Las tradiciones metodológicas en el análisis cinematográfico

Presentación del tema: "Las tradiciones metodológicas en el análisis cinematográfico"— Transcripción de la presentación:

1 Las tradiciones metodológicas en el análisis cinematográfico
Séptimo Encuentro de Teoría y Análisis Cinematográfico Cuernavaca 2011 Las tradiciones metodológicas en el análisis cinematográfico Lauro Zavala

2 Qué es el análisis cinematográfico
El ANÁLISIS CINEMATOGRÁFICO es el estudio de los COMPONENTES FORMALES de un producto audiovisual

3 Componentes del Análisis ------------------------------------------
El análisis puede ocuparse de uno o varios componentes: IMAGEN / SONIDO / MONTAJE PUESTA EN ESCENA / NARRACIÓN Este examen puede hacerse cargo de categorías específicas: TÍTULO / INICIO / ESTILO GÉNERO / INTERTEXTO / FINAL

4 Estrategias del Análisis ------------------------------------------
El análisis puede realizarse en alguna de estas modalidades: PRELIMINAR (Festival) SIMULTÁNEO (DVD) SINTÉTICO (Curso) CASUÍSTICO (Congreso) INTERTEXTUAL (Teoría e Historia)

5 Extensión del Análisis ------------------------------------------
La naturaleza del análisis es distinta en cada escala: COMPARATIVO (Intertextual) INTEGRAL (Découpage) ANÁLISIS DE SECUENCIAS (Examen de Ingreso) MINIFICCIÓN AUDIOVISUAL (Antinarrativo) FOTOGRAMA (Historia del Arte)

6 Análisis de Minificción Audiovisual ------------------------------------------
Géneros de la Minificción Audiovisual Similar a la minificción literaria = Hibridación Irónica TRAILERS / SECUENCIAS DE CRÉDITOS SPOTS POLÍTICOS / SPOTS PUBLICITARIOS VIDEOCLIPS / CELUCINE / EPÍGRAFES SECUENCIAS COREOGRÁFICAS SECUENCIAS AUTÓNOMAS (INICIO, FINAL, ETC.)

7 Tradiciones en el Análisis Cinematográfico
El objetivo de todo análisis cinematográfico es determinar QUÉ DISTINGUE A UNA PELÍCULA DE OTRA Principio aristotélico: Género próximo y diferencia específica Tradiciones: 1. ESCUELA RUSA (S. Eisenstein, 1934) 2. ESCUELA CONTINENTAL (M. Martin, 1955) 3. ESCUELA ANGLOSAJONA (V. F. Perkins, 1972) 4. ESCUELA ALEMANA (W. Faulstich, 1995) 5. ESCUELA MEDITERRÁNEA (F. Casetti, 2000)

8 La Escuela Rusa de Análisis Cinematográfico
Teoría del Montaje de S. Eisenstein 1934: Análisis de El acorazado Potemkin (1926) Conceptos Centrales -- Nachslag: Antecedente: Secuencia lógica (causa – efecto) -- Vorschlag: Preludio: Secuencia cronológica (antes – después) -- Montaje Vertical: Contrapunto sonido - imagen (orquestal) -- Montaje Armónico: Primacía del fragmento (sobre narración) -- Montaje Intelectual: Monólogo interior audiovisual(intuición)

9 La Escuela Continental de Análisis Cinematográfico
Tendencia dominante: Narratología estructuralista 20 Textos Centrales 1950: A. Bazin: “L’evolution du langage cinematographique” (tr. = traducción al español en 1966) 1955: M. Martin: Le langage cinematographique (tr. 1990) 1968: C. Metz: Análisis de Adieu Philippine, (tr. 1983) 1970: N. Burch: Praxis du cinéma (tr. 1979) 1970: R. Barthes: S/Z (tr. 1991)

