Producción, distribución y apreciación de las artes visuales y el diseño gráfico
El enfoque sociológico es el que nos da las herramientas conceptuales para que podamos entender las diferencias en la producción, distribución y apreciación de las artes y el diseño.
El diseño gráfico nace como una necesidad frente a la nueva sociedad industrial. Esto quiere decir que la producción de objetos artísticos deja de ser artesanal (hecho a mano). Ahora estos objetos se hacen en serie en fábricas.
A diferencia de la obra artística que está hecha directamente por el artista, el diseño forma parte de un proceso industrial en el que el diseñador ya no interviene. El diseño está basado en un proyecto que será construido por otras personas. Esta primera diferencia entre la producción artística y la del diseño nos lleva a dos maneras de distribuir el producto de cada disciplina.
El artista depende de una oficina de ventas llamada galería que desde su local vende la obra y se encarga también de distribuirla y exhibirla.
En cambio, el diseñador entrega su proyecto a un cliente el cual se va a encargar de llevar a cabo el proceso industrial necesario para que el producto se distribuya y se venda, eventos en los que el diseñador ya no tiene ningún control.
Las artes visuales son la continuidad de la tradición artística y cumplen su función social o de apreciación principalmente en los museos y pueden venderse obras en galerías.
En cambio el diseño gráfico lo apreciamos con razonamiento y energía emocional de acuerdo a las reacciones que produce un buen diseño.
Conclusión El enfoque sociológico nos aporta el contexto social en el que suceden la producción, distribución, apreciación y función de las artes y el diseño.