Paola Garay Valeria Mejía Daniela Albores Daniela Urzúa IMPRESIONISMO Paola Garay Valeria Mejía Daniela Albores Daniela Urzúa

¿QUÉ ES? Movimiento artístico, especialmente pictórico y musical, surgido en Francia a finales del s. XIX y extendido por Europa a principios del XX que pretende reflejar en las obras las sensaciones e impresiones experimentadas por el artista; pictóricamente.

Principales Características Ese movimiento artístico surgió tras el ecleticismo – que tenía como reto romper estilismos, rompimientos esos que generaran el arte moderno. Es considerado como el precursor de las artes contemporáneas. La creación de atmósferas sutiles partiendo de la naturaleza, para expresar las emociones recibidas. Los compositores no aceptaban reglas, ni daban prioridad a sus propios sentimientos. La sugerente música impresionista desvanecía la línea melódica y rompía con el tratamiento armónico convencional. Las características del movimiento en pinturas se caracterizaba por el gusto por el paisaje.

Principales Autores Édouard Manet (1832-1883) Su trabajo inspiró el estilo impresionista, pero se rehusó a identificar su trabajo con este movimiento. Se caracterizaba por retratar la vida cotidiana y por utilizar mucho color y su técnica de la pinceleada “vívida”. La obra de Frans Hals, Diego Velázquez y Francisco de Goya fueron las principales influencias en su arte. En 1882 una de sus mejores obras, “El bar del Folies-Bergère” (Courtauld Institute Galleries, Londres), fue expuesta en el Salón y un amigo, el ministro de bellas artes consiguió para el artista la Legión de Honor.

Claude Monet (1840-1926) Siempre se ha considerado a Monet como el máximo representante del Impresionismo. Se reconocen sus obras por usar en sus temas la luz y el color y la forma. En 1862, Monet comenzó sus estudios con Carlos Gleyre, donde aprendió diversas técnicas de pintura rápida. Fue durante este período Monet se reunió Camille Doncieux, y tuvo un hijo, Jean, en 1867. Fue en 1871 que Monet finalmente desarrolló su estilo impresionista después de regresar a Francia

Alfred Sisley (1839-1899) Pintor paisajista francés que se considera como uno de los fundadores del impresionismo. En 1857 decidió convertirse en pintor. Aunque sufrió muchos probelmas económicas y no fue valorado mientra estaba vivo, su importancia y reconocimiento han ido creciendo con los años. Algunas de sus obras más destacadas son El Sena en Bougival, La inundación en Port-Marly y Una tarde en Moret, final de octubre

Pierre-Auguste Renoir (1841-1919) Renoir presentó un trabajo suyo por primera vez al Salón de 1864, y fue admitido: Esmeralda, bailando con su cabra Su fama traspasó fronteras en Francia y sino que estuvo también en la Centennale, la muestra de arte francés del siglo XIX en la exposición universal de París de 1900, y recibió la cruz de la Legión de Honor.

En música El impresionismo apareció a principios del s. XX gracias a la obra de Debussy. Descriptivamente no expresa más que impresiones aisladas. Junto a Debussy destacan Ravel, Respighi y Falla. Tiene como principal característica la sugestión tímbrica, la música expresionista no trata de expresar emociones profundas, trata de reflejar algo, climas, sentimientos fugaces, atmosferas con la ayuda de sonidos naturales y extractos de otras melodías. Nos lleva a observar la belleza y lo imperfecto de la vida cotidiana.

La música impresionista francesa continuó su evolución en la obra de Maurice Ravel. Otros compositores de esta escuela fueron Paul Dukas y Albert Roussel. En el resto de Europa algunos compositores como Frederick Delius en Inglaterra, Ottorino Respighi en Italia y Manuel de Falla en España siguieron ciertos rasgos del estilo de Debussy. Debussy, Claude (1862-1918), compositor francés cuyas innovaciones armónicas abrieron el camino de los radicales cambios musicales del siglo XX. Fue el fundador de la denominada escuela impresionista de la música Durante la década de 1880, las obras de Debussy se interpretaron con frecuencia, y a pesar de su por entonces naturaleza controvertida se le empezó a valorar como compositor. MAURICE RAVEL PAUL DUKAS ALBERT ROUSSEL Estos tres personajes han sido los precursores,del movimiento musical que tuvo origen a finales del siglo XIX, y principios del siglo XX. Entre otros. Sus obras musicales realizan un aporte clásico, dramático y con toque realista.

Claude Debussy: 1862-1918: su obra muestra preferencia especial por las escalas y las armonías modales, con las que agranda considerablemente el conocimiento armónico de su época.

Maurice Rabel: (1875-1937) en el prevalecieron los melódicos claros, melodías modales y armonías de gran colorido, eran complejas y refinadas, a pesar de que sus obras eran originales este autor recuerda a Mozart. Chopin y Stravinsky.

Un rasgo común de lo impresionistas va a ser el esteticismo que usan en sus obras lo que nos lleva a observar la belleza y lo imperfecto de la vida cotidiana. El Impresionismo parten del análisis de la realidad. Hasta ahora la pintura reproducía un escenario en el que ocurría un acontecimiento que conformaba el mensaje para el espectador. Ahora, se quiere que la obra reproduzca la percepción visual del autor en un momento determinado, la luz y el color real que emana de la naturaleza en el instante en el que el artista lo contempla.

“El impresionismo elimino mis zonas secas y me hizo llegar a la conclusión de que no sabía pintar ni dibujar.” ―Auguste Renoir