10 La Escuela Continental de Análisis Cinematográfico --------------------------------------------
1972: G. Genette: Figures III (tr. 1989) 1977: P. Sorlin: Sociologie du cinéma (tr. 1980) 1979: R. Bellour: L’analyse du film (tr. EU 2000) 1980: R. Bellour (ed): Cinéma américaine (s / tr) 1983: G. Deleuze: L’image-mouvement (tr. ) 1985: G. Deleuze: L’image-temps (tr. ) 1987: J. Mitry: Langage et cinéma (tr. 1990) 1987: F. Jost: L’oeil-caméra. Entre film et roman (tr. 2002) 1988: Aumont & Marie: L’analyse du films (tr. 1990)

11 La Escuela Continental de Análisis Cinematográfico --------------------------------------------
1990: Gaudreault & Jost: Le récit filmique (tr 1995) 1992: Inicio de la serie Synopsis (60 títulos) 1992: F. Vanoye & D. Goliot-Lété: Précis d’analyse filmique (tr 2008) 2000: L. Jullier: L’analyse de séquences (s / tr) 2001. Aumont & Marie: Dictionnaire téorique et critique du cinéma (tr. 2006) 2007: Jullier & Marie: Lire les images de cinéma (s / tr) 2007: R. Gardies (ed.): Comprendre le cinéma et les images

12 La Escuela Continental de Análisis Cinematográfico --------------------------------------------
Categorías Centrales Análisis en general: Découpage Narratología fílmica: Analepsis / Anclaje / Auricularización Deixis / Diégesis / Elipsis / Enunciación Focalización / Intertexto / Intriga de Predestinación / Metaficción / Metalepsis Monólogo Interior / Morfología del Relato Mostración / Paralepsis / Paralipsis Puesta en Abismo / Punto de Vista Silepsis / Suspenso / Verosimilitud

13 La Escuela Anglosajona de Análisis Cinematográfico
Tendencias dominantes: Estrategias didácticas / Aproximaciones interdisciplinarias 25 Textos Centrales 1972: V. F. Perkins: Film as Film. Understanding and Judging Movies (tr. = traducción al español en 1976) 1974: Peter Harcourt: Six European Directors (s / tr) 1975: Will Wright: Sixguns and Society. A Structural Study of the Western (s / tr) 1975: James F. Scott: The Medium and the Maker (tr. 1979)

14 La Escuela Anglosajona de Análisis Cinematográfico
1978: Seymour Chatman: Story and Discourse. Narrative Structure in Fiction and Film (tr ) 1979: D Bordwell & K Thompson: Film Art (tr 2003) 1981: David A. Cook: A History of Narrative Film (s / tr) 1981: Kristin Thompson: Eisenstein’s Ivan the Terrible. A Neoformalist Approach (s / tr) 1982: Peter Wollen: Semiotic Counter-Strategies (s / tr) 1983: Stanley Cavell: The Pursuit of Happiness. The Hollywood Comedy of Remarriage (tr 1999) 1983: Barry Salt: Film Style and Technolgy: History and Analysis

15 La Escuela Anglosajona de Análisis Cinematográfico
1985: David Bordwell et al: The Classical Hollywood Cinema: Film Style and Mode of Production to 1960 (tr 1997) 1989: David Bordwell: Making Meaning: Inference and Rhetoric in the Interpretation of Cinema (tr ) 1992: R Stam et al: New Vocabularies in Film Semiotics (tr 1999) 1992: Inicio de la serie BFI Film Classics (360 títulos) 1994: Nina Rosenstand: The Moral of the Story: An Introduction to Questions of Ethics (s / tr) 1996: Paul Bergman & Michael Asimow: Reel Justice (s / tr) 1997: Martin Scorsese: A Personal Journey with Martin Scorsese through American Movies (tr 2001)

16 La Escuela Anglosajona de Análisis Cinematográfico
1997: David Bordwell: On the History of Film Style (s / tr) 2000: Martin Barker: From Antz to Titanic. Reinventing Film Analysis (s / tr) 2002: Buckland & Elsaesser: Studying Contemporary American Film: A Guide to Movie Analysis (s / tr) 2003: Stephen Prince: Classical Film Violence (s / tr) 2005: Geiger & Rutsky (eds): Film Analysis: A Norton Reader 2009: R Brown, ed.: Terminator and Philosophy (s / tr) 2009: John Sanders: The Film Genre Book (s / tr) 2009: Peter Verstratten: Film Narratology (s / tr)

