IV- LA MÚSICA INSTRUMENTAL

Durante el Barroco, la música instrumental había alcanzado tanta importancia y consideración como la música vocal; los compositores del Clasicismo no dudan en continuar con su desarrollo. Se escribe música para el público aristócrata y burgués, que imita los gustos de la corte y contrata músicos para amenizar sus fiestas. Como ya hemos señalado, entre los burgueses comienza a fraguarse la costumbre de organizar conciertos públicos, lo que implicaba que cualquiera podía asistir a cambio del pago de una entrada. 1- PRINCIPALES NOVEDADES. 1) La burguesía comienza a organizar conciertos públicos.

2) Respecto a los INSTRUMENTOS 1- Aumenta nº de instrumentos de cuerda. 2- Se incorporan algunos nuevos Evoluciona a partir del clavicordio El BC deja de utilizarse aunque el clave no desaparece definitivamente hasta finales de siglo.

ORQUESTA BARROCA 5 violines primeros. 5 violines segundos. 4 violas. 5 chelos 2 contrabajos. 2 oboes 2 flautas 2 fagotes 2 trompetas 2 timbales clave u órgano ORQUESTA CLÁSICA 10 violines primeros. 10 violines segundos. 8 violas 6 chelos 4 contrabajos 2 flautas 2 oboes 2 clarinetes 2 trompas 2 trompetas 2 timbales

3) Respecto al TIMBRE.. Comienzan a explotarse las posibilidades expresivas del timbre Una melodía puede ganar expresividad si juego con ella, haciendo que la toquen instrumentos que contrasten

2- FORMAS INSTRUMENTALES 1 PRIMACÍA de la FORMA, que debe ser clara, sencilla, racional, fácilmente comprensible para los oyentes 2 Especial predilección por la FORMA SONATA, una manera de organizar la música que suelen repetir en los primeros movimientos de casi todas las obras. Dos temas musicales contrastantes, que como los protagonistas en una obra de teatro, pasan por las fase de presentación, nudo y desenlace

Tema A= el héroe: tema musical enérgico, brillante, rítmico. Tema B = la heroína: tema lírico, melódico. El compositor va transformando, imitando, libremente los temas de la primera sección. * Los protagonistas de nuestra novela o de nuestra película, viven mil aventuras) Se repite la exposición. *En nuestra novela, los personajes se despiden felices, resueltos satisfactoriamente todos los conflictos) EXPOSICIÓN = presentación REEXPOSICIÓN =desenlace DESARROLLO = nudo

Pequeña serenata nocturna,en Sol M (I mov.) 1- Dibuja un esquema o musicograma que recoja la estructura de este primer movimiento. 2- ¿Para qué agrupación instrumental está escrita la pieza? 3- ¿Cómo definirías la textura? 4- ¿Qué quiere decir que la obra está en Sol M?

3 Las formas instrumentales del Clasicismo, que tienen en común la utilización del esquema sonata en su primer movimiento, se distinguen atendiendo a las distintas combinaciones instrumentales para las que están escritas: Sonata: forma instrumental compleja, destinada a uno o dos instrumentos solistas. Trío, cuarteto, quinteto, etc: forma instrumental compleja, para agrupaciones de cámara (compuestas por tres, cuatro, cinco o más instrumentos). Sinfonía: forma instrumental compleja (4 mov), para orquesta. Concierto: forma instrumental compleja, (3 mov), para orquesta e instrumento solista.

ESTRUCTURA HABITUAL DE LAS FORMAS INSTRUMENTALES CLÁSICAS ESTRUCTURA HABITUAL DE LAS FORMAS INSTRUMENTALES CLÁSICAS 1º Mov.- ALLEGRO Forma SONATASONATA 2º Mov.- ADAGIO Forma BINARIA: A-BBINARIA Forma TERNARIA: A-B- ATERNARIA TEMA con VARIACIONES: A-A1-A2…VARIACIONES 3º Mov.- MINUETO o SCHERZO Forma TERNARIA: A-B- A 4º Mov.- ALLEGRO TEMA con VARIACIONES Forma SONATA Forma RONDÓ: A-B-A-C-A…RONDÓ

No debemos confundir:  la sonata clásica como obra compleja, con varios movimientos.  la forma sonata, la estructura que adopta el primer movimiento de la sonata y otras formas musicales de esta etapa, (es decir, la manera en que se organizan las ideas musicales en el primer movimiento de la mayoría de las obras clásicas. ¡OJO!

Ludwig van Beethoven 3- PRINCIPALES COMPOSITORES Franz Joseph Haydn Wolfgang Amadeus Mozart

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