POP ART
Importante movimiento artístico del siglo XX caracterizado por el empleo de imágenes de la cultura popular tomadas de los medios de comunicación, tales como anuncios publicitarios, comic y del mundo del cine. Buscaba utilizar imágenes populares en oposición a la elitista cultura existente en las Bellas Artes, separándolas de su contexto y aislándolas o combinándolas con otras, a menudo a través del uso de la ironía.
POP ART El arte POP es un estilo muy típico de años sesenta y setenta del siglo XX. Nació y se desarrolló primero en Estados Unidos (Nueva York fundamentalmente) pero pronto pasó a Europa occidental. Cultura ligada a los medios de comunicación de masas, al consumo de drogas, a la música, a la vida enloquecida y desbocada, a una sociedad de consumo desaforado y a un gusto generalizado por lo inmediato y efímero.
POP ART
Los artistas del pop pretenden llegar al máximo público posible, sin exclusiones. Su mensaje es sencillo y claro y se dirige al común de la sociedad. Persigue la reinterpretación de fotografías, grabados y pinturas anteriores. Fundamental es el color, chillón y provocador, así como la temática, muy simple y directa. No se crea realmente nada nuevo sino que más bien los artistas POP hacen llegar al gran público las diferentes propuestas artísticas.
POP ART
Tal vez sea el primer estilo artístico que procura ser comprendido por todo el mundo y que se esfuerza por mostrar una estética popular. Contornos claros, colorido variado y fuerte y ausencia de grandes mensajes. No hay reivindicaciones, denuncias de injusticias, heroísmos o grandilocuencias. El consumismo y la imagen, reyes de nuestro tiempo, son los dueños del POP. A los artistas POP les interesaba más vender que innovar artísticamente.
POP ART Los diversos pintores se basan en la realidad cotidiana, a veces demasiado cotidiana ( botellas de Coca Cola, botes de tomate, fotos de Marilyn coloreadas, etc.). todas las obras presentan enormes dimensiones. grandes maestros del pop: Principales representantes de este movimiento: - Andy Warhol - Roy Lichtenstein - Richard Hamilton - David Hockney - George Segal
ANDY WARHOL
- Pittsburgh, EE UU Nueva York, Método de trabajo un proceso mecánico de serigrafía, mediante el cual reproducía sistemáticamente mitos de la sociedad contemporánea. - «el Papa del Pop» ANDY WARHOL
Sopa Campbell | Andy Warhol | 1969 Marilyn Monroe | Andy Warhol | 1967
ANDY WARHOL Red Lenin | 1987 Coca-Cola 3 bottles | | 1962 Mick Jagger | 1975
Roy Lichtenstein
- Nueva York, 27 de octubre de de septiembre de Su sello de identidad: las figuras bien deliniadas y los puntos Ben-Day.
Roy Lichtenstein WHAAM 1993 DROWNING GIRL 1963
Roy Lichtenstein LOOK MICKEY 1961 HOPELESS 1963
Richard Hamilton
Nació el 24 de febrero de 1922 en Londres. Definió el pop art como una disciplina popular, efímera, de bajo costo, producida en masa, sexy, glamorosa y un gran negocio. Fue uno de los primeros en plantearse la exposición como una obra en sí misma. Falleció el 13 de septiembre de 2011 en Londres
Richard Hamilton Just what is it that makes today's homes so different, so appealing? 1956 Swingeing London
Richard Hamilton My Marilyn 1965
Richard Hamilton PIN- UP 1961
David Hockney
-Nació el 9 de julio de 1937 en Bradford, Inglaterra. -Las escenografías que realizó para óperas como la de Glyndebourne en Inglaterra y para el Metropolitan Opera House de Nueva York, fueron aplaudidas por público y crítica. -Considerado uno de los artistas británicos más influyentes del siglo XX.
David Hockney La autopista de Pearblossom, de abril de 1986
David Hockney La llegada de la primavera en Woldgate, East Yokshire, en 2011
David Hockney Túnel con nieve en invierno, marzo,2006
George Segal
Nueva York, 1924-Nueva Jersey, 2000 Su obra plasmó personajes cotidianos, a menudo situados en ambientes realistas, en una denuncia de la condición del hombre moderno. La figura siempre conservó el color blanco del yeso, mientras la decoración, que aparecía coloreada,
George Segal Street Crossing
George Segal Holocaust Memorial
George Segal Three People on Four Benches