BARCELONA MONUMENTAL - 22 CASA AMATLLER MANEL CANTOS PRESENTATIONS Blog BARCELONA COMPLET canventu@hotmail.com

La Casa Amatller es un edificio modernista colindante con la Casa Batlló y cerca de la Casa Lleó Morera. Fue proyectado por el arquitecto Josep Puig i Cadafalch entre 1898 y 1900. Los tres edificios forman lo que se conoce como « La manzana de la discordia «. En el Passeig de Gracia artería única de edificios modernistas.

El edificio fue un encargo del chocolatero Antoni Amatller, que ideó una forma de palacio gótico urbano, con una fachada plana, en el primer piso hay cinco aberturas, en el segundo hay cuatro, en el tercer piso hizo una línea corrida de trece ventanas, en el cuarto abrió seis ventanas y en el quinto correspondiente a los desvanes con cubierta a dos vertientes, una única ventana trigeminada

Antoni Amatller Costa (1851- 1910) representante de la burguesía ilustrada de Barcelona como industrial-chocolatero que consiguió que Chocolates Amatller fuese la marca de chocolate más importante de la península, coleccionista de arte y fotógrafo, hijo de una familia de chocolateros que se remonta a 1797. Se formó en la profesión en Suiza y Bélgica. Interesado por la pintura y el dibujo desde joven, combinó su actividad industrial y comercial y la dirección de su empresa chocolatera con el coleccionismo y la fotografía, obtuvo distintos premios de fotografía. La temática de las mismas la constituyen sus reportajes de distintos viajes por Europa, Norte de África y Oriente Medio. Destacó en el retrato y en la fotografía costumbrista. Como coleccionista es relevante su extensa colección sobre vidrio romano y vidrio decorado, una de las más importantes en manos privadas en España. Su vivienda, la casa Amatller (1900), es una gran obra modernista de Barcelona. En la misma se encuentra el Instituto Amatller de Arte Hispánico, creado por su hija Teresa Amatller, en el que se conserva el material fotográfico de Antoni Amatller y buena parte de su colección de arte.

La casa depende desde 1960 del Instituto Amatller de Arte Hispánico, fundación creada por los descendientes de Antoni Amatller. Está declarada monumento histórico-artístico en virtud del Decreto de 9 de enero de 1976.

A finales del siglo pasado, los ideales catalanistas de la Renaixença ya habían sido plenamente asumidos por la alta burguesía barcelonesa. Estos ideales tuvieron una clara traducción en unas formas artísticas y arquitectónicas que corresponden, esencialmente al Modernismo.

Por toda la fachada hay un esgrafiado que se une con la cerámica de forma delicada

El arquitecto lo creó con una lectura muy personal  en forma de palacio gótico urbano, mezcla de la influencia del gótico catalán con el gótico de los palacetes urbanos de los Países Bajos donde finalmente están presentes los típicos detalles de inspiración del Medievo.

La fachada exterior es un ejercicio de simbolismo mediante esculturas inspiradas en claustros, conventos o coros; extraídos de los antiguos capiteles románicos y góticos, en este caso.

El piso principal es uno de los pocos de Barcelona que aún conservan la riqueza ornamental y la atmósfera dorada y opulenta de aquella burguesía del Eixample. La fachada tiene un carácter palaciego para lo cual coloco balconadas extraídas de palacios.

Ventanal del dormitorio de la casa Amatller con la letra A entrelazada con ramas y hojas de un Almendro con un poema al árbol, en honor al apellido de la familia.

Los trabajos de forja y cerrajería son obra de Esteve Andorrà y Farràs

Cornisas únicas como son de la Casa Amatller y la Casa Batlló, ambas vecinas en el Passeig de Gràcia

El estilo es una mezcla entre el gótico catalán y el flamenco (en este caso por la forma triangular plana de la parte superior de la fachada).

Casa Amatller el tejado lo escalonaba a gusto de los grandes edificios de Flandes con una lectura muy personal del gótico, mezcla influencias del gótico catalán con el gótico de los palacetes urbanos de los Países Bajos

Rematada por un exuberante frontón ornamentado con piezas cerámicas rojas y doradas con una clara inspiración en los palacetes urbanos de Bruselas o Ámsterdam.

El coronamiento lleno de filigranas artísticas forman un conjunto primoroso

En la entrada pueden apreciarse las dos puertas asimétricas enlazadas en su fachada encontramos adornos, escudos de armas y símbolos dando referencia a los principales tema que quiso destacar el arquitecto.

Sant Jordi y el dragón realizado por el escultor Eusebi Arnau.

