Almodóvar y su cine Para entender mejor la obra del director de cine Pedro Almodóvar hay que conocer, al menos, dos aspectos importantes de su biografía. Por un lado, debemos conocer dónde y en qué ambiente pasó sus primeros años de vida. Pedro Almodóvar nació en 1949 en Calzada de Calatrava, un pequeño pueblo de la provincia de Ciudad Real, en Castilla-La Mancha. En su casa y en su pueblo la presencia de mujeres era especialmente notable, y esta característica se puede ver en casi todas sus películas, donde los personajes protagonistas suelen ser mujeres y casi no aparecen personajes masculinos en algunos de sus filmes más famosos. Por esta tendencia a utilizar a las mujeres en sus películas, Almodóvar ha trabajado con muchas actrices españolas a las que, en muchas ocasiones, ha relanzado en sus carreras, y que son conocidas como “chica Almodóvar” (en paralelismo al término “chica Bond”); entre ellas destacan Victoria Abril, Carmen Maura, Marisa Paredes y, últimamente, Penélope Cruz y Blanca Portillo. Evidentemente, también han trabajado con él numerosos actores, como Antonio Banderas o Javier Cámara, pero son normalmente menos importantes en su obra, con la evidente excepción de La mala educación, película protagonizada sólo por hombres. Por otro lado, debemos saber que Almodóvar es uno de los representantes más importantes de la denominada “Movida madrileña”, un movimiento cultural (o contra-cultural) que se vivió especialmente en la capital española en los años 80, tras la llegada de la democracia y la apertura de España al mundo; en esta etapa el país comenzó a recibir la influencia externa de varios movimientos culturales que, hasta entonces, no se conocían demasiado en el país: la experimentación con drogas, la liberación y la ambigüedad sexual y, especialmente, el movimiento punk. La estética es muy parecida a la del último, pero las circunstancias de España, hasta 1978 cerrada al mundo, hicieron especial este movimiento cultural que, por lo demás, rehuía explícitamente de connotaciones políticas concretas. 1

Almodóvar y su cine En cuanto a las películas de Almodóvar, podemos dividir en tres etapas su obra: una etapa inicial, en los años ochenta; una etapa de madurez, en los años 90, que culminan con el Oscar a la mejor película de habla no inglesa en 1999, para Todo sobre mi madre; y una etapa de éxito internacional, a partir de su siguiente film, Hable con ella (2002), con la que cosecha otro Oscar, esta vez al mejor guion original. Los temas tratados en sus películas son múltiples y explicarlos sería demasiado extenso, sin embargo, nos podemos centrar en tres: El contraste tradición/experimentación aparece en muchas de sus obras, y es reflejo de esos dos elementos biográficos que hemos comentado: su infancia en un pequeño pueblo y su experiencia experimental durante los años 80 en la capital. Así, en sus películas vemos monjas que venden heroína, amas de casa que resultan ser masoquistas y se introducen en la “movida”, abogados travestidos, etc. Además de verse en los personajes, el contraste puede verse también en los diálogos, que mezclan expresiones y acentos tradiciones (una riqueza lingüística que pocos cineastas usan en el mundo hispano, por desgracia) con temas muy alejados de lo “normal”, que provocan escenas de humor surrealista. Por otro lado, podríamos hablar de la fuerte presencia del sexo en sus películas, desde múltiples perspectivas, aunque todas más allá de lo políticamente correcto, como la ambigüedad sexual, el sexo explícito, incluyendo el homosexual o las violaciones y la prostitución. En conexión con el sexo suele haber también una presencia constante de las drogas, usadas a veces como elemento cómico. Sexo y drogas aparecen también constantemente en los diálogos. 2

Almodóvar y su cine Por último, podríamos hablar del suspense y los recuerdos trágicos como otra de las características de las obras de Almodóvar, aunque en este caso aparecen más en las últimas obras, como La mala educación, donde el protagonista ha sufrido abusos sexuales durante su niñez por parte de un cura, Volver, donde una mujer ha sido violada por su padre, o Los abrazos rotos, una película prácticamente de cine negro, con crímenes, secretos, traiciones, etc. En la misma línea sigue dos de sus últimos trabajos, La piel que habito (2011) y su último film, Julieta (2016). En general el cine de Almodóvar destaca por su mezcla de escenas costumbristas y personajes “familiares” en contextos fuera de lo común, incluso marginales. 3