Ciudad (Repaso) Fuerzas o factores que dieron forma al “organismo ciudad” Factor militar Factor económico Factor estético Personificación de la ciudad.

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Transcripción de la presentación:

Ciudad (Repaso) Fuerzas o factores que dieron forma al “organismo ciudad” Factor militar Factor económico Factor estético Personificación de la ciudad (la ciudad tiene personalidad) Se puede decir que tiene un alma colectiva Por tanto, es mucho más que solo la construcción de meros edificios Lo orgánico Organismo vivo La construcción a veces (muchas veces) no es planificada El desarrollo y crecimiento de la ciudad, incluso en la ciudad planificada van modificando la ciudad y su funcionamiento La ciudad en sí, como obra de arte, recién se empieza a considerar como tal a partir del barroco. (s. XVIII y XIX)

Cerámica - Vasos Se conservan gran cantidad. Bastante precisión sobre Fecha de producción Lugar de producción (ciudades identificables por sus talleres) Muchos tienen la firma de sus artistas Utilizan los colores Figuras negras (sobre fondo claro) pinturas de detalles en colores Figuras rojas (sobre fondo negro) accesorios en colores Inspiración- Aparecen las escenas historiadas en los mitos históricos Leyendas Vida contemporánea Vida cotidiana

Escultura Escultura de bulto y de relieve (bajo relieve y sobre relieve) problemas escultura Expresar movimiento Estatuas divinas: la tradición indica actitudes estereotipadas Materiales y colores Policromía lograda con distintos materiales Oro y marfil: aparecen las llamadas esculturas criselefantinas Esculturas de madera recubiertas de laminas de metal repujado Oro, plata, cobre (rojizo para labios p.e.) maderas, placas de marfil, cera, pintura Mármol y bronce

Usos Para el culto Gran riqueza. Esplendor. Uso de materiales preciosos Gran impresión (en la imaginacion del peregrino) Usos civiles Votos familiares, urnas funerarias, etc. Son mas simples.

Períodos (esquematismo - mejor representación anatómica) Arcaico Clasicismo (1 y 2) Helenismo Arcaico (s. VI y VII) (esquematismo, rigidez, posición hierática, sonrisa arcaica, un poco “brutales”) Kouros (Kuro, Kuroi en pl., ) hombre desnudo y Kore () dama vestida (exploración de la anatomía y curiosidad por los detalles, rompe la tradición oriental) Articulaciones, pliegues de ropa, músculos, peinados, organización del traje, etc.)

1er Clasicismo estilo severo (490 al 460) (gravedad –excesiva- y sobriedad en la expresión, cambia el ideal de belleza –mentón mas saliente, frente mas cuadrada, nariz mas corta, ojos no se afilan en oblicuo) problema histórico (según se vea) los romanos copiaron en épocas posteriores las obras más celebres logro: hay una observación realista. es como fijar el instante clasicismo (s. 460 al 400) Fidias a la cabeza. Policleto codifica el sistema de las proporciones (canon 7:1) Fidias: Zeus en Olimpia, y Atenea Parthenos (y decoración esculpida en el Partenon) Ropajes: pierden esquematismo y sequedad. Ganan libertad y elocuencia Fuerza y mesura al mismo tiempo. Cierta serenidad

2do clasicismo Renovación del arte clásico (s. IV) Diversidad Nuevas tendencias Ropaje mojado (Calímaco) En pintura aparecen los verdaderos colores en vez de los coloreados, con efectos de luz y de sombras. Este punto es controvertido Matices, fundidos, transparencias, etc. Praxiteles, Scopas y Lisipo. Individualizados claramente. Cuenta más su genio propio que la tradición en que se formaron Exaltación de las expresiones, cierta sensualidad voluptuosa, pero se mantiene entre el equilibrio entre realismo e ideal

Helenismo (s. III) Cierta repetición, no hay cuestionamientos a los principios del arte figurativo: cierto academicismo (exageración de las expresiones, acento en el “pathos”: patetismo)

Próxima clase a) Entregar glosario (envío por e.mail) Nuevas palabras Evolución (ver en relación con mutación/cambio, con desarrollo y con pensamiento biológico) b) Lectura: Chamoux (lunes) Norberg Shulz (lunes) Alda tarella (jueves)