Expresionismo Abstracto Javiera Abarzúa Iván Goñi

Técnicas utilizadas Action painting Esta corriente aparece en Estados Unidos en la década de los cuarenta del siglo XX, cuyo significado en español es Pintura de Acción Consiste en salpicar con pintura la superficie de un lienzo, de manera enérgica y espontánea sin esquema previo, de tal manera que la superficie del lienzo se convierta en un "espacio de acción“.

Consiste en pintar sobre el papel previamente humedecido. Efecto expansiva con papel húmedo Consiste en pintar sobre el papel previamente humedecido. Aplicado al papel húmedo, el pigmento tiende a expandirse y producir distintos efectos, según la cantidad de pigmento que se de, la inclinación del papel (por eso los caballetes para acuarela tienen que permitir bascular el bastidor o tabla sobre el que va el papel), el tipo de pincel que se use, etc.

El dripping  Consiste en dejar gotear o chorrear la pintura, desde un recipiente (tubo, lata o caja) con el fondo agujereado, que el pintor sostenía en la mano, o desde un palo o una espátula. De esta manera pintar no era algo que se hacía con la mano, sino con un gesto de todo el cuerpo.

Técnica del chorreado Como su nombre lo dice, esta técnica consiste en diluir un poco la pintura para que esta no sea tan espesa y pueda correrse sobre el papel, se colocan algunos puntos de pintura sobre la hoja, después se mueve la hoja en varias direcciones, para que la pintura se distribuya por la hoja.

Medios de Expresión En primer lugar, este estilo se manifiesta en los grandes formatos, que normalmente son trabajos con oleo sobre el lienzo. Generalmente son abstractos en el sentido de que eliminan la figuración, además se basan en la concepción de la superficie de la pintura como all over, lo que significa cobertura de la superficie.

El cromatismo suele ser muy limitado: blanco y negro, así como los colores primarios: magenta, amarillo y cian. Este tipo de cuadros, con violentos trazos de color en grandes formatos, presenta como rasgos distintivos la angustia y el conflicto, lo que actualmente se considera que refleja la sociedad en la que surgieron estas obras.

Antecedentes históricos Existen dos acontecimientos históricos que se producen a finales de los años veinte y a la década de los 30 del pasado siglo, mediante los cuales se desarrolló el expresionismo abstracto. Por una parte el desastre de la bolsa de Wall Street en 1929, desató una crisis económica a nivel mundial. Para apoyar a los artistas el gobierno del presidente americano Roosevelt puso en marcha en 1935 el Federal Arts Project que permitió a muchos pintores vivir de la pintura, les pagaban un sueldo mensual a cambio de sus obras).

Por otra parte la II Guerra Mundial estalla en Europa en 1939 y el acoso y la persecución del nacionalsocialismo al “Arte degenerado” de los años previos a la contienda exilian a las últimas vanguardias históricas.

Representate del estilo Jackson Pollock Pintor estadounidense. Durante su infancia y su adolescencia vivió en Arizona y California, y en 1929 se trasladó a NuevaYork para estudiar pintura con Benton en el Art Students League. Comenzó su carrera con obras figurativas, en las que presta ya particular atención a los valores matéricos y el cromatismo. Hacia 1938 empezó a interesarse por la pintura abstracta e irracional, y para las obras de este período buscó inspiración en el mundo de los indios americanos.

El año 1947 fue decisivo en su trayectoria, ya que fue cuando adoptó la peculiar técnica del dripping: en lugar de utilizar caballete y pinceles, colocaba en el suelo el lienzo y sobre él vertía o dejaba gotear la pintura, que manipulaba después con palos u otras herramientas, e incluso a veces le daba una gran consistencia mediante la adición de arena e incluso fragmentos de vidrio.

Gracias al apoyo de algunos críticos, su nombre, asociado a las obras realizadas con la técnica del dripping, se convirtió en uno de los más significativos del expresionismo abstracto y de la action painting. A partir de la década de 1950, simultaneó la pintura abstracta con obras figurativas o semifigurativas en blanco y negro, pero su nombre ha pasado a la posteridad, sobre todo, en relación con los grandes lienzos abstractos de vivo colorido, donde los trazos se entrelazan hasta formar una trama densa y compacta de gran impacto.

Murió prematuramente en un accidente de automóvil, cuando era ya un pintor de enorme influencia en las jóvenes generaciones. Fin