GUIÓN LITERARIO Es el resumen escrito de la historia, contiene la información central; en él están los detalles de los personajes y lugares, sirve de guía a los actores.   Debe basarse lo más posible a la realidad. De este se desprenden el guión gráfico (storyboard) y el técnico.

GLOSARIO DE TERMINOS Antagonista - Se aplica a la persona que actúa de manera contraria y opuesta a otra; se aplica al personaje que se opone al protagonista de una película.   Clímax - Es el punto con mayor intensidad dramática de la historia. Conflicto - Se define como "el enfrentamiento entre fuerzas y personajes; un buen conflicto debe tener tres condiciones básicas: 1)Ser presentado lo antes posible. 2)Que tenga importancia como para sostener la acción. 3)Que la lucha de fuerzas sea pareja. (a nadie le gusta ver algo cuando un resultado obvio.)

GLOSARIO Continuidad - Son una serie de secuencias en donde no existe salto temporal. Elipsis - es un salto en el tiempo o en el espacio. El espectador no pierde la continuidad de la secuencia aunque se han eliminado los pasos intermedios. Están las:   Elipsis inherentes.- sirven para desaparecer espacios y tiempos débiles o inútiles en la acción. Por ejemplo, la película Náufrago, se realizó una elipsis de 4 años en la isla.   Elipsis expresivas.- pueden dar un efecto dramático o para acompañar un significado simbólico. En 2001: Una odisea del espacio, cuando el simio arroja el hueso al aire, éste se transforma en un satélite, simbolizando la evolución de la tecnología humana.

GLOSARIO Extra - Personaje con un solo objetivo en la historia que es inherente a la misma. Conocidos también como personas de relleno cumplen un insignificante aporte a la historia.   Formas Literarias - Cualquier expresión de escritura por cualquier medio. Voz en off - se refiere a la técnica de producción donde se retransmite una voz no pronunciada visualmente delante de la cámara.1 La voz en off puede ser de alguien que también aparece en pantalla en otros segmentos o puede ser interpretada por un actor de voz especialista.

Su estructura parte de una idea, cuyos pilares son los personajes, sus diálogos y los ambientes.

LA IDEA Antes de escribir un guión, debe quedar absolutamente clara la idea que se quiere contar, se debe estar en un ambiente libre de distracciones para que emanen.   Puede ser: - Un noticiario, - Una obra literaria, - La propia vida del autor, - La historia, - Una novela (adaptación) u - Otras formas literarias.

EL SCRIPT Es el documento completo escrito de la historia alumbrada en la idea, en él se plantean las bases sobre las que luego trabajará el equipo (sonido, producción, actores...). Existen varios elementos:   1) – EL STORY LINE 2) – LA SINOPSIS 3) – LOS PERSONAJES 4) – EL ARGUMENTO

EL STORY LINE Es la película completa contada muy resumidamente con inicio, medio y final.   Ejemplos: "LA CHICA LIGHT" Es una prostituta porteña que salva del pecado a un pastor evangélico. “NO JUEGUES CON LOS SUEÑOS”-, Una adolescente tiene la capacidad de visualizar su propia muerte por medio de sus sueños". El Story Line no tiene más de 5 a 7 líneas, es el resumen que le sirve al mismo guionista para no perder el hilo de lo que quiere contar, sin caer en detalles. Los detalles vienen después. Es como cuando vamos al supermercado con la lista de mercaderías. Anotamos así: Fideos, Choclos, Azúcar, etc. No ponemos los detalles de cómo ira vestido ni que le dirá a la cajera al pagar.

LA SINOPSIS Es un pequeño resumen más detallado que el Story Line en donde también tiene inicio, medio y final, pero acá se agrega una pequeña definición de los personajes, algo corto y definitorio. Las Sinopsis son cortas, pueden abarcar media página y menos.

LOS PERSONAJES Son seres creados, con un objetivo, sus actos y diálogos desarrollan la acción de la historia. Se especifica sus características físicas, edad, perfil psicológico; esto sirve para darle intimidad y para que el espectador se identifique o lo rechace fácilmente.

LOS PERSONAJES “Celinda” VICKY: Ejecutiva de 30 años. Vive sola con su mascota, una gatita que es su fiel compañera. Es soltera y solitaria. CELINDA : Felina de 3 años. Operada para no tener crías tempranamente. Eso la ha transformado en una gata droga y borracha. Una felina de verdadero mal carácter.

