Mario del Río González I.E.S. “Alagón” (Coria) Curso 2000/2001 ARTE CLÁSICO Mario del Río González I.E.S. “Alagón” (Coria) Curso 2000/2001 ©Mario del Río González

I.- EL CULTO GRIEGO A LA BELLEZA El griego ama por encima de todo la belleza; Una belleza hecha de proporción, de medida, de equilibrio. El módulo de su medida es lo humano. El ideal artístico helénico ha sido la apoteosis del hombre. El griego siente que la belleza es un elemento imprescindible para la perfección del universo. Los dioses son bellos, los héroes también. Lo feo, lo deforme, está excluido del ideal artístico de los griegos. Y si lo tiene en cuenta, es sólo para poner de manifiesto su carácter negativo. ©Mario del Río González

II.- ALGUNOS RASGOS DEL ARTE GRIEGO Respeto a la tradición. Combinación de utilidad y belleza. Íntima relación entre arte y religión. Relaciones con la constitución política. Referencia a los hechos históricos. Reflejo de las costumbres. ©Mario del Río González

III. Arquitectura griega ©Mario del Río González

Punto de especial observación LAS COLUMNAS DE LOS TEMPLOS GRIEGOS. Tres órdenes arquitectónicos griegos: Orden dórico Orden jónico Orden corintio Los romanos llegaron a desarrollar un cuarto estilo: Orden compuesto (combina el jónico y corintio) ©Mario del Río González

ORDEN DÓRICO Características: Las columnas son robustas, ligeramente más anchas en el centro que en los extremos. Carecen de basa. El fuste es estriado. El capitel está formado por el ábaco y el equino. El arquitrabe es liso, sin decoración. El friso se compone de la metopa (que puede ir adornada con relieves) y el triglifo. ©Mario del Río González

EJEMPLOS DE ORDEN DÓRICO El Partenón (Atenas) El Partenón (detalle) ©Mario del Río González

EJEMPLOS DE ORDEN DÓRICO El Partenón (detalle) El Partenón (detalle interior) ©Mario del Río González

EJEMPLOS DE ORDEN DÓRICO Vista general de “El Partenón” ©Mario del Río González

ORDEN JÓNICO Características: Las columnas ya son más esbeltas y no tan pesadas y se apoyan sobre una basa. Las estrías del fuste aparecen más espaciadas o separadas. El capitel se caracteriza por las volutas. El equino suele adornarse con adornos ovales. El friso es liso, pero en ocasiones puede estar adornado con relieves. ©Mario del Río González

EJEMPLOS DE ORDEN JÓNICO Templo de Niké (Acrópolis de Atenas). “El Erecteion” (Acrópolis de Atenas) ©Mario del Río González

EJEMPLOS DE ORDEN JÓNICO “Los Propileos”, detalle (Acrópolis de Atenas) Altar de Pérgamo ©Mario del Río González

ORDEN CORINTIO Características: Muestra una mayor elaboración de los aspectos decorativos. El capitel aparece decorado con hojas de acanto y volutas. ©Mario del Río González

EJEMPLOS DE ORDEN CORINTIO Ejemplo de capitel corintio ©Mario del Río González

EJEMPLOS DE ORDEN CORINTIO Templo de Zeus en Atenas ©Mario del Río González

IV. Escultura griega ©Mario del Río González

CARACTERÍSTICAS: Toma como tema central la figura humana. Períodos: Arcaico Clásico Helenístico ©Mario del Río González

PERIODO ARCAICO (SIGLOS VII-VI a. C.) Predominio de las figuras jóvenes: los muchachos (kuros) desnudos; Las figuras femeninas (koré) vestidas con túnicas o mantos con minuciosidad en los pliegues. Estatismo: no hay sensación de movimiento. Destaca la “sonrisa arcaica”, llamada así por la forma de los labios. ©Mario del Río González

Obras y artistas del periodo arcaico Kuros llamado El “Moscóforo” Kuros de Milos Kuros de Anavysos ©Mario del Río González

Obras y artistas del periodo arcaico Ejemplos de korés ©Mario del Río González

Obras y artistas del periodo arcaico Koré llamada del “Peplo” Detalle de la llamada sonrisa arcaica ©Mario del Río González

