre los alumnos en función de las necesidades de los estudiantes. Los profesores deberían manifestar sus puntos de vista de manera crítica y argumentada, así estaría siendo un referente moral, pero además un modelo para poder orientar la actuación de los estudiantes   ¿Qué puede aprender un alumno? ¿Por qué debemos buscar temas que les desafíen?   Como las manifestaciones de la cultura visual son mediadoras de discursos y posiciones, contribuyendo a producir representaciones del mundo y de los sujetos. Exploran los efectos de las manifestaciones de la cultura visual sobre la vida de los sujetos. Investigan las manifestaciones de la cultura visual en temas relacionados con situaciones de poder y sus influencias. Para dialogar y responder a las manifestaciones de la cultura visual, el alumno produce narrativas visuales alternativas. Diferencias culturales y sociales, conocer diferentes tipos de representaciones. El estudio de la construcción de la realidad.

8  Capítulo 5  ¿Qué es un proyecto de trabajo? ¿Cuáles son sus rasgos más importantes? ¿Podrías explicar  cómo aplicar esos rasgos al proyecto de exposición de los 40 principales?   Los proyectos de trabajo constituyen una aspiración, que les sirve de línea en el horizonte para seguir sosteniendo la propuesta que la Escuela puede ser un espacio para favorecer la equidad y la emancipación de los individuos. Los proyectos de trabajo se caracterizan por:  · Ser un formato para la indagación que nos permite estructurar y contar una historia. ·  No construirse desde la certeza del que sabe, sino desde la inquietud de quien tiene y reconoce su deseo de saber y conocer(se).  · No regirse por la obsesión de los contenidos que ha de cubrir, o las materias por las que ha de circular. ·  Se basa en la construcción de un relato ( tratamos de transformar las experiencias de aprendizaje en narraciones. ·  Se tiene en cuenta la necesidad de abordar múltiples alfabetismos. En los proyectos de trabajo los aprendices indagan en múltiples fuentes…  La tarea del docente es plantear preguntas que desafíen a los alumnos a examinar sus supuestos si considera que pueden ser conceptualmente inadecuados. Buscar todas las inquietudes que encontramos ante la obra, buscando toda la información más completa y sin que quepa error alguno.  ¿Qué es diferente en un proyecto de trabajo respecto a la Educación tradicional?  Un proyecto pretende que el niño o niña aprenda investigando según sus curiosidades y necesidades. Al contrario de la educación tradicional se rige por un temario elaborado por editoriales de libros de textos, dejando al alumno en un segundo plano, negando que la comunicación entre el alumno y el maestro sea bidireccional, para ser unidireccional.  ¿Por qué crees que es tan importante apuntar lo que los niños dicen en clase? ¿Para qué sirve estar atento a lo que emerge cuando ellos hablan?   Porque de este modo podemos apreciar las sensaciones, motivaciones, opiniones, etc., para saber cuál camino debe dirigir nuestra clase.   ¿Hay algo que te cuestione el modo tradicional de enseñar arte en este proyecto de trabajo?  ¿El arte debería ser abordado de manera crítica en la Escuela? ¿Por qué?   La educación artrítica se ha visto a lo largo en la escuela como aquella asignatura de “dibujo” que no lleva a ninguna parte, tan sólo al entretenimiento de los niños. Desde mi punto de vista, y en el recorrido de esta asignatura he podido ver como es algo más que todas esas pamplinas. Es el medio, el cuál, el alumno busca representar sus sensaciones, ideas o sentimientos, sin buscar ser más que un Picasso o un Dalí. Y el papel del maestro es darle las herramientas para que ese chico pueda formarse como una persona con criterio en la vida.   ¿Podrías aplicar algo de este capítulo a tu experiencia en la construcción del proyecto de  exposición de los 40 principales?   Pues bien, los comentarios acerca de las obras presentada en el trabajo yo siempre lo he hecho de una forma rigurosa y objetiva, ajena algún sentimiento o recuerdo que yo interprete. Tras leer el libro de “Los Espigadores de la cultura visual” y las explicaciones previas de la profesora en clase, llegué a la conclusión de que la Educación Artística tiene como objetivo que surja el sentimiento desde nuestra propia experiencia ante una obra artística, siendo éste único y diferente a otro


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