17 La Escuela Anglosajona de Análisis Cinematográfico --------------------------------------------
Disciplinas que se aproximan al análisis cinematográfico: Derecho / Filosofía / Estudios Literarios / Psicoanálisis Diseño Urbano / Arquitectura/ Sociología de la Educación Estudios de Género / Historiografía / Ética / Retórica Características de los libros de texto de análisis cinematográfico: Formato grande / DVD didáctico / Estudios de caso Ilustraciones en cada página / Instructivo para el docente Sitio en la red / Diversidad de perspectivas Glosarios ejemplificados / Filmografías anotadas Bibliografías comentadas / Actualizaciones frecuentes

18 La Escuela Alemana de Análisis Cinematográfico
Aportación Central: Diversidad de métodos de découpage (100 métodos para 100 películas) Textos (5 volúmenes) Werner Faulstich & Helmut Korte, compiladores: Cien años de cine, 5 vols: México, Siglo XXI Editores, (tr 1999). En esta serie de 100 análisis, cada uno de los 100 analistas alemanes eligió una película correspondiente a un año, entre 1895 y 1994

19 La Escuela Alemana de Análisis Cinematográfico
Vol. 1: Desde los orígenes hasta su establecimiento como medio Vol. 2: El cine como fuerza social Vol. 3: Hacia una búsqueda de los valores Vol. 4: Entre la tradición y una nueva orientación Vol. 5: Artículo de consumo masivo y arte En cada uno de los 100 análisis de estos 5 volúmenes se propone un método distinto para el découpage

20 La Escuela Mediterránea de Análisis Cinematográfico
Aportación Central: Integración de diversas tradiciones / Método comparativo Textos Centrales 1990: F. Casetti y F. Di Chio: Cómo analizar un film 1991: Ramón Carmona: Cómo se comenta un texto fílmico 1993: J. García Jiménez: Narrativa audiovisual 1995: J. González Requena (ed.): El análisis cinematográfico 1996: Mario Onaindia: El guión clásico de Hollywood 1996: Santos Zunzunegui: Microanálisis fílmico

21 La Escuela Mediterránea de Análisis Cinematográfico
1996: Vicente Sánchez-Biosca: El montaje cinematográfico 1997: Luis M. Santos: El cine como experiencia estética 1998: Inicio de la serie Paidós Películas (25 volúmenes) 2000: Inicio de la serie Guía para Ver y Analizar (35 vols.) 2001: Rafael Gómez Alonso: Estética audiovisual 2002: Imanol Zumalde: Los placeres de la vista 2006: Begoña Gutiérrez: Teoría de la narración audiovisual 2006: F. J. Gómez Tarín: Discursos de la ausencia 2007: J. Marzal Felici: Cómo se lee una fotografía 2009: F. Caner y J. Prósper: Narrativa audiovisual

22 La Escuela Mediterránea de Análisis Cinematográfico --------------------------------------------
Filosofía del análisis: Cada analista es como un cocinero, que debe elegir los ingredientes metodológicos más adecuados para elaborar su receta individual, de acuerdo con su experiencia y sus objetivos (Casetti y Di Chio) Criterios de validación del análisis: (Casetti y Di Chio) Elementos que puede contener un análisis: Ficha técnica / Découpage cronometrado con la descripción plano por plano / Comentario sobre cada componente formal / Comentario contextual (producción, distribución, crítica inicial) / Análisis comparativo (entre la película analizada y otras similares o contrastantes) / Evaluación general (Marzal Felici)

23 Criterios de Validez del Análisis (en general)
COHERENCIA INTERNA FIDELIDAD EMPÍRICA RELEVANCIA GNOSEOLÓGICA Profundidad / Extensión / Economía / Elegancia Francesco Casetti y Federico di Chio: Cómo analizar un film. Paidós, 1991

24 El cine siempre es el arte de lo políticamente posible,
Conclusión El cine siempre es el arte de lo políticamente posible, lo moralmente verdadero y lo culturalmente urgente Kevin Hagpian (Penn State University), en Film International, vol. 7, núm. 1, 2009, 54

