Puede concebirse todas las manifestaciones artísticas de las denominadas bellas artes, que incluirían a la literatura o la música, suele restringirse a las artes visuales clásicas (pintura, escultura y arquitectura).
El arte gótico es un estilo que se desarrolló en Europa occidental durante los últimos siglos de la Edad Media, desde mediados del siglo XII hasta la implantación del Renacimiento (siglo XV para Italia, y bien entrado el siglo XVI en los lugares donde el gótico pervivió más tiempo).
Frente a las pequeñas y oscuras iglesias rurales del románico, el gótico eleva prodigiosas catedrales llenas de luz, desarrolla una importante arquitectura civil e independiza a las otras artes plásticas (pintura y escultura) de su subordinación al soporte arquitectónico.
Maso di Banco Jean de Beaumetz Henri Bellechose Pedro Bello Bonaventura Maestro de Baltimore Berlinghieri Bartolomé Bermejo Pedro Berruguete Michelino da Besozzo
El renacimiento es una época que se origina en Italia, y alcanza su máximo esplendor en los siglos XV y XVI,expresa un movimiento y una época donde se retorna al estudio e imitación de la literatura, arte y filosofía de la antigüedad clásica griega y romana
El ideal común de este período viene definido por la esperanza de un renacer del ser humano a una vida verdaderamente humana, mediante el recurso a las artes, las ciencias, la investigación... poniendo de manifiesto la consideración del ser humano como ser natural, en oposición a la consideración medieval del ser humano como ser-para-Dios
Leonardo Da Vinci Miguel Angel Buonarroti Rafael Sanzio Sandro Filipepi Botticelli Vecellio Tiziano
El periodo clásico se desarrolla entre los siglos V y IV a.C.. En él, la escultura alcanza su máxima perfección. La preocupación fundamental es reproducir cuerpos perfectos en cuanto a las medidas, crear cánones de belleza formal. Supone un gran cambio respecto a las esculturas de la etapa anterior.
La evolución es enorme en cuanto al movimiento y la naturalidad. Los brazos se despegan del cuerpo y el rostro pierde esa sonrisa arcaica y pasa a un segundo plano inexpresivo. El artista se preocupa por manejar la musculatura y el cuerpo en general del ser humano
Fidias Policleto Mirón Promotores del arte clásico Pitágoras de Samos Calamis kritios
Aunque algunos autores consideran que el cambio general de dirección en las artes había ocurrido en el siglo XVIII y concretamente con el Romanticismo, ;muchas de cuyas ideas permanecen activas, hay unanimidad entre todos ellos sobre la importancia del Impresionismo como un primer rompimiento consciente con la tradición renacentista y académica, y como germen del talante innovativo que, a partir de su surgimiento, ha prevalecido en el área de las artes plásticas
El objetivo principal es sustituir el ideal dominante “belleza” por el nuevo de “libertad” Existen unos cambios que hacen que el impresionismo tenga características concretas El paisaje como tema principal Técnica Color
Frederic Bazille Armando Guillaumin Camille Pissarro Sorolla Sisley Monet regoyos