PERIODO CLÁSICO (SIGLO V a. C.) Se desarrolla el arte escultórico y llega a su máximo esplendor. Se mantiene la figura humana como tema central. Materiales más variados: piedra, mármol, bronce... ©Mario del Río González

PERIODO CLÁSICO (SIGLO V a. C.) Mario del Río I.E.S. "Alagón" (Coria) PERIODO CLÁSICO (SIGLO V a. C.) Expresión de movimiento. Idealización de la figura humana, basada en la proporción, la belleza y la armonía: canon de Policleto (la altura del cuerpo equivale siete veces a la altura de la cabeza) Humanización de la escultura, que adquiere rasgos expresivos y más redondeados: curva praxiteliana. ©Mario del Río González

Obras y artistas del periodo clásico El Auriga de Delfos Estatua de Posidón ©Mario del Río González

Obras y artistas del periodo clásico “Atenea Pensativa” de Mirón “Zeus” de Fidias ©Mario del Río González

Obras y artistas del periodo clásico El “Discóbolo” de Mirón (copia romana) El “Discóbolo” de Mirón (copia romana) ©Mario del Río González

Obras y artistas del periodo clásico El “Diadúmeno” El “Doríforo” (Policleto) (Policleto) ©Mario del Río González

Obras y artistas del periodo clásico Praxíteles Hermes Sátiro en reposo Afrodita de Cnido ©Mario del Río González

PERIODO HELENÍSTICO (SIGLO IV-III a. C.) Evolución de la escultura clásica. Retratos de personajes históricos y mitológicos. Relieves que representan escenas mitológicas y guerreras de gran dramatismo y realismo en su expresión. ©Mario del Río González

Obras y artistas del periodo helenístico Venus de Milo La Victoria de Samotracia ©Mario del Río González

Obras y artistas del periodo helenístico El grupo de “Laooconte (Apolodoro de Rodas) El “Toro de Farnesio” (escuela de Apolodoro de Rodas) ©Mario del Río González

V. Arquitectura romana ©Mario del Río González

CARACTERÍSTICAS Solidez. Suntuosidad. Originalidad: Generalización y perfeccionamiento de la bóveda y el arco. Utilización de materiales ligeros: hormigón y ladrillo (novedades). Creación de la columna de estilo compuesto. Se manifiesta especialmente en la arquitectura doméstica y en los edificios y obras públicas. ©Mario del Río González

ORDEN COMPUESTO Es una mezcla de los órdenes griegos jónico y corintio ©Mario del Río González

PUENTES Grandes construcciones exigidas por las calzadas para poder atravesar los ríos. Generalmente construidos con arcos de medio punto. En la mayoría de los casos los pilares tienen tajamares, para evitar su derrumbamiento por las crecidas, así como otros arcos más pequeños como aliviaderos. Aquí podemos observar el puente romano de Mérida, sobre el Guadiana, el más largo de la península (792 m.). ©Mario del Río González

Puente romano de Mérida sobre el Guadiana Puente sobre el Albarregas ©Mario del Río González

Puente romano de Salamanca Puente/Acueducto de Gard (Francia) PUENTES Puente romano de Salamanca Puente/Acueducto de Gard (Francia) ©Mario del Río González

Puente romano de Alcántara PUENTES Puente romano de Alcántara ©Mario del Río González

ACUEDUCTOS Construcciones para hacer llegar el agua desde los manantiales o embalses hasta las ciudades. Eran conducciones o tuberías de plomo sostenidas por arcos de piedra ( generalmente dos o tres arcadas). El agua se recogía en unas torres y después se canalizaba por toda la ciudad. En la imagen acueducto llamado de “Los Milagros” en Mérida. ©Mario del Río González

ACUEDUCTOS Acueducto llamado de S. Lázaro (Mérida) ©Mario del Río González

El acueducto de Segovia ACUEDUCTOS El acueducto de Segovia ©Mario del Río González

OTRAS OBRAS HIDRÁULICAS Embalse de Cornalvo Embalse de Proserpina ©Mario del Río González

TEATROS Planta de un teatro. Construcción semicircular. Tenía tres partes fundamentales: Cavea o gradería semicircular ;para acceder a ella había varias puertas ( vomitoria). Orchestra: espacio semicircular destinado a asiento de autoridades. Scaena: lugar donde se desarrollaban las obras; aquí se encuentra también el frons scaenae: como los decorados de la actualidad, pero de piedra con columnas, estatuas etc... Planta de un teatro. ©Mario del Río González

