Escultura Romántica. François Rude Álvaro Alcón y David del Cerro

Reseña Histórica El Romanticismo se desarrolla desde el S.XVIII hasta el S.XIX. Tras la firma del tratado de Valençay en 1813 se recuperó la corona y pasó a gobernar la Regenta Mª Cristina. Finalmente Isabel II llegó al trono (1843- 1868) fue donde prendió principalmente el Romanticismo.

Características: Estilo El romanticismo es otro de los grandes movimientos artísticos del siglo XIX, que permitió a los escultores liberarse de los modelos del pasado. Se crearon obras nuevas basadas en la imaginación y en las emociones La escultura romántica se distingue de la neoclásica por los personajes, que expresan emociones violentas, y un estilo caracterizado por el movimiento intenso y exagerado, ejecutado a menudo con una técnica de boceto. La Marsellesa es un buen ejemplo de la escultura romántica del período, obra de uno de sus principales artistas.

Diferencias entre estilos: Neoclásico Romántico

Características: Romántico La escultura tuvo en el periodo romántico un desarrollo mucho menor que la pintura. Los escultores nunca renunciaron a la inspiración grecorromana, tanto en iconografía como en formas, y las obras resultaban frías y académicas, carentes de originalidad. Pero a partir de 1810 de manera progresiva se fueron sustituyendo por elementos contemporáneos.

François Rude (1784-1855) Nacido en Dijon, trabajó con su padre hasta los 55 años, pero recibió formación como dibujante por parte de François Devosges, donde aprendió que un contorno fuerte y simple era un ingrediente valiosísimo en las artes plásticas. Después de la segunda restauración de los Borbones se retiró a Bruselas. En Bruselas, Rude se casó con Sophie Freiniet, hija de un compatriota “bonapartista” hacia quien tenía una serie de obligaciones, pero que con alegría le otorgó la posibilidad de regresar a París, donde llamó la atención en 1827 gracias a una estatua de la Virgen para St Gervais y un Mercurio atándose las sandalias

La “Marsellesa” Representa a los patriotas franceses que lucharon de 1792 en la revolución contra Prusia y Austria. En algunos aspectos hay evidentes rasgos de clasicismo en la composición, el tratamiento que se da a la figuras con sus actitudes exageradas y dramáticas la vinculan con la escultura griega postclásica o helenística. La composición se sustenta en un punto central que representa a la diosa Belona y no deja de tener conexiones con la figura femenina que enarbola la bandera en el conocido cuadro de Delacroix “La libertad guiando al pueblo” pintado como recordatorio a la Revolución de 1830.

Bibliografía: http://es.wikipedia.org/wiki/Fran%C3%A7ois_Rude http://www.alipso.com/monografias/marse/