EL ARGUMENTO Es el resumen de toda la historia. Es lo que pasará en toda la película. Recordemos que nuestra historia no tiene porque ser lineal.   El espectador debe comprender y encajar nuestra historia sea cual sea la formula que usemos. Es preferible mostrar que contar. No está el pasado de los personajes, está el presente, lo que hacen y los motivos que lo llevan a hacer lo que hacen. No se debe olvidar ningún detalle, de lo contrario dejará la sensación de que algo se perdió en la historia.

LA ESCENA Es una unidad de acción – situación, que sucede en un mismo espacio y tiempo, sirve para explicar o modificar algún aspecto de la evolución de los personajes y tramas. Se le conoce como el cierre del director es decir desde que el director dice “acción” hasta que dice “corte”.   Es un fragmento de la narración que se desarrolla en continuidad en un mismo escenario. Se desarrolla en un mismo escenario y su desarrollo cronológico ha de ser lineal y continuo, es decir, sin elipsis. Puede estar formada por uno o más planos, en cuyo caso habrá que cambiar la ubicación de la cámara varias veces pero siempre sin alterar la continuidad (dolling, traveling). Es la toma final que queda después de la revisión del Director

LA SECUENCIA Es un conjunto de escenas que mantienen entre sí un vínculo narrativo, que forman parte del desarrollo de una misma idea. Expresa una sucesión de situaciones. Se define como el conjunto de escenas relacionadas, es la unidad dramática, un momento significativo de la historia.   Una secuencia posee dentro del guión un sentido completo y puede desarrollarse en distintos escenarios y distintos tiempos, a diferencia del teatro, pero; deben tener relación para posteriormente poder ser unidas.

EL PLANO SECUENCIA Puede que bien en su totalidad o en parte esa secuencia se realice en un solo plano y sin cortar. A esta parte la llamaremos PLANO SECUENCIA. En el plano secuencia la cámara recorre el escenario y sigue a los actores realizando diferentes tipos de planos y movimientos sin que haya corte alguno en la grabación. Todas las acciones captadas por la cámara quedan sin alteraciones y no se interrumpe la imagen con insertos.

TRAMA DE UN GUION LITERARIO Se divide en Planteamiento, nudo y desenlace Planteamiento: Presenta a los personajes de nuestra historia en situaciones concretas que serán usadas para poner en funcionamiento el relato. Han de tener una misión, un problema, o una necesidad que obligue a actuar a nuestros personajes.  En esta etapa marca las escenas en donde se deben presentar los personajes principales, las situaciones y lugares en donde se desarrollaran el resto de la trama y la estructura temporal. En un documental esta sección se denomina presentación.

TRAMA DE UN GUION LITERARIO Nudo: Son las secuencias que van con el conflicto continuo al que se enfrentara nuestro personaje para lograr su objetivo. Esta adornado por los personajes secundarios quienes tienen subtramas y que provocan el camino hacia el clímax que es la parte final del nudo.

TRAMA DE UN GUION LITERARIO Desenlace: Comienza en el Climax que es el momento más álgido de la trama y nos ha de llevar a la solución del conflicto para bien o para mal de nuestra historia y al final de la misma.

DETALLES DE UN GUION LITERARIO

FORMATO DE UN GUION LITERARIO Todo guión literario obedece a un orden determinado se acostumbra a escribir los caracteres en letra “Courier New” (haciendo honor a la máquina de escribir) y en negritas la siguiente información:

FORMATO DE UN GUION LITERARIO Numero de Secuencia - representa la secuencia que se va filmar. Descripción del lugar – en donde se desarrolla la secuencia. Ext / Int – esta se desarrolla en exteriores (Ext) o dentro de una habitación (Int) Día / Noche / Tarde / Amanecer – a qué hora del día se está filmando. Encadena X – Se usa cuando hay un corte de la escena (post producción) pero esta debe ser filmada en el mismo tiempo para no perder la secuencia. Se representa por letras. Preámbulo – Descripción previa a antecedentes de la situación. Siempre va antes de los diálogos. Aquí se detallan los subtítulos y voz en off de refuerzo. Nombre del Personaje – Representado por el actor que leerá las frases. (Emoción) – Que tipo de gestos o sonidos está haciendo el actor; siempre va entre paréntesis. Dialogo – Palabras que dice el actor que representa el personaje.

Ejemplo

Importancia del Termino “audiovisual”

Comencemos a desarrollar un Guion Literario de un corto no mayor de 10 minutos