GÉNERO DRAMÁTICO

Contenidos Género Dramático Concepto texto dramático Elementos del texto dramático Dramaturgo Personajes Dialogo Acotaciones Estructura interna de una obra dramática Presentación del conflicto Desarrollo del conflicto Desenlace Estructura externa de una obra dramática Escena Acto Cuadro Mutis Recursos para la dramatización Lenguaje verbal Lenguaje no verbal División entre el género dramático Comedia Tragedia Drama Función apelativa

El género dramático se caracteriza por el predominio de la función apelativa o conativa, ya que la acción se desarrolla a través del diálogo de los personajes. Mensaje (Diálogo) Receptor Emisor Función conativa o apelativa Lo más importante es que están dialogando, que uno le habla al otro, le dice algo a otro.

Acción dramática: “drama” Hacer Actuar Ejecutar ACCIÓN En el género dramático están todas aquellas obras en las que desaparece el narrador y sólo aparecen los personajes que hablan entre sí, sin ninguna intermediación. En el género dramático, el diálogo es su principal característica.

Texto Dramático y Teatral La obra dramática es un texto escrito por un autor llamado dramaturgo. La obra teatral es una representación física, material, de la obra dramática, y es el director teatral el encargado de esta expresión de arte. Toda obra dramática, en esencia, se caracteriza por su virtualidad teatral.

Género Dramático

Elementos del texto dramático Dramaturgo Personajes Diálogos Acotaciones

Elementos del texto dramático Dramaturgo: es el autor que escribe una obra. Cuando se trata de una obra dramática, lo llamaremos dramaturgo. William Shakespeare: - Romeo y Julieta - Hamblet

Elementos del texto dramático Personajes: quien realiza la acción dramática y viene definido por lo que hace (la tarea) y por cómo lo hace (los actos físicos) y caracterizado por una serie de atributos.

Dependiendo del rol que los personajes desempeñan en la obra, se pueden clasificar en: Antagonista: Segundo personaje en importancia. Representa la fuerza opuesta que lucha contra el protagonista. Retrasa la resolución del conflicto y los lectores, generalmente, no aprueban su actuación porque sustenta valores contrarios a los del protagonista. Protagonista: Centra la atención de la obra porque lleva a cabo la acción principal, destinada a resolución del conflicto. Encarna los valores que la obra sustenta. En la mayoría de los casos, el lector o público se identifica con él, generándose una solidaridad propia del género dramático. Conflicto

Los personajes Personajes secundarios: Se suman a una de las dos fuerzas para apoyar al protagonista o al antagonista. Personaje colectivo: En una figura se representa a un grupo de personas. Por ejemplo: el pueblo, los soldados, las mujeres. La existencia de este personaje no es indispensable en una obra dramática. Todos estos personajes, seres ficticios con existencia en la obra dramática, son materializados por los actores al momento de representarla y convertirla en obra teatral.

DISCURSO DE LOS PERSONAJES La conversación ficcional entre dos o más personas dramáticas. Sin embargo, hay formas en las que el personaje habla con el público

Discurso de los personajes: Diálogo: es una conversación entre dos o más personas, mediante la que se intercambian información y se comunican pensamientos sentimientos y deseos. Puede ser oral o escrito. Monólogo: discurso que alguien se dirige a sí mismo. Escena de una pieza teatral en que habla un solo personaje Soliloquio: reflexión en voz alta y a solas. Mutis: cuando un personaje hace “mutis”, es señal de su retiro de la escena. Aparte: palabras de un personaje dramático dichas como para sí mismo o dirigidas al público simulando que no le oyen los demás.

Acotaciones: indicaciones del dramaturgo Las llamadas acotaciones del hablante dramático básico, que indican: a) Entrada o salida de personajes; b) Tipo de escenografía; c) Lenguaje gestual de los personajes; d) Lenguaje proxémico; e) Luces, música, etc.

Personajes Diálogos Acotaciones EL ACOMODADOR ¿Le afectó mucho la película? ARTURO No, incluso creo que ni siquiera la vi. (saca una pequeña botella de alcohol) Tome sírvase. No bebo, gracias.... Mire, no crea que todos los que vienen miran la pantalla, la ven, si, pero a veces uno viene por el silencio, para pensar, como ir a una iglesia que está obscura, entiende (toma otro sorbo). Y siguen cerrando los cines. Diálogos Acotaciones ESCRIBIR UN EJEMPLO DE CUALQUIERA DE LOS DISCURSOS DE LOS PERSONAJES Y PRESENTARLO

ACTIVIDAD ESCRIBIR UN BREVE MONÓLOGO (SOLO) O DIÁLOGO (EN PAREJAS) EN SU CUADERNO TEMA: LIBRE MODALIDAD: CONSIDERANDO LAS ACOTACIONES

Estructura interna de una obra dramática Desenlace Desarrollo del conflicto Presentación del conflicto

Estructura interna de la obra dramática: Conflicto dramático: se dice que sin conflicto no hay drama. Existe una lucha interior. Oposición de dos fuerzas que luchan por vencerse unas a otras. Surge o nace cuando un obstáculo impide cumplir la meta. El conflicto está en la naturaleza del hombre: Lo ayuda a perfeccionarse. El hombre vive en la búsqueda del equilibrio entre opuestos.

