El Arte Barroco Siglo XVII

¿Qué es el Barroco? Es un estilo artístico nacido en Italia a finales del XVI Se desarrolla en Europa (Francia, Flandes, Holanda) y América Latina a lo largo del Siglo XVII y primeras décadas del XVIII. Alcanza un máximo esplendor en España: “Siglo de Oro de las Artes y las Letras”

Características Surge como una reacción frente a la sobriedad decorativa de épocas anteriores (Renacimiento, herreriano) Los orígenes de la palabra barroco no están claros. Podría derivar del portugués barocco o del castellano barrueco, término que designa a un tipo de perlas de forma irregular.

Características Predominio de la línea curva  obtener sensación de movimiento Decoración recargada en portadas, balcones, retablos,... Búsqueda de profundidad, perspectiva, juegos de luz, contrastes.

Características Realista, naturalista  Plasma la realidad exaltando sentimientos, provocando emociones, sorpresa,… Gusto por lo escenográfico, lo teatral, lo dramático, el simbolismo Materiales pobres (crisis económica), pero se revisten y se decoran paran mantener una “apariencia ilusoria”

Características Surge como una reacción frente a la sobriedad decorativa de épocas anteriores (Renacimiento, herreriano) En un siglo de crisis, el arte se pone al servicio de: La Iglesia: para difundir la Contrarreforma La monarquía Absolutista: pintores de Corte, palacios, jardines,... La burguesía, en los países protestantes.

Manifestaciones artísticas Arquitectura Escultura Pintura

Arquitectura Edificios espectaculares Triunfo de la línea curva, para buscar la sensación de movimiento Fachadas con decoración

Arquitectura Columnas salomónicas (fuste retorcido) Se provoca perspectivas y contrastes de luz Unida al urbanismo: Palacios, fuentes, templos

BERNINI Baldaquino en bronce de la Basílica de San Pedro del Vaticano

BERNINI Columnata elíptica del Vaticano

BORROMINI Iglesia de San Carlo alle Quattro Fontane

Barroco en Francia: Versalles Le Vau Mansart

Barroco en Francia: Versalles Le Nôtre: Fuentes y Jardines

ESCULTURA Representación del movimiento curvas Equilibrio inestable de las representaciones

ESCULTURA Tratamiento de los ropajes y cabellos (más volumen, pliegues) Destaca el italiano Juan Lorenzo Bernini

BERNINI Pone la escultura al servicio de la arquitectura. Apolo y Dafne

Éxtasis de Santa Teresa BERNINI Éxtasis de Santa Teresa

BERNINI David

Pintura Tendencia al realismo: reflejo fiel de la realidad Triunfo del color sobre el dibujo. Rico colorido. Estudio de la luz. Búsqueda de fuertes contrastes: tenebrismo (claroscuro) Temática variada: religiosa, retratos, mitología, bodegones, escenas costumbristas. Predominio de la pintura al óleo, sobre lienzo Búsqueda del movimiento: asimetría, línea curva, tensión

Pintura Tres centros en Europa Italia: Caravaggio Flandes: Rubens y Van Dyck Holanda: Rembrandt, Frans Hals y Vermeer

Mediante luces y sombras, consigue profundidad y dramatismo Caravaggio Creador de la técnica del tenebrismo La crucifixión de San Pedro

Caravaggio Incredulidad de Santo Tomás

Caravaggio Conversión de San Pablo

Caravaggio Sacrificio de Isaac

Escuela Flamenca: Rubens Las tres gracias

Escuela Flamenca: Rubens Descendimiento de la Cruz

Escuela Flamenca: Rubens Adoración de los Magos

Flandes: Rubens Retrato del Duque de Lerma

Flandes Van Dyck La Coronación de espinas

Flandes Van Dyck Carlos I de Inglaterra

Flandes Jordaens Los Cuatro Evangelistas

Escuela Holandesa Rembrandt Retratos de burgueses e interiores; escenas costumbristas Lección de anatomía

Escuela Holandesa Rembrandt Autorretratos Ronda de noche

Escuela Holandesa Frans Hals La Gitanilla Museo de Louvre Regentes de un asilo de ancianos Museo Frans Hals

Escuela Holandesa Vermeer El taller del pintor La lechera

Escuela Holandesa Vermeer La chica de la perla El geógrafo