EL ROMANTICISMO

ROMÁNTICO? ¿Qué es para ti algo ¡Pero qué horteras sois! Para mí, ver una puesta de sol con mi chica Para mi son muy románticas las películas de amor Para mí, que me regalen flores ¡Pero qué horteras sois!

SER ROMÁNTICO Aparece siempre asociado a los sentimientos, especialmente al amor, y a una sensibilidad especial, PERO...

¿Qué es realmente el Romanticismo? Es un movimiento ideológico, cultural y artístico que se desarrolló en Europa desde el último tercio del siglo XVIII hasta mediado el siglo XIX. Nace en Alemania, pero pronto se extiende a otros países, como Reino Unido, Francia o España. Más allá de todo esto, se trata de una forma de vida, una manera distinta de ver el mundo.

España: Situación histórica Política. La primera mitad del siglo XIX está marcada por el enfrentamiento entre absolutistas (partidarios del Antiguo Régimen) y liberales (influidos por la Ilustración y la Revolución Francesa). - 1808: José Bonaparte, rey - Levantamientos populares - Cortes de Cádiz - Constitución de 1812 - Monarquía constitucional - Libertad de imprenta - Supresión de la Inquisición

Romanticismo versus Ilustración Recuperación de la cultura popular y del Barroco Inspiración en el clasicismo Libertad artística. Arte regido por normas. Encumbramiento del genio artístico. Confianza en la labor científica. Desprecio de su época y desengaño sobre el progreso histórico. Confianza en su época y en el progreso histórico Exaltación de la subjetividad (yo) Conocimiento objetivo de la realidad. Primacía de la emoción y la imaginación. Los mitos como forma de expresión Primacía de la razón. Romanticismo Ilustración

Características generales Subjetivismo: El YO es el centro y el mundo se verá desde un punto de vista personal, lo que conlleva... Individualismo: El hombre está solo frente al mundo, la naturaleza y la sociedad. Anhelo de libertad: El hombre lucha por romper todas las ataduras sociales, morales y artísticas. Expresión exagerada de los sentimientos y de lo íntimo: Predomina el amor sobre todo, pero también los tonos depresivos, de ahí que se hable de “el mal del siglo.” El paisaje refleja estos sentimientos: Por esto se ve una naturaleza en toda su furia: acantilados, mares embravecidos, tormentas...

CARACTERÍSTICAS GENERALES Idealismo: El romántico construye el mundo según sus sueños e ilusiones, pero esto lleva al... Desengaño: El mundo, la sociedad o la mujer que soñaba y que tanto deseaba no existen. Como consecuencia... Hay una huida, real o imaginaria: En el tiempo: recordando épocas pasadas, sobre todo la Edad Media. En el espacio: viajando a lugares lejanos y exóticos. Pero a veces la desesperación es tal que sólo ven una salida…

EL SUICIDIO

CARACTERÍSTICAS LITERARIAS TEMAS El amor: un amor desesperado e imposible, perseguido por el destino. Las ruinas: símbolo de la caducidad e inconsistencia de la vida. “El Romanticismo no es más que el liberalismo en literatura.” Víctor Hugo La naturaleza como reflejo de los sentimientos del poeta. La muerte: fin de la angustia vital para el ser humano. El desengaño ante los ideales frustrados. La fuerza del destino y los obstáculos que encuentra el ser humano Las tradiciones, que afianzan su concepción del pueblo.

Se desarrollan los siguientes subgéneros En la prosa Se desarrollan los siguientes subgéneros NOVELA HISTÓRICA Relatos ambientados en épocas pasadas, especialmente en la Edad Media RELATO FANTÁSTICO Historias fantásticas, sobrenaturales, frecuentemente con tema de ultratumba. CUADRO DE COSTUMBRES Descripciones de los lugares, tipos y costumbres de un país o región.

