Shavuot a través del arte שבועות באומנות Shavuot a través del arte

נושאת אלומה Cargando la cosecha Nahum Gutman, 1926

Cargando la cosecha Nahum Gutman, 1926 La imagen de una campesina árabe cargando la cosecha expresa la relación con la tierra. Esta figura “masiza” que ocupa casi todo el cuadro recuerda al arte primitivo y naïve. Detalles de su vestimenta se asocian con dibujos religiosos, especialmente con María que en las pinturas cristianas siempre está vestida de azul y rojo. La obra inspira simpleza, inocencia e idilio, expresada, además, en los pies de la campesina que se apoyan desnudos sobre la tierra. La mujer representa a la “Madre tierra”, la gran madre que alimenta a sus hijos.

Descanso de mediodía מנוחת צהריים Nahum Gutman, 1926

Descanso de mediodía Nahum Gutman, 1926 Esta es una obra más en la que Gutman busca representar las raíces del hombre en su tierra y la simpleza del trabajo del campesino que la labra. La posición de los cuerpos imita la forma de las montañas que están a lo lejos, al igual que la porción de sandía y las parvas de granos. Todos los componentes del cuadro denotan la intrínseca relación del hombre con la naturaleza, resaltando un estilo “eretz israelí” que se rebela ante estilo galútico de sus maestros de Betzalel.

מגילת רות Meguilat Ruth Zehev Raban, 1930

Meguilat Ruth Zehev Raban, 1930 En la obra se ve a Ruth la moabita delgada y esbelta, cargando un atado de espigas que la rodean de forma angelical. Su figura denota más una pose artística que una imagen real de alguien que desarrolla tareas de trabajo. Ruth está parada sobre un campo florido y en tiempos de cosecha. Las casas describen una ciudad como Bet Lehem (Belén) o Ierushalaim (Jerusalén). Toda la escena se enmarca en un portal con palmeras, flores y una gacela.

קציר השחת Cosecha del heno Paul Gauguin, 1889

Cosecha del heno Paul Gauguin, 1889 Caracterizan esta obra las grandes superficies de color compuesto de finas pinceladas. El color predominante es el amarillo. Los personajes se encuentran concentrados en el trabajo sin atender al artista. Dan la espalda al espectador y visten idénticos uniformes. Las parvas de heno ocultan las casas de la aldea y asolan el lugar de trabajo, el campo. Estos detalles denotan un trabajo apasible, silencioso y continuo. Toda la obra invita al espectador a sumergirse en un entorno de trabajo armonioso relacionado con la tierra.

Los cosechadores הקוצרים Peter Brueghel, 1565

Los cosechadores Peter Brueghel, 1565 Esta obra es parte de la colección de cinco cuadros del mismo autor, que representan los meses del año. Particularmente la imagen corresponde a los meses de julio y agosto. La imagen refleja maravillosamente el intenso calor del verano: un sol ardiente, campesinos agobiados por el duro trabajo, uno recostado con la boca abierta emitiendo ronquidos, otro caminando lentamente con un jarro de agua en su mano. La pintura muestra la cosecha en todas sus etapas: las espigas aún en tierra, la cosecha, espigas a la espera de ser atadas y atados listos junto al hombre que está recostado.

הקוצרים Los cosechadores Van Gohg, 1888.

Los cosechadores Van Gohg, 1888. La pintura caracteriza fielmente la época en la que fue realizada. La intensidad del amarillo es resaltada aún más por el azul de las casas de la ciudad. Se percibe la dureza y la agudez del campo ya cosechado por sobre el que aún no lo fue. En la obra se observan varios contrastes: los colores ardientes del campo y el cielo se oponen al frío azul de la aldea del fondo; la vida de los campesinos y su trabajo apacible en el campo se contrapone al progreso y a la modernidad representados por el ferrocarril…

Material extraído de: שבועות: חומרי למידה למורים ולתלמידים בבתי הספר היסודי הממלכתי ערוכים על פי המלצות ועדת שנהר משרד החנוך – האגף לתוכניות לימודים הוצאת תל – ירושלים התש"ם