Literatura Antigua

La épica La épica ( del griego epos, que significa “cuento”) es un género literario en el cual el autor presenta de forma objetiva hechos legendarios o ficticios desarrollados en un tiempo y espacio determinados. El autor usa como forma de expresión habitual la narración, aunque pueden darse también la descripción y el diálogo. En algunos casos, la épica no es escrita, sino más bien contada oralmente por los rapsodas, aedos, bardos y juglares.

Características generales de la épica Pueden basarse en hechos verdaderos o inventados indistintamente La narración se realiza en pasado El narrador puede aparecer en la obra o no, pero no está siempre presente, como en el género lírico, o tampoco desaparece por completo, como ocurre en el género dramático

Características generales de la épica Puede presentar divisiones en su estructura externa tales como capítulos, epígrafes... Posee las siguientes variantes o subgéneros: epopeya, cantar de gesta, poema épico culto, romance, cuento tradicional, mito, leyenda, relato y novela.

Características generales de la épica Los personajes son estereotipos de pasiones fuertes y transparentes que evitan cualquier tipo de ambigüedad. El “bueno” siempre es valiente y el “malo” siempre es cobarde.

La Epopeya Poema narrativo, extenso de fuerte carácter nacional y protagonizado por un héroe. También se define como conjunto de hechos gloriosos.

La Epopeya No se compusieron para ser leídas, sino recitadas ante los nobles, que se enorgullecieron de sus heroicos antepasados o ante el pueblo llano que admiraba las gestas de la clase dirigente. La acción se desarrolla en ambientes caballerescos y aristocráticos, sin apenas participación de gente humilde

Literatura Medieval

Contexto Histórico La edad media es un periodo histórico cuyos límites varían, según diversas interpretaciones: inicio 476 ( fin Imperio Romano); para otros 743 (Nacimiento de Carlo Magno); término 1453 (caída de Constatinopla) o 1492 ( descubrimiento de América).

Características de la edad media Teocentrismo y visión religiosa. El feudalismo como esquema económico, político y social. Predominio de la monarquía y la nobleza.

Los cantares de gesta La epopeya se denominó en la Edad Media europea cantar de gesta, y en ella empezaron a escasear más los elementos divinos y fantásticos

Épica Medieval. Los cantares de gesta fueron compuestos para validar la unión entre Iglesia y señores feudales. Con el tiempo se convertían en leyendas que idealizaban a los guerreros presentándolos como héroes infalibles. Protegidos por la divinidad, y a los señores feudales como guardianes del cristianismo plenos de bondad y de fe.

Épica Medieval. Características comunes: El honor La fe La amistad La fidelidad La religiosidad

Épica Medieval. Narra las hazañas de los héroes y generalmente es de creación colectiva (anónima). Ritos y costumbres: Promesa de hacer votos difíciles de cumplir Damas que alientan a los caballeros en sus hazañas El héroe tiene un destino trágico, muerte por traición. El héroe es de origen noble, pero no el rey sino su principal vasallo. El héroe: valor, nobleza, lealtad, belleza,

El mester de juglaría Mester ( Ministerium, oficio ). Conjunto de la poesía épica o lírica, de carácter popular difundida durante la Edad Media por los juglares, para recreo de los nobles, reyes y público en general.

Mester de Juglaría Los juglares eran personajes de origen humilde, cómicos ambulantes que además, se dedicaban a ejercicios circenses (malabares, piruetas), a contar chistes, tocar algunos instrumentos e incluso representaban algunas escenas sencillas de títeres o mimos. Recitan versos que componen otros autores en las plazas públicas o en los castillos de los señores feudales.

Mester de juglaría Las producciones más representativas del mester de juglaría son los cantares de gesta: poemas de autor desconocido que se cantaban o recitaban con música y cuyo contenido eran las hazañas de algún héroe individual que representaba a toda la comunidad. . Su finalidad era divulgar la figura del héroe a la vez que entretener y divertir al público Juglar como un actor completo

Mester de juglaría De carácter popular, constituía la verdadera literatura popular del pueblo iletrado y analfabeto era principalmente lírica y divulgaba poemas narrativos de tema guerrero, compuesto por autores de cantares de gesta, destinado a un público variado Los cantares de Gesta están escritos en verso, destinados a ser cantados o recitados, se transmitían oralmente de padres a hijos.

Mester de Clerecía Literatura medieval compuesta por clérigos, es decir, hombres instruidos y no necesariamente sacerdotes -podían ser nobles- que poseían unos conocimientos superiores a la enseñanza elemental de la época

Mester de Clerecía Tratan temas religiosos e historiográficos con fin moralizador, tomados de otras fuentes (obras latino – medievales casi siempre). Se creen para entretener y enseñar a la gente e impulsarla a la virtud y a la piedad.

Literatura de caballería en la odisea de un caminante que se enfrenta a múltiples azares —batallas, desafíos, amores, pérdidas, reencuentros y tránsitos—, normalmente en un espacio lejano y exótico. Un rasgo bastante común en estas obras es que el autor afirma que el texto procede de un manuscrito que él ha encontrado

Personajes arquetípicos Estructura abierta (posibles continuaciones) Búsqueda de honra, valor, aventura a través de diferentes pruebas

Literatura de caballería Idealización del amor del caballero por su dama Como contrapunto a la fiereza y violencia guerrera, está el masoquismo amoroso inspirado en el amor cortés

Literatura de caballería La teoría del amor cortés supone una concepción platónica y mística del amor, que se puede resumir en los siguientes puntos: Total sumisión del enamorado a la dama (por una transposición al amor de las relaciones sociales del feudalismo, el enamorado rinde vasallaje a su señora). La amada es siempre distante, admirable y un compendio de perfecciones físicas y morales.

Literatura de caballería El estado amoroso, por transposición al amor de las emociones e imaginería religiosas, es una especie de estado de gracia que ennoblece a quien lo practica. Los enamorados son siempre de condición aristocrática. El enamorado puede llegar a la comunicación, con su inaccesible señora, después de una progresión de estados que van desde el suplicante al amante Se trata, frecuentemente, de un amor adúltero. Por lo tanto, el poeta oculta el objeto de su amor sustituyendo el nombre de la amada por una palabra clave o seudónimo poético.

La novela picaresca El género nace como producto de una sociedad donde los hechos religiosos y literarios del momento influyeron en ello. Y lo hace en España porque es aquí donde el principio de la sociedad era el honor (por eso nace el pícaro, que encarna el deshonor total) y existía un gran número de marginados donde reinaba un gran malestar y también porque España no tenía burguesía, y Europa sí

La novela picaresca El pícaro es el antihéroe que encarna el deshonor y su vida es completamente opuesta a la del caballero; frecuentemente practica la mendicidad siendo un golfillo dispuesto a todo por dinero (roba, engaña..) ya que desea ascender de clase, algo que nunca consigue. Suele pasar hambre y sobrevive gracias a su ingenio en un mundo hostil y cruel, siempre en soledad.

La novela picaresca Las novelas picarescas poseen unos rasgos estructurales muy definidos: siempre son autobiográficas ordenadas por los servicios prestados a diferentes amos; el pícaro nos cuenta su paso de la niñez a la madurez, y en todas ellas hay un punto de vista único sobre la realidad: la del pícaro.