25 Bibliografía Altman, Rick: Los géneros cinematográficos. Barcelona, Paidós, 2001 (1999) Arijon, Daniel: Gramática del lenguaje audiovisual. Madrid, Escuela de Cine y Video, 2000 (1976) Aumont, Jacques: La imagen. Barcelona, Paidós, 1992 (1990) : El ojo interminable. Cine y pintura. Barcelona, Paidós, 1996 (1989) & M. Marie: Análisis del film. Barcelona, Paidós, 1990 (1988) et al.: Estética del cine. Espacio fílmico, montaje, narración, lenguaje. Barcelona, Paidós. Nueva edición revisada y ampliada, 1996 Baiz Quevedo, Frank: Análisis del film y de la construcción dramatúrgica. Caracas, Litterae Editores, 1997 Barbieri, Daniele: “Cine de animación” en Los lenguajes del cómic. Barcelona, Paidós, 1993 (1991), Barthes, Roland: S/Z. México, Siglo XXI, 1980 (1970)

26 Bibliografía Barthes, Roland: La cámara lúcida. Barcelona, Paidós, 1989 (1980) Bordwell, David, Janet Staiger, Kristin Thompson: El cine clásico de Hollywood. Estilo cinematográfico y modo de producción hasta Barcelona, Paidós, 1997 (1985) & Kristin Thompson: El arte cinematográfico. Una introducción. Barcelona, Paidós, 1995 (1993) Cabrera, Julio: Cine: 100 años de filosofía. Una introducción a la filosofía a través del análisis de películas. Barcelona, Gedisa, 1999 Calabrese, Omar: La era neobarroca. Madrid, Cátedra, 1989 (1987) Carmona, Ramón: Cómo se comenta un texto fílmico. Madrid, Cátedra, 1991 Casetti, Francesco: El espectador de cine. Madrid, Cátedra, 1989 (1986) & Federico Di Chio: Cómo analizar un film. Barcelona, Paidós, 1991 Chion, Michel: Cómo se escribe un guión. Madrid, Cátedra, 1989

27 Bibliografía Chion, Michel: La audiovisión. Introducción a un análisis conjunto de la imagen y el sonido. Barcelona, Paidós, 1993 (1990) : La música en el cine. Barcelona, Paidós, 1997 (1985) Colón Perales, Carlos; Fernando Infante del Rosal; Manuel Lombardo Ortega: Historia y teoría de la música en el cine. Presencias afectivas. Sevilla, Ediciones Alfar, 1997 Connor, Steven: Cultura postmoderna. Introducción a las teorías de la contemporaneidad. Madrid, Akal, 1996 (1989) De Lauretis, Teresa: Alicia ya no. Feminismo, semiótica, cine. Madrid, Cátedra, 1992 (1984) Dick, Bernard: Anatomía del film. México, Noema, 1981 (1978) Durand, Philippe: El actor y la cámara. México, CUEC, 1979 Eco, Umberto: Los límites de la interpretación. México, Lumen, 1993

28 Bibliografía Eco, Umberto: “La innovación en el serial”, De los espejos y otros ensayos. Madrid, Lumen, 1988 (1985), & T.Sebeok, eds.: El signo de los tres. Peirce, Dupin, Holmes. Barcelona, Lumen, 1990 (1987) Faulstich, Werner & Helmut Korte, comps.: Cien años de cine, vol. 1: Desde los orígenes a su establecimiento como medio. México, Siglo XXI Editores, 1997 (1994) : Cien años de cine, vol. 2: El cine como fuerza social. México, Siglo XXI Editores, 1997 (1994) : Cien años de cine, vol. 3: Hacia una búsqueda de los valores. México, Siglo XXI Editores, 1995 (1990) : Cien años de cine, vol. 4: Entre la tradición y una nueva orientación. México, Siglo XXI Editores, 1997 (1992)