En poesía La libertad en la expresión se traduce en el uso de nuevos metros y estrofas... Pero también se recuperan algunas estrofas tradicionales, principalmente el romance. Es el género más idóneo para expresar los sentimientos. Existe una poesía narrativa que cuenta extensas historias, y una poesía lírica, de tono más intimista y sentimental. POLIMETRÍA Un ¡ay! De alguno que al mundo pronuncia el último adiós. El ruido cesó, un hombre pasó embozado y el sombrero... PREDOMINIO DE LA RIMA ASONANTE QUINTILLA COPLA DE PIE QUEBRADO He llamado a tu ventana, mi sultana, siempre fiel a mi pasión, y enojado me despido, pues dormido encontré tu corazón. ROMANCE Más de quinientos años, en una torcida calle, que de Sevilla, en el centro, da paso a otras principales; cerca de la media noche, cuando la ciudad más grande... Cada vez huye más de los vivos, cada vez habla más con los muertos, y es que cuando nos rinde el cansancio propicio a la paz y al sueño, el cuerpo tiende al reposo, el alma tiende a lo eterno. Hojas del árbol caídas juguetes del viento son: las ilusiones perdidas ¡ay! son hojas desprendidas del árbol del corazón. Pasó un día y otro día, un mes y otro mes pasó, y un año pasado había, mas de Flandes no volvía Diego, que a Flandes partió. Por una mirada, un mundo; por una sonrisa, un cielo; por un beso... ¡yo no sé qué te diera por un beso! Hoy la tierra y los cielos me sonríen, hoy llega al fondo de mi alma el sol. Hoy la he visto, la he visto y me ha mirado: ¡hoy creo en Dios!

En el teatro Se rompe la regla de la tres unidades: ahora las obras no transcurren en el mismo lugar, ni duran un día y se insertan otras tramas. No hay una división tan estricta. Las obras pasan de 3 a 5 actos. Se mezcla la poesía y la prosa en la misma obra. En las obras predomina la tragedia, pero aparecen elementos cómicos. Los protagonistas son héroes trágicos que luchan contra un tirano para recuperar la libertad (personal o colectiva) o para conseguir a la mujer que ama. Las obras suelen situarse en la Edad Media o el Siglo de Oro.

Factores del Romanticismo en España El reinado absolutista de Fernando VII tienen un papel fundamental en el desarrollo del Romanticismo en España por dos razones: Se desarrolla más tarde que en otros países de Europa a pesar de que había un ambiente propicio después de la guerra de Independencia y la Constitución de Cádiz. Muchos liberales tienen que exiliarse a otros países de Europa, donde se empapan de la literatura que allí se hacía. En España el movimiento romántico sirve para reivindicar y rescatar a los clásicos que, como Lope de Vega o Calderón de la Barca, habían sido atacados y denostados durante el siglo XVIII en nombre del “buen gusto.” Pero también se produce la misma revolución técnica que en el resto de Europa, tanto en la forma como en los temas. Se dice que aunque en España no hubo obras maestras como en otros países de Europa, en su conjunto sí tuvo mucha calidad y sirvió para dar un impulso a la literatura después del siglo XVIII, siglo este más dado a la revisión que a la creación. Tras la muerte del rey en 1833 vuelven los liberales exiliados y el Romanticismo se desarrolla plenamente en nuestro país.

Mariano José de LARRA (1809- 1837) OBRA Algunos de sus artículos más célebres son: “Vuelva usted mañana” “El Castellano viejo” “En este país” “¿Entre qué gentes estamos?” “El día de difuntos de 1836” Lo más importante de su obra son sus Artículos, entre los que encontramos: De crítica literaria, donde se muestra su interés por la innovaciones románticas. De crítica política, en los que critica duramente la situación de atraso con respecto a Europa que sufría España. De costumbres, en los que se muestra muy crítico con los vicios de la sociedad de su época. En todos ellos Larra se muestra muy crítico con los defectos de una sociedad a la que pertenece y que quiere cambiar.