El conjunto escultórico fue realizado principalmente por Eusebi Arnau, aunque también colaboró Alfons Juyol

El hall de entrada es un pasillo porticado para el paso de carruajes con acentos muy catalanes y grandes detalles interiores que abarca desde los suelos de mosaicos, las baldosas de los pavimentos hasta los techos, todo ello, ejecutado por verdaderos maestros de la construcción.

El vestíbulo para dar regularidad a este espacio tuvo que sustituir una pared de carga por dos columnas de piedra de gran diámetro, sobre las que reposan tres arcos, uno de ellos acabado en un capitel colgado.

Tiene ornamentación de lámparas, farol de bronce i vidrios de colores

Contemplar las columnas, los faroles de bronce, arrimadero de cerámica en el vestíbulo.

Escalera para su paso al piso principal.

La escalera al acceso al piso principal, el cual conserva la riqueza ornamental y la atmósfera dorada y opulenta de aquella burguesía del eixample catalán.

Una elegante escalinata.

Escudo: A = Amatller y hojas de árbol, una águila encima de la barandilla de la escalera

Puertas debajo de la escalera principal

En el año 1941, Teresa Amatller, hija de Antoni Amatller, creó, con el consejo y asesoramiento de Josep Gudiol Ricart, la Fundación Instituto Amatller de Arte Hispánico, con la doble finalidad de conservar la Casa Amatller y sus colecciones, y de propulsar la investigación de la historia del arte hispánico.

También encontramos en el vestíbulo el primer ejemplo de la habilidad del arquitecto en aprovechar la luz, debidamente matizada mediante vidrieras de colores e iluminaciones indirectas, con el fin de acentuar los valores plásticos del espacio

En el vestíbulo, la luz hábilmente matizada por los vidrios, emplomados y jugando con los puntos de procedencia y las diferentes intensidades.

Puerta de vidrios de colores de la portería, incluye uno de los mejores vidrieras de estilo modernista.

Es necesario destacar el tratamiento dado a los desvanes, donde Antoni Amatller, fotógrafo amateur, instaló su laboratorio. Es una gran sala bajo el tejado a dos aguas, con un envigado de estilo británico o noreuropeo y unas claraboyas que le confieren un carácter muy especial.

Claraboyas del techo de vidrios de colores

Los techos presentan idéntica riqueza de combinaciones, con artesonados; vigas de madera policromadas y estucos esgrafiados o pinturas ornamentales al temple

El mobiliario y las luces también fueron diseñados expresamente para la casa, diversificando sus formas en función de los respectivos ambientes. Los muebles que no eran compatibles con el funcionamiento de la biblioteca fueron cedidos al Museu d' Art Modern de Barcelona

En el piso principal la intervención de Puig i Cadafalch y de todo su equipo de colaboradores fue extensa y muy cuidada. Las esculturas se adaptaban a cualquiera de los posibles espacios: capiteles, marcos de Ias puertas.

Materiales empleados en el edificio piedra de Montjuïc, mármoles, maderas, hierro, bronce, estuco esgrafiado, cerámicas, vidrio de colores emplomado, materiales que fueron trabajados por los respectivos artistas y artesanos, todos ellos excelentes profesionales.

En el comedor una habilísima utilización de baldosas de mármol En el comedor una habilísima utilización de baldosas de mármol. En las paredes hay diversidad de cerámica, mármol y de marquetería, mientras que en las partes superiores se conjugan artesanados y estucos con una chimenea espectacular, el marco de la puerta y el alto de la chimenea con esculturas de piedra labrada.

El piso principal es uno de los pocos de Barcelona que aún conservan la riqueza ornamental y la atmósfera dorada y opulenta de aquella burguesía del Eixample.

FIN - FI Josep Puig i Cadafalch (1867-1957) quien con motivo de su condición simultánea de político, historiador deI arte y arquitecto, llegó a ser uno de los hombres más conscientes de las estrechas relaciones existentes entre las artes y la manifestación de un concepto de sociedad. Sus ideas respecto a esto las expuso, con gran claridad, en la introducción de un pequeño libro, que recogía dibujos y fotografías de su obra arquitectónica, que presentó en el VI Congreso Internacional de Arquitectura celebrado en Madrid deI 6 al 14 de abril de 1904. Allí expone que en Catalunya, una vez recuperada a mediados deI siglo XIX la vitalidad perdida desde los tiempos medievales, se había creado de nuevo. MANEL CANTOS PRESENTATIONS Blog BARCELONA COMPLET canventu@hotmail.com