Vista aérea del teatro romano de Mérida TEATROS Teatro romano de Mérida Vista aérea del teatro romano de Mérida ©Mario del Río González

Teatro romano de Leptis Magna (Libia) TEATROS Teatro romano de Douga (Tunez) Teatro romano de Leptis Magna (Libia) ©Mario del Río González

ANFITEATROS Edificios de planta ovalada o elíptica de proporciones monumentales para la lucha de gladiadores o fieras. La idea constructiva surgió de la unión de dos teatros por la parte de la scaena. Tenían dos partes fundamentales: la arena o parte central y el graderío o cavea (como los teatros). Debajo de la arena solía haber distintas habitaciones para los gladiadores y/o las fieras. Planta de un anfiteatro. ©Mario del Río González

Anfiteatro de Itálica (Sevilla) ANFITEATROS Anfiteatro de Itálica (Sevilla) Anfiteatro de Mérida ©Mario del Río González

Detalle del interior del anfiteatro de Mérida ANFITEATROS Detalle del interior del anfiteatro de Mérida ©Mario del Río González

Vista exterior del Anfiteatro Flavio, llamado “Coliseo” (Roma) ANFITEATROS Vista exterior del Anfiteatro Flavio, llamado “Coliseo” (Roma) ©Mario del Río González

Vista interior del Anfiteatro Flavio, llamado “Coliseo” (Roma) ANFITEATROS Vista interior del Anfiteatro Flavio, llamado “Coliseo” (Roma) ©Mario del Río González

CIRCOS Espacio de forma rectangular y extremos semicirculares. La pista central (arena) estaba dividida longitudinalmente por un muro vertical (spina) alrededor del cual corrían los caballos. Un grupo de mojones (meta) delimitaban la spina. Los vehículos salían de unas cocheras (carceres) Planta de un circo romano ©Mario del Río González

Reconstrucción idealizada del Circo “Máximo” (Roma) CIRCOS Circo “Máximo” (Roma) Reconstrucción idealizada del Circo “Máximo” (Roma) ©Mario del Río González

CIRCOS Circo romano de Mérida ©Mario del Río González

ARCOS Y COLUMNAS CONMEMORATIVOS Monumentos destinados a conmemorar eventos romanos, así como a hombres de Estado, emperadores y magistrados Los arcos tienen pilares que se unen por un o varios arcos de medio punto, sobre el/los cual/es reposa el ático (macizo de mampostería). Las columnas tienen la misma función honorífica que los arcos Arco de Bará (Tarragona) ©Mario del Río González

ARCOS Y COLUMNAS CONMEMORATIVOS Arco de Tito (Roma) Arco de Septimio Severo (Roma) ©Mario del Río González

ARCOS Y COLUMNAS CONMEMORATIVOS Columna de Marco Aurelio (Roma) Arco de Constantino (Roma) ©Mario del Río González

ARCOS Y COLUMNAS CONMEMORATIVOS Columna de Trajano (Roma) Detalle de la Columna de Trajano (Roma) ©Mario del Río González

Templo de la “Fortuna Viril” (Roma) TEMPLOS Construidos sobre una plataforma (podium),elevada con una escalinata de acceso delante de la fachada delantera Cuando son perípteros (con columnas alrededor) las columnas están semiempotradas, generalmente. El orden más frecuente es el corintio. Suelen ser de planta rectangular, aunque también los hay de planta circular con columnas alrededor. Templo de la “Fortuna Viril” (Roma) ©Mario del Río González

TEMPLOS Templo llamado la “Maisón Carrée (Nimes- Francia-) Templo de Diana (Mérida) ©Mario del Río González

Templo de “Leptis Magna” (Libia) TEMPLOS Templo de “Leptis Magna” (Libia) Templo de Vesta (Roma) ©Mario del Río González

Dibujo del alzado del Panteón Roma) Portada del Panteón (Roma) TEMPLOS Dibujo del alzado del Panteón Roma) Portada del Panteón (Roma) ©Mario del Río González

Vista del interior del Panteón (Roma) TEMPLOS Vista del interior del Panteón (Roma) ©Mario del Río González