José de ESPRONCEDA (1808-1842) El diablo mundo (1840) Poema filosófico en el que se hace una reflexión amarga sobre la influencia del mundo en el hombre. Los más interesante de esta obra es el Canto a Teresa, un poema independiente del resto de la obra, en el que Espronceda llora la muerte de su amada Teresa Mancha, a la que encontró en su velatorio después de haber llevado una tormentosa relación durante años. Es un hermoso poema de amor y dolor. Lo más interesante de su obra es su producción lírica. Escribió numerosas composiciones con más o menos fortuna, como el poema épico El Pelayo o Himno al sol. Una de sus composiciones más conocida es la Canción del Pirata, el poema más romántico de la literatura española, en el que se hace un maravilloso canto a la libertad y en el que podemos ver los recursos estilísticos de la lírica romántica. El estudiante de Salamanca (1837) Poema extenso en el que don Félix de Montemar, “segundo don Juan Tenorio”, desciende al infierno después de contemplar su propio entierro. En el poema vemos un contraste entre la belleza (representada por Elvira) y lo macabro; hay momentos de intenso lirismo y otros dramáticos; igualmente observamos efectos sonoros y métricos muy innovadores. Este poeta es representativo del Romanticismo exaltado. Fue un hombre políticamente comprometido que tuvo que exiliarse por su oposición al absolutismo de Fernando VII. Hombre apasionado, el gran amor de su vida fue Teresa Mancha, con la que mantuvo una tormentosa relación, en la que se incluyen escapadas, un rapto y varios encuentros y desencuentros.

La canción del pirata A la voz de "¡barco viene!" es de ver cómo vira y se previene a todo trapo a escapar. Que yo soy el rey del mar, y mi furia es de temer. En las presas yo divido lo cogido por igual. Sólo quiero por riqueza la belleza sin rival.   Que es mi barco mi tesoro, que es mi dios la libertad, mi ley, la fuerza y el viento, mi única patria, la mar. Sentenciado estoy a muerte. Yo me río; no me abandone la suerte, y al mismo que me condena colgaré de alguna entena quizá en su propio navío. Con diez cañones por banda, viento en popa, a toda vela, no corta el mar, sino vuela un velero bergantín. Bajel pirata que llaman, por su bravura, el Temido, en todo mar conocido del uno al otro confín. La luna en el mar rïela, en la lona gime el viento, y alza en blando movimiento olas de plata y azul; y va el capitán pirata, cantando alegre en la popa, Asia a un lado, al otro Europa, y allá a su frente Stambul: Navega, velero mío, sin temor, que ni enemigo navío ni tormenta, ni bonanza tu rumbo a torcer alcanza, ni a sujetar tu valor. Veinte presas hemos hecho a despecho del inglés, y han rendido sus pendones cien naciones a mis pies. Y si caigo, ¿qué es la vida? Por perdida ya la di, cuando el yugo del esclavo, como un bravo  sacudí. Que es mi barco mi tesoro, que es mi dios … . Son mi música mejor aquilones, el estrépito y temblor de los cables sacudidos, del negro mar los bramidos y el rugir de mis cañones. Y del trueno al son violento, y del viento al rebramar, yo me duermo sosegado, arrullado por el mar Que es mi barco mi tesoro,… Que es mi barco mi tesoro, que es mi dios la libertad, mi ley, la fuerza y el viento, mi única patria, la mar. Allá muevan feroz guerra ciegos reyes por un palmo más de tierra; que yo aquí tengo por mío cuanto abarca el mar bravío, a quien nadie impuso leyes. Y no hay playa, sea cualquiera, ni bandera de esplendor, que no sienta mi derecho y dé pecho a mi valor.

José ZORRILLA (1817-1893) Don Juan Tenorio (1845) TEATRO Da una visión romántica y poética de la historia de España. Todas sus obras son de tema nacional y se sitúan en la Edad Media o en el Siglo de Oro. Entre abundante producción destaca: El zapatero y el rey. (1841) Traidor, inconfeso y mártir. (1849) Pero sin duda la obra que más fama le ha dado ha sido... Don Juan Tenorio (1845) Reinterpreta el mito de don Juan, creado en el siglo XVI por Tirso de Molina. Aunque hay muchas versiones, tanto en España como en el extranjero, la versión de Zorrilla es la más conocida. Don Juan, un libertino camorrista y mujeriego, salva su alma después de una cena macabra con el que iba a ser su suegro, y gracias al amor por su amada doña Inés.

Gustavo Adolfo BÉCQUER (1836-1870) Junto a Rosalía, se le ha considerado como “romántico tardío”, a pesar de ser la cumbre del Romanticismo en España. Representa la poesía intimista dentro de un movimiento que se caracteriza por la exhuberancia, la musicalidad y la exageración. Es el poeta que más huella ha dejado en los escritores del siglo XX.

