DESARROLLO HISTÓRICO DE LA LITERATURA: PERÍODOS MSc. Lexy Medina

CLÁSICO GRECO-LATINO s.VIII A.C. AL s. V D.C. CARACTERÍSTICAS: Visión de mundo politeísta y antropomorfa Visión integral del ser humano. Alma, cuerpo y mente. Predestinación del ser humano. EJEMPLOS: EDIPO REY (SÓFOCLES) EL ARTE DE AMAR (OVIDIO) LA ILÍADA Y LA ODISEA (HOMERO)

EL POETA HOMERO s. VIII a.c.

SÓFOCLES Hijo de un rico armero llamado Sófilo, a los dieciséis años fue elegido director del coro de muchachos para celebrar la victoria de Salamina. En el 468 a. C., se dio a conocer como autor trágico al vencer a Esquilo en el concurso teatral que se celebraba anualmente en Atenas durante las fiestas Dionisas, cuyo dominador en los años precedentes había sido Esquilo. (496 a.c.-406ª.c.) Comenzó así una carrera literaria sin parangón: Sófocles llegó a escribir hasta 123 tragedias para los festivales, en los que se adjudicó, se estima, 24 victorias, frente a las 13 que había logrado Esquilo. Se convirtió en una figura importante en Atenas, y su larga vida coincidió con el momento de máximo esplendor de la ciudad.

Su muerte coincidió con la guerra con Esparta que habría de significar el principio del fin del dominio ateniense, y se dice que el ejército atacante concertó una tregua para que se pudieran celebrar debidamente sus funerales.

Fue una tragedia griega de Sófocles, de fecha desconocida. Algunos indicios sugieren que pudo ser escrita en los años posteriores a 430 a. C. La tetralogía de la que forma parte tiene fama de haber conseguido solo el segundo puesto en el agon dramático, aun cuando Edipo rey es considerada por muchos la obra maestra de Sófocles, y era admirada Especialmente por Aristóteles (en la Poética). Trata de la parte de la historia de Edipo en la que es rey de Tebas y esposo de Yocasta. Cuando se descubre la verdad, que es el asesino de su padre y el esposo de su madre, Yocasta se suicida y Edipo se ciega a sí mismo, pidiendo su destierro a Creonte, hermano de Yocasta.

ANTÍGONA Es el título de una tragedia de Sófocles, basada en el mito de Antígona y representada por primera vez en 442 a. C. En Antígona se enfrentan dos nociones del deber: la familiar, caracterizada por el respeto a las normas religiosas y que representa Antígona, y la civil, caracterizada por el cumplimiento de las leyes del Estado y representada por Creonte. Además se establece una oposición entre el modo en que las dos hermanas, Antígona e Ismene, se enfrentan a un mismo problema. Antígona Frederic Leighton (1830-1896)

El difunto rey de Tebas, Edipo, tuvo dos hijos varones: Polinice y Eteocles. Ambos acordaron turnarse anualmente en el trono tebano, pero, tras el primer año, Eteocles no quiso ceder el turno a su hermano, por lo que el primero llevó un ejército foráneo contra Tebas. Ambos hermanos se dieron muerte mutuamente, pero son los defensores de Tebas los que vencen en el combate.

REPRESENTACIÓN CABALLO DE TROYA

LA TRAGEDIA GRIEGA -Es una obra dramática donde figuran personajes ilustres, cuya finalidad es producir una CATARSIS (temor y conmiseración en el receptor) -Termina siempre con un final nefasto -Elemento básico: la acción, por sobre los caracteres: la situación crea el carácter. -Carácter elevado de los personajes (condición existencial) -Objetivo de la acción: conducir de la dicha a la desdicha.

ORIGEN DE LA TRAGEDIA: RITUALES DE LAS FIESTAS AGRARIAS AL DIONISOS (Las Grandes Dionisíacas): DANZA RITUAL QUE REPRESENTA LA MUERTE DE LA VEGETACIÓN Y SU ULTERIOR RENACIMIENTO.(DITIRAMBO) Importancia de la danza en las culturas primitivas. SÁTIROS: espíritus que expresaban lo vital de la Naturaleza. Eran festivos, jocosos.

