POESÍA NEOCLÁSICA por Mayorly Melo Morales

La poesía, en esta época, es un género menor. Ya que la lírica se centra en sentimientos y sensaciones y el ambiente general desfavorece una creación poética emotiva y original. El afán didáctico determinó unas formas poéticas sin ninguna fuerza expresiva y solo respondían a uno de los principios del siglo, el de la utilidad. Se pueden distinguir dos periodos en la poesía del siglo XVIII: Tradición Barroca : a comienzos del siglo abundan los autores que intentan continuar la tradición del Barroco imitando la poesía más compleja de Góngora. Poesía Neoclásica : está basada en los principios normativos y estéticos que se rigen en la época y que están acuñados en la poética de Luzán. Está basada en los principios normativos y estéticos que se rigen en la época y que están a cuñados en la Poética de Luzán.

La poesía neoclásica cultiva sobre todo cuatro géneros de origen grecolatino, para cada uno de ellos encontramos un autor clásico que sirve de referencia : Lírica pastoril o bucólica, se sitúa en una naturaleza paradisíaca,idealizada,en la que los pastores entonan lamentos de amor. La obra del poeta griego Teócrito y del latino Virgilio constituyen el modelo de la lírica bucólica. Anacreóntica poemas que exaltan el placer, el amor y el vino. Toman su nombre del poeta griego Anacreonte al que la tradición atribuye muchas composiciones de este tipo. Fábula relato en verso protagonizado por animales que hablan y se comportan como seres humanos. Generalmente concluye con una moraleja : lección sobre cómo debemos comportarnos. El argumento de las fábulas procede casi siempre del griego Esopo o el latino Fedro. Poesía satírica ridiculiza conductas inmorales o torpes. Se considera maestros de este género satírico a los poetas latinos Horacio,Juvenal y Marcial.

LA POÉTICA DE LUZÁN Ignacio de Luzán Responsable de la introducción de las ideas neoclásicas en España a través de su obra “Poética o reglas de la poesía en general y de sus principales especies”. En este manual recoge las recomendaciones que hicieron el filósofo griego Aristóteles y el poeta latino Horacio sobre la composición de obras literarias. Tal y como concibe la literatura Luzán, esta debe tener un propósito moralizante y educativo y mantenerse dentro de los límites del buen gusto, rehuyendo lo grotesco y lo inverosímil. El estilo a de ser claro y luminoso y las formas y contenidos incompatibles (como la prosa y el verso, lo trágico y lo cómico) no debían aparecer combinados dentro de una misma obra. Los teóricos del s.XVIII popularizaron las observaciones de estos autores clásicos y los convirtieron en un conjunto de reglas que pretendían guiar y limitar la creación de cualquier obra nueva.

MELÉNDEZ VALDÉS Meléndez Valdés es el poeta más destacado del siglo XVIII Son famosas sus Anacreónticas, una poesía sensual cuyos temas giran entorno a la alegoría del amor envuelta en una escenografía clave: arroyos,grutas,bosques,aves como el ruiseñor y la paloma y algunos elementos mitológicos. Por influencia de Jovellanos, trata temas filosóficos de carácter moral y social, es el caso de su epístola (contra la explotación del campesino): “El filósofo en el campo o a un ministro sobre la beneficencia”. Aunque su poesía amorosa se mantiene dentro de los moldes neoclásicos, la intensidad que desprende anuncia a veces una sensibilidad nueva.

LA FÁBULA: IRIARTE Y SAMANIEGO Tomás de Iriarte Es autor de la obra “Fábulas literarias” .En las composiciones de este libro defiende la estética neoclásica y ataca a los autores que buscan el aplauso fácil del vulgo. Félix María de Samaniego Su obra “Fábulas morales” (157 fábulas distribuidas en 9 libros) son poemas que se han convertido en clásicos del género, como La cigarra y la hormiga, La lechera y El león vencido por el hombre. Samaniego ridiculiza los defectos humanos en sus fábulas, imitando a los grandes fabulistas Fedro, Esopo y La Fontaine.