El conflicto dramático y la acción dramática Todo lo que ocurre en la obra dramática se conoce a través del dIscurso de los personajes, acción dramática

Estructura interna de la obra dramática En toda obra de este género, reconocemos una progresión dramática que le da unidad y coherencia. Esta progresión permite distinguir distintos momentos que estructuran el conflicto. Éstos son: Presentación del conflicto Desarrollo Clímax Desenlace La pugna entre las fuerzas crece. Se producen enfrentamientos por las acciones desencadenadas por los personajes. Momento de mayor tensión dramática. Por el alto grado de presión psicológica y emotiva que envuelve a los personajes. Primera instancia, se da conocer sus propósitos, motivaciones y caracteres podemos reconocer el conflicto. Eliminación de la fuerza antagónica o desaparición o anulación del protagonista.

Estructura Externa de la obra dramática ACTO ESCENA CUADRO

Estructura de una obra dramática externa 1.- El acto es la unidad de mayor duración, determinada por la caída del telón.

Estructura de una obra dramática externa 2.- La escena, es un fragmento del acto, está marcado por la entrada o salida de un personaje.

Estructura de una obra dramática externa 3.- El cuadro, la ambientación física dada por la escenografía.

Elementos de la obra de teatro ESCENOGRAFÍA Contribuyen a crear la ilusión de realidad y dar vida al texto dramático Espacio (teatro) Vestuario Decorados Sonido Iluminación

Elementos de la obra de teatro Espacio: Nos referimos a la situación en la que se desarrolla la obra, al lugar físico, y al tiempo en el que se mueven los personajes. No exige, forzosamente, un escenario preparado. El ambiente total en el que la obra se lleva a cabo, estará condicionado por el espacio y el tiempo.

Elementos de la obra de teatro  • Decorados: Elementos necesarios para ambientar el escenario.

Elementos de la obra de teatro  • Vestuario: es importante proveer a los actores de disfraces que les permitan poder representar de mejor forma su personaje teatral.

Elementos de la obra de teatro Sonido: Música y efectos sonoros para complementar lo que aparece en escena: ruidos, etc.

Elementos de la obra de teatro Iluminación: Luces y elementos luminosos para provocar efectos: día, noche, tormentas...

Responde en tu cuaderno las siguientes preguntas: 1.- ¿Por qué se dice que en el género dramático está presente la función apelativa? 2.- ¿Qué diferencia sustancial existe entre el género lírico y narrativo, frente al dramático? 3.- ¿A qué llamamos diálogo teatral? 4.- ¿Por qué es importante el conflicto dramático? 5.- ¿Qué significa drama? ¿Cómo derivó a su significado? 6.- Construye un esquema para visualizar la estructura interna y externa del género dramático

Subgéneros dramáticos Géneros extensos Géneros breves Géneros musicales Tragedia Comedia Drama Entremés Sainete Ópera Zarzuela

Tragedia: representación de terribles conflictos entre personajes superiores y muy vehementes, los cuales son víctimas de grandes pasiones que no pueden dominar; suele acabar con la muerte del protagonista. Comedia: representación, a través de un conflicto, del aspecto alegre y divertido de la vida humana, y cuyo desenlace tiene que ser feliz. Drama: representación de problemas graves, con intervención, a veces, de elementos cómicos, y su final suele ser sombrío.

Entremés: pieza dramática jocosa y de un solo acto, protagonizada por personajes de clases populares, que solía representarse durante el Siglo de Oro español, es decir, a fines del siglo XVI y durante el siglo XVII y XVIII hasta su prohibición en 1780, entre la primera y segunda jornada de una obra mayor. Posteriormente será llamado sainete. En Europa, su equivalente es la farsa. Los habladores Sainete: pieza dramática jocosa, en un acto, y normalmente, de carácter popular, que se representaba como intermedio de una función o al final. Sustituye al entremés en el siglo XVIII, XIX y XX. El mal de amores

“El barbero de Sevilla” Ópera: composición dramática, en la que los personajes cantan íntegramente sus papeles, en lugar de recitarlos. Es el poema dramático compuesto por música. “Las Leandras” Zarzuela: Obra literario-musical, genuinamente española, en la que se combinan escenas habladas y cantadas. Suele reflejar vivos cuadros de costumbres, preocupaciones populares, sátiras políticas.