El arte del siglo XIX Antecedentes del s. XVIII El romanticismo El realismo Escultura y arquitectura del s. XIX Arte y técnica en el s. XIX El impresionismo El modernismo
Antecedentes del s. XVIII El s. XVIII fue una época de transición. Se mantuvieron las formas estéticas y culturales del Antiguo Régimen (Barroco y Rococó). En arquitectura, se asistió a una complicación y profusión de la decoración, especialmente de portadas y elementos interiores. En escultura sobresalió Francisco Salzillo. Sus obras se distanciaban del dramatismo de los artistas del siglo XVII y anunciaban la nueva estética rococó y clásica del siglo XVIII.
Francisco de Goya
La Ilustración, las ideas revolucionarias y el descubrimiento de yacimientos arqueológicos de la antigüedad ayudaron a configurar el estilo Neoclásico, que reivindicaba la vuelta al clasicismo y al racionalismo. La arquitectura neoclásica se inspiraba en los modelos griegos: orden dórico, columnas y frontones con decoración escultórica. La escultura neoclásica imitaba la estatuaria griega y romana.
El romanticismo En las primeras décadas del siglo XIX se expandió por Europa el Romanticismo. El Romanticismo significó una nueva estética y un nuevo sentimiento. Tenía como valores el amor a la libertad, la exaltación del individualismo y la defensa de los sentimientos. Reivindicaron como modelo la Edad Media y proclamaron el nacionalismo. La mayoría de los pintores románticos reflejan en sus obras los valores de la época. Los principales rasgos de la pintura romántica son: Movimiento. Supone una ruptura con el estilo neoclásico, solemne e inmóvil. Color y luz. Colores brillantes, aplicados en pinceladas sueltas. Los cuadros se llenan de luz. Paisaje. La naturaleza es la protagonista de la mayoría de los cuadros.