Homenaje a un artista olvidado Pionero como Pintor Ambientalista

Presentación del tema: "Homenaje a un artista olvidado Pionero como Pintor Ambientalista"— Transcripción de la presentación:

1 Homenaje a un artista olvidado Pionero como Pintor Ambientalista
ALEXANDER KLEJMAN Homenaje a un artista olvidado Pionero como Pintor Ambientalista Troika Música Folklórica Rusa:

2 “Crimen en las montañas” (1973)
Dramático cuadro y se ve como el bosque desaparece y los responsables - a la derecha – también La mayoría de los incendios son provocados…

3 Quema por Tomas Golding
Lamentablemente se venden muchos cuadros de este tipo por lo bello de los colores…! Y el comprador se convierte en una especie de simpatizante de los pirómanos…!

4 Urbanizando (1973) otro cuadro ambientalista por Alexander Klejman –
la “civilización” avanza y el bosque desaparece

5 ALEXANDER KLEJMAN: pintor que
surge de lo desconocido Entre nosotros hay muchos valores desconocidos para el grueso público. La mayoría de ellos son desconocidos porque no han tenido la oportunidad y los medios necesarios para darse a conocer, y su arte se hunde en el anonimato. Los hay chilenos y extranjeros, pero los más afectados son los últimos. Entre ello, el mejor ejemplo es Alexander Klejman. ALUMNO DE UN PRISIONERO De origen ruso (nació en un pueblo de Siberia), recibe a los 17 años los primeros conocimientos de un pintor austriaco famoso, Fritz Krauss, prisionero de guerra de la primera guerra mundial en Siberia. Trabó amistad con él al ser enviado Krauss, entre otros prisioneros, a pintar el teatro del pueblo. Krauss, impresionado por las dotes naturales de Klejman, lo guió en sus vacilantes pinceladas. Dos años después, Alexander Klejman se alejó para siempre de Rusia, recorriendo China, India, Egipto, permaneciendo por un año en París, en la Academia Gran Chemier. Debido a la carestía de la vida, se traslada a Viena, donde estudia durante dos años con el profesor Fröhlich. Es este el mejo9r período de su etapa de formación. Durante el día trabaja en el óleo, y por la noche, en croquis de estudios.

6 A continuación, la vida azarosa de Klejman tiene un período
de tranquilidad en Yugoslavia, donde permanece 30 años. Sus dificultades durante la guerra terminan en Trieste en un campo de refugio norteamericano. Es aquí donde logra un primer premio en pintura y se inicia en el minucioso arte del pirograbado, autodidácticamente. En 1951, se embarca con destino a Chile. Desde su llegada, se ha dedicado a captar al óleo y en acuarela escenas de la vida santiaguina, con gran acierto. Especialmente en acuarela en la que es un consumado maestro. Su estilo es realista y expresivo, y delicado en sus trabajos en pirograbado, entre los que son dignos de destacar los retratos al natural. (De la prensa chilena 1957)

7 Alexander Klejman posee el sello artístico de tonalidades y colores, pero quedará su obra perdida en lo desconocido? Klejman espera poder exponer en diciembre, y esperamos que se realicen sus deseos. María Angélica Aguilera (Estampas 1970)

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9 Nació en un pueblo de Siberia llamado Verhneudinsk en el año 1902.
A los 17 años de edad recibe los primeros conocimientos de pintura por el famoso pintor austriaco Fritz Krauss en Siberia (1919) En 1921 se fue de Rusia, recorriendo China, India y Egipto. En Paris permaneció un año en la Academia Gran Chernier (1922?) Se traslada después a Viena, Austria, donde estudia durante dos años con el profesor Fritz Fröhlich Es este el mejor período de su etapa de formación. Durante el día trabaja en el oleo y por la noche en croquis de estudios. Vive luego durante 30 años en Yugoslavia que termina en Trieste en un campo de refugiados durante 3 años (Música típica de Siberia):

10 En el año 2000 publicó su libro con el título Radiografía de mi espíritu con el Editorial comala.com ediciónXdemanda de 390 páginas ISBN Impresión La Galaxia

11 Alexander Klejman nació en una pequeña ciudad de Siberia, Rusia, el 3 de octubre de Con apenas 17 años inició un largo periplo que lo llevó a través de Manchuria, Shanghái, Indonesia, India, Egipto y Siria hasta Paris y Viena, donde más tarde realizó estudios de pintura. La Yugoslavia de la II Guerra Mundial sería su próximo destino. Como artista militante y comprometido, pronto se involucró en los trabajos de propaganda haciendo caricaturas y retratos de los grandes líderes políticos. Luego de treinta años se vio obligado a emigrar junto a sus hijos al campo de refugiados en Trieste, Italia, y de allí a Chile, donde permaneció por espacio de tres años. A fines de los años 50 llegó a Venezuela y fue en este país donde logró retomar su pictórica, llegando a exponer gran parte de sus obras entre 1966 y La literatura fue otra de sus pasiones. Escribió poemas, ensayos, cuentos y varias obras de teatro, aun inéditas. Murió en Caracas, el 13 de mayo de 1984 a los 82 años (Texto en contraportada) Es un libro biográfico realista de un refugiado que acumuló valiosas experiencias recorriendo el mundo antes de aterrizar afortunadