FUNDAMENTOS DEL DISEÑO CARLOS RIOS
TENDENCIAS El Diseño Gráfico abarca muchos aspectos. Sus límites quedan difusos, hasta el punto de confundir el campo de actividades y competencias que debería serle propio, incluyendo, por supuesto, sus lejanas fuentes originales.
Diseño Gráfico en el Renacimiento En la historia del diseño gráfico, el renacimiento de la literatura clásica y el trabajo de los humanistas italianos están estrechamente relacionados con un enfoque innovador del diseño de libros. El diseño de tipos, la composición de la página, los ornamentos, las ilustraciones y aún el diseño total del libro se volvieron a analizar por los impresores y eruditos italianos.
Era de Rococó Basado en el imaginativo arte y arquitectura franceses. La sicología de la época rococó, se caracterizo por la extravagancia y sensualidad de la vida pastoril que tenían los ricos en una alegre tierra de fantasía e inconsciente de la miseria y de la creciente agresividad de las masas desposeídas.
Época Victoriana Se caracterizo por el amor a la complejidad y a la minuciosidad fue expresado por adornos superfluos tallados en madera aplicados a la arquitectura doméstica, al ornato, al embellecimiento extravagante de productos manufacturados desde vajillas de plata hasta grandes muebles, y a los ribetes elaborados y letreros en los diseños gráficos.
Arts & Crafts Floreció en Inglaterra durante las últimas décadas del siglo XIX como una reacción contra la confusión moral, social y artística provocada por la revolución industrial. Se defendió el diseño y el regreso a la destreza manual y se consideró barato y detestable a los artículos producidos en masa en la época victoriana
Art Nouveau Se adapta con las doncellas altas y esbeltas, contorno de línea y colores pasteles, pero se rechazaron los colores pálidos y se implementaron colores más vivos como líneas de contorno rojo sobre cabello de color azul brillante frente a un cielo de color gris intenso. Adornos decorativos de los diseños victorianos, combinaciones de modelos curvos, lineales y abstractos, textos apiñados y adaptados a columnas angostas.
Futurismo Movimiento revolucionario, celebraban el amor al peligro, hábito a la energía y la intrepidez. El diseño tipográfico fue llevado al campo de batalla artístico. Se rechazó la armonía tradicional. Se creó un nuevo estilo de diseño tipográfico con características de llamado palabras en libertad.
Dadaismo Reaccionó contra el mundo enloquecido. Proclamaban ser un ansiarte y poseía un fuerte elemento, negativo y destructivo. Rechazando toda tradición, buscaron la libertad total.
Constructivismo Se creó fundamentado en el diseño industrial, las comunicaciones visuales y las artes aplicadas a la nueva sociedad comunista. Trabajaban la aplicación práctica.