29 Bibliografía Faulstich, Werner & Helmut Korte, comps.: Cien años de cine, vol. 5: Artículo de consumo masivo y arte. México, Siglo XXI Editores García Jiménez, Jesús: Narrativa audiovisual. Madrid, Cátedra, 1993 : La imagen narrativa. Madrid, Paraninfo, 1994 González Requena, Jesús, comp.: El análisis cinematográfico. Modelos teóricos. Metodologías. Ejercicios de análisis. Madrid, Editorial Complutense, 1995 Groupe M: Tratado del signo visual. Madrid, Cátedra, 1993 (1992) Harvey, David: La condición de la posmodernidad. Investigación sobre los orígenes del cambio cultural. Buenos Aires, Amorrortu, 1998 (1990) Heredero, Carlos F. & Antonio Santamarina: El cine negro. Maduración y crisis de la escritura clásica. Barcelona, Paidós, 1996 Jameson, Fredric: La estética geopolítica. Cine y espacio en el sistema mundial. Barcelona, Paidós, 1995 (1992)

30 Bibliografía Lack, Russell: La música en el cine. Madrid, Cátedra, 1999 (1997) Luján Sauri, Jorge Humberto: El cine de Peter Greenaway. Visto desde las perspectivas del análisis barroco, intertextual e irónico. México, Ediciones Sin Nombre / Cineteca Nacional, 1999 Mandoki, Katia: Prosaica. Introducción a una estética de lo cotidiano. México, Grijalbo, 1995 Mitry, Jean: Historia del cine experimental. Valencia, Fernando Torres, 1974 Monterde, José Enrique, Esteve Riambau & Casimiro Torreiro: Los “nuevos cines” europeos Barcelona, Lerna, 1987 Nichols, Bill: La representación de la realidad. Cuestiones y conceptos sobre el documental. Barcelona, Paidós, 1997 (1991) Onaindia, Mario: El guión clásico de Hollywood. Barcelona, Paidós, 1996 Oroz, Silvia: El cine de lágrimas de América Latina. México, UNAM, 1995

31 Bibliografía Pavis, Patrice: El análisis de los espectáculos. Teatro, mimo, danza, cine. Barcelona, Paidós, 2000 (1996) Reisz, Karel: Técnica del montaje cinematográfico. Madrid, Taurus, 1987 (1953) Romaguera i Ramió, Joaquim: El lenguaje cinematográfico. Gramática, géneros, estilos y materiales. Barcelona, Ediciones de la Torre, 1998 Rubin, Martin: Thrillers. Madrid, Cambridge University Press, 2000 Salvador Marañón, Alicia: Cine, literatura e historia. Novela y cine: recursos para la aproximación a la Historia Contemporánea. Madrid, Ediciones de la Torre, 1997 Sánchez, Rafael C.: Montaje cinematográfico. Arte de movimiento. México, CUEC, 1994 Sánchez-Biosca, Vicente: El montaje cinematográfico. Teoría y análisis. Barcelona, Paidós, 1996

32 Bibliografía Scott, James F.: El cine, un arte compartido. Pamplona, Ediciones de la Universidad de Navarra, 1979 (1975) Truffaut, Francois: El cine según Hitchcock. Madrid, Alianza Editorial, 1974 (1966) Vanoye, Francis: Guiones modelo y modelos de guión. Argumentos clásicos y modernos en el cine. Barcelona, Paidós, 1996 (1991) Vanoye, Francis & Anne Goliot-Lété: Principios de análisis cinematográfico. Madrid, Adaba Editores, 2008 (1992) Vilches, Lorenzo: La lectura de la imagen. Prensa, cine, televisión. Barcelona, Paidós, 1983 Villain, Dominique: El montaje. Madrid, Cátedra, 1996 : El encuadre cinematográfico. Barcelona, Paidós, 1997 (1992)

33 Bibliografía Zizek, Slavoj: ¡Goza tu síntoma! Jacques Lacan dentro y fuera de Hollywood. Buenos Aires, Nueva Visión, 1994 (1992) , comp.: Todo lo que usted siempre quiso saber sobre Lacan y nunca se atrevió a preguntarle a Hitchcock. Buenos Aires, Manantial, 1994 Zunzunegui, Santos: Pensar la imagen. Madrid, Cátedra, 1989 : La mirada cercana. Microanálisis fílmico. Barcelona, Paidós, 1996

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