ELEMENTOS DE LA TRAGEDIA EL CORO: portadores de la visión religiosa de la obra. A veces intervienen en los episodios y dialogan con los personajes. También es la expresión del autor con respecto al actuar del personaje. No permanece estático en las representaciones.

CATARSIS ALGUNOS CONCEPTOS IMPORTANTES... AGNICIÓN: de la ignorancia al reconocimiento del personaje. PERIPECIA: cambio de fortuna de la acción y el LANCE PATÉTICO: escenas de muerte ESTOS TRES ELEMENTOS PRODUCEN EL EFECTO EN EL RECEPTOR DE TEMOR Y CONMISETACIÓN CATARSIS (Purificación y Purgación de los efectos)

ESTRUCTURA INTERNA DE LA TRAGEDIA: PRÓLOGO: a cargo de un actor EPISODIOS: momentos propiamente dramáticos PÁRODO: primera intervención del coro ESTÁSIMO: intervenciones del coro. Momentos líricos. ÉXODO: salida de los actores y del coro.

DIÁLOGO CORO Prólogo ---------- ------------ Párodo Primer Episodio ---------- ------------ Primer Estásimo Segundo Episodio ------------- ------------- Segundo Estásimo Tercer Episodio -------------- ------------- Tercer Estásimo Éxodo ------------

ALGUNOS AUTORES IMPORTANTES... -aumenta a 2 actores -disminuyó las partes del coro, dándole un papel más importante al diálogo. ESQUILO Agregó escenografía Aumentó a 3 los actores Proceso de declinación de la tragedia. SÓFOCLES EURÍPIDES

PARTES DEL TEATRO ORQUESTRA: nace de un grupo de actores que realiza la danza ditirámbica, ritual del ciclo vital del dios. Tiene forma redonda. Se exhibía la máscara del dios Dionisos. THEATRÓN: graderías adosadas a una colina en forma de semicírculo con una base. Consta de tres plataformas. Adelante tenía sitiales de honor para autoridades. PÁRODO: puertas de acceso a ambos costados del theatrón. A través de ellas ingresaba el público y el coro para colocarse en la orquestra. PROSKENION+SKENE: parte central del edificio. Skene: “bastidor” de los actores (escenografía) Proskenion: plataforma en donde se representaban los acontecimientos (escenario)

LA COMEDIA GRIEGA -Se caracteriza por presentar personajes “inferiores”, Portadores de una acción carente de elevación y con Desenlace agradable. - Personajes tipos, cuyos vicios y extravagancias son Elevados al extremo. -De allí surge lo cómico: una súbita mutación hacia otra Área del ser, que provoca el alivio de una tensión. Así se provoca la risa como signo de liberación. - La risa conduce a un tipo de catarsis.

MEDIEVAL s. V AL s. XV CARACTERÍSTICAS: Visión teocéntrica del mundo. Valoración de la continuidad del alma después de la muerte. La literatura es utilizada como instrumento moralizante. Usos de motivos relativos a: la muerte y su concepción cristiana; la fugacidad de los valores terrenales; el sufrimiento, el amor divino, la vida de los santos. EJEMPLOS: POEMA DE MÍO CID (ANÓNIMO) MILAGROS DE NUESTRA SEÑORA (Gonzalo de Berceo) LIBROS DE BUEN AMOR (JUAN RUIZ) AMADÍS DE GAULA (ANÓNIMO)

MIO CID CAMPEADOR GRABADO DE GUSTAVE DORÉ MIO CID (s. XI ?) MONUMENTO- ESPAÑA

GIOTTO – “LLANTO SOBRE CRISTO MUERTO” 1304

ARTE MEDIEVAL MINIATURAS

El Nacimiento de Venus, 1478 Sandro Botticelli (1445-1510)

Sandro Botticelli (1445-1510)

RENACENTISTA s. XV al s. XVI CARACTERÍSTICAS: Visión antropocéntrica del mundo. Actitud racionalista ante la vida. La mitología grecolatina se usa como fuente motivadora de asuntos. - Exaltación hacia el hombre y todo lo humano. EJEMPLOS: ÉGLOGAS (GARCILASO DE LA VEGA) UTOPÍA (TOMAS MORO)

TOMÁS MORO (1478-1535)

MIGUEL ÁNGEL BOUNARROTI (1475-1564)

BEATA LUDOVICA ALBERTONI, 1671-74 GIANLORENZO BERNINI (1598-1680)

BARROCO s. XVII CARACTERÍSTICAS: Modo expresivo muy recargado. Desencanto por el hombre y lo humano, desengaño respecto a los valores terrenos (influencia de la contrarreforma católica) - Existen dos corrientes: Culteranismo y Conceptismo EJEMPLOS: El Ingenioso Hidalgo Don Quijote de la Mancha (Cervantes) Sonetos (de Luis de Góngora y de Francisco de Quevedo) La Vida es Sueño (Calderón de la Barca)

EL LAZARILLO DE GOYA OBRA REPRESENTATIVA: EL LAZARILLO DE TORMES ANÓNIMA 1554

LUIS DE GÓNGORA (1561-1627) CULTERATNISMO FRANCISCO DE QUEVEDO (1580-1645) CONCEPTISMO

LA BEATA LUDOVICA ALBERTONI BERNINI

MURILLO (1617-1682) Chicos Comiendo Fruta, 1650

LAS MENINAS, 1656 DIEGO VELÁSQUEZ (1599-1660)

CUPIDO Y PSIQUIS ANTONIO CANOVA (1757-1822)

NEOCLÁSICO s. XVII CARACTERÍSTICAS: Es un regreso a lo clásico grecolatino. Predominio de la razón ante lo emotivo. En el arte es más importante la forma que el contenido. Función didáctica de la literatura. EJEMPLOS: EL SÍ DE LAS NIÑAS (Leandro Fernández de Moratín)

EL SÍ DE LAS NIÑAS, 1806 LEANDRO FERNÁNDEZ DE MORATÍN (1760-1828)

ROMANTICISMO s. XIX CARACTERÍSTICAS: Nació como reacción a los preceptos rígidos del Neoclasicismo Predominio de las pasiones ante la razón. En la literatura es más importante el contenido que la perfección formal. EJEMPLOS: Werther (Goethe) Don Juan Tenorio (José Zorrilla) Rimas y Leyendas (Gustavo Adolfo Bécquer)

REALISTA s. XIX CARACTERÍSTICAS: Testimonios de ambientes sociales y retratos de individuos. La literatura es expresión crítica de una sociedad. Al escritor realista le interesa presentar el mundo de la manera más objetiva posible. EJEMPLOS: Eugenia Grandet (Honoré de Balzac) Como en Santiago (Daniel Barros Grez) Zurzulita (Mariano Latorre)

NATURALISTA s. XIX CARACTERÍSTICAS: Preferencia por los temas que se desarrollan en ambientes bajos. Se crea la novela social (tesis determinista) Se intensifica la crítica social. EJEMPLOS: Rojo y Negro (Stendhal) La Bestia Humana (E. Zolá) Sub Terra (Baldomero Lillo)

SALVADOR DALÍ

“SUPERREALISTA” (CONTEMPORÁNEA) s. XX CARACTERÍSTICAS: Incorporación de modos literarios como el monólogo interior, el estilo indirecto libre, etc. En Latinoamérica surge el “boom” literario (reflexión sobre la identidad latinoamericana). Concepción del ser humano como un hombre desvalido frente al mundo. -Visión escéptica del futuro de la humanidad. EJEMPLOS: Cien Años de Soledad (Gabriel García Márquez) Rayuela (Julio Cortázar) Ulises (James Joyce) La Metamorfosis (F. Kafka)