“mis cuadros son un reproche a Dios por todo lo que hizo mal” Max Beckmann,1919 NEUE SACHLICHKEIT

OTTO DIX, “LA GUERRA ”, LIBRO DE AGUAFUERTES 1924

NEUE SACHLCHKEIT (NUEVA OBJETIVIDAD) Término acuñado en 1924 por Gustav F. Hartlaub, director de la Kunstahalle de Mannheim, para describir la tendencia realista que hizo su aparición en la pintura alemana durante los años veinte. Después de la Primera Guerra Mundial se dio un movimiento llamado rappel a l´ordre (“llamada al orden”) que se caracterizó por un arte realista, no idealizado y en gran parte comprometido política y socialmente y que incluyó también a los pintores de la “American Scene” y al realismo social de Estados Unidos. La Nueva Objetividad se manifestó en Berlín, Dresde, Karlsruhe, Colonia, Düsseldorf, Hannover y Munich. No formaron grupos los artistas sino que trabajaron individualmente y sus temas fueron, la guerra, la hipocresía social, la decadencia moral, la pobreza y el auge del nazismo

OTTO DIX, “LA GUERRA”

EXPONENTES: George Grosz ( ) Otto Dix ( ) Max Beckmann ( ) Käthe Kollwitz ( ) Christian Schad ( ) Conrad Felixmüller ( ) Rudolf Schilichter ( )

OTTO DIX ( ) Participó en la Primera Guerra Mundial en los frentes de Francia y Rusia. Fue destituido por el régimen nacionalsocialista en Se le consideró artista degenerado y su obra definida como “un sabotaje al espíritu militar de las fuerzas armadas”. En 1938 fue detenido por la Gestapo, acusado de formar parte en un atentado contra Hitler en Munich. En 1945 fue obligado a incorporarse al frente, siendo hecho prisionero por los franceses y liberado en Sus obras fueron anatematizadas y execradas por el nacionalsocialismo

Otto Dix. Retrato de Sylvia Von Harden, técnica mixta. 120 cm./88cm. Museo de Arte Moderno París

TRÍPTICO “LA GUERRA”

“LA GUERRA” SERIE DE AGUAFUERTES 1924

“EL BURDEL”

Desde la década de 1890 produce imágenes de los oprimidos (primero a través de aguafuertes, más adelante mediante litografías y esculturas). Destacan sus grabados sobre las víctimas de la guerra. Käthe Kollwitz ( )

KOLLWITZ “SACRIFICIO” 1922 GRABADO

KOLLWITZ, “MADRE CON HIJOS” ESCULTURA EN BRONCE

KOLLWITZ, “POBREZA” ESCULTURA EN BRONCE

MAX BECKMANN ( ) Inicialmente fue miembro de la Secesión de Berlín y más tarde un expresionista convencido hasta que tuvo diferencias de opinión con Franz Marc (registradas en la revista Pan en 1912). Al término de la primera guerra mundial (durante la cual sufrió una crisis nerviosa mientras servía en el cuerpo médico), no regresó a Berlín ni con su esposa y comenzó una nueva vida en Frankfurt. Su obra se caracteriza por un simbolismo gótico, expresionista y un realismo cínico con figuras torturadas en escenarios monumentales, a menudo distribuidas en trípticos medievales, transmiten con una intensidad casi religiosa el deseo de comunicar valores espirituales al tiempo que una quiebra espiritual y moral.

BECKMANN, “LA NOCHE” 1919 COLECCIÓN GÜNTER FRANKE, MUNICH

GEORG GROSZ ( ) A causa de la persecución hitleriana se vio obligado a refugiarse en Estados Unidos. Conoció muy bien a la casta militar prusiana ya que su madre, viuda, servía en un club de oficiales de Pomerania. Para denunciar la perversidad de los instintos y el ansia de poder que se oculta detrás de la “respetabilidad burguesa”, se valió de las más modernas tendencias pictóricas como el cubismo. Grosz y Dix, pretendían hacer una arte útil a la sociedad, paralelo a la Gebrauchsmusik (“música de uso”) de Kurt Weill, quien compuso la música de Dreigroschenoper conocida como la ópera de los tres centavos de Bertolt Brecht

GEORG GROSZ, CARICATURAS

GEORG GROSZ

GROSZ, DAUM SE CASA 1920 ÓLEO/TELA

GROSZ, METRÓPOLI 1920 ÓLEO/TELA

KARL BLOSSFELDT ( ) Estudió escultura en 1881 y 19 años después empezó estudios gráficos en la Escuela de Artes Aplicadas de Berlín. Su pasión por la fotografía de la naturaleza lo condujo a participar en Roma de 1890 a 1896 en el proyecto del profesor Moritz Meurer: ”la fabricación de materiales para la organización ornamental” y así se inicia como fotógrafo sistemático de plantas. Se publicaron de su obra dos libros: “Urformen del Kunst” en 1928 y “Wundergarten der Natur en 1932.

KARL BLOSSFELDT EQUISETUM Y PLANTA, 1928

KARL BLOSSFELD FOTOGRAFÍAS DE PLANTAS

JOHN HEARTFIELD (HELMUT HERZFELDE) Fue abandonado por sus padres y al llegar a la juventud se vio obligado a incorporarse al ejército hasta que fue dado de baja por una crisis nerviosa que en realidad fue fingida. A partir de ahí cambia su nombre en un gesto antinazi, formó parte del de los dadaístas y militó en el partido comunista. En los años 1930 y 1931 viajo por la Unión soviética. Cuando Hitler sube al poder, Heartfield huye a Checoslovaquia. Durante la Segunda Guerra Mundial elabora una serie de fotomontajes criticando al Tercer Reich y en particular a la figura de Hitler. Regresó en 1948 a la República Democrática alemana y fue profesor universitario.

JOHN HEARTFIELD, FOTOMONTAJES

HEARTFIELD, “COMO EN LA EDAD MEDIA” Y “ADOLPHE, EL SUPERHOMBRE, TRAGA ORO Y VOMITA BASURA” 1932, FOTOMONTAJES

EXPOSICIÓN “ARTE DEGENERADO” ORGANIZADO POR LOS NAZIS EN BERLÍN

CARTEL ANUNCIANDO LA EXPOSICIÓN SOBRE ARTE DEGENERADO EN MUNICH 1937