Gustavo Adolfo BÉCQUER (1836-1870) PROSA Narraciones Leyendas (1871) Son breves relatos aparecidos en la prensa en los que Bécquer hace un ejercicio literario, como en “Memorias de un pavo”, “Las hojas secas” o “Es raro”. Algunas de las historias más conocidas son: “Los ojos verdes” y “El rayo de luna”, las más románticas. “El monte de las ánimas” y “Maese Pérez, el organista”, son historias de fantasmas. “El beso” y “La ajorca de oro” con estatuas como protagonistas. “La cruz del diablo”, sobre leyendas populares. “El caudillo de las manos rojas”, de tema hindú. “La venta de los gatos” de ambiente costumbrista andaluz. Son historias breves, con un lenguaje muy sencillo, pero lleno de elegancia, belleza y lirismo, por lo que se la considera el creador de la prosa poética. Estos relatos, ambientados casi todos en la Edad Media, están llenos de misterio y fantasía y con el elemento sobrenatural muy presente mediante fantasmas o estatuas que cobran vida, pero especialmente a través de la ambientación, donde Bécquer demuestra su gran capacidad creadora. También observamos el típico desengaño romántico que llena estas historias de melancolía. Cartas desde mi celda Colaboraciones periodísticas en las que podemos ver hermosos cuadros de costumbres. Cartas literarias a una mujer Breves ensayos en los que nos muestra sus ideas poéticas.

Gustavo Adolfo BÉCQUER (1836-1870) POESÍ A Libro de los gorriones o Rimas (1871) Son muy interesantes sus ideas sobre la poesía. Veamos algunas de ellas: “En la mujer, por el contrario, la poesía está como encarnada en sus ser; su aspiración, sus presentimientos, sus pasiones y su destino son poesía.” Las Rimas se ordenaron en cuatro grupos temáticos. 1º Rimas I a la XI: el tema es la poesía y su conexión con el mundo. 2º Rimas XII a la XXIX: Está enamorado y canta a su amor correspondido 3º Rimas XXX a la LI: Está decepcionado y se lamenta por el fin del amor. 4º Rimas LII al final: Sólo ve dolor y muerte. “Todo el mundo siente. Sólo a algunos seres les es dado el guardar, como un tesoro, la memoria viva de lo que han sentido. Yo creo que éstos son los poetas. Es más, creo que únicamente por esto lo son.” “La poesía eres tú, te he dicho, porque la poesía es sentimiento y el sentimiento es la mujer.” “¿Cómo la palabra, cómo un idioma grosero y mezquino, insuficiente a veces para expresar las necesidades de la materia, podrá servir de digno intérprete entre dos almas? Imposible.” “¿Quieres saber lo que es el amor? Recógete dentro de ti misma, y si es verdad que lo abrigas en tu alma, siéntelo y lo comprenderás, pero no me lo preguntes.” “El pueblo ha sido y será siempre el gran poeta de todas las edades y de todas las naciones.” “En mi interior te dije que la poesía eres tú, porque tú eres la más bella personificación del sentimiento, y el verdadero espíritu de la poesía no es otro.” “Yo no sé por qué los poetas y las mujeres no se entienden mejor entre sí. Su manera de sentir tiene tantos puntos en de contacto. Quizás por eso...” “Podrá no haber poetas, pero siempre habrá poesía.”

ROSALÍA de CASTRO (1837-1885) En las orillas del Sar (1884) Cantares gallegos (1863) Escrito en gallego. Recrea la poesía popular gallega. Son poemas amorosos en los que canta a las fiestas, a las gentes y a los motivos típicos del paisaje de su tierra. El tono es desenfadado y alegre. Follas novas (1880) También en gallego. Refleja una profunda tristeza interior a la vez que denuncia la situación social de Galicia, especialmente la emigración provocada por la pobreza. Es una de las precursoras del resurgimiento de las letras gallegas. Escribió en gallego y en español. Denuncia el retraso de Galicia y los problemas sociales de su tierra. La mayor parte de su obra poética está inundada de una fina tristeza que por momentos llega a la amargura, atribuible en parte a sus circunstancias familiares. En las orillas del Sar (1884) En castellano. Continúa el tono pesimista de la obra anterior. Sentimos la total ausencia de esperanza, incluso en el amor o en Dios. Los poemas en los que insiste sobre el problema de Galicia no son más que el reflejo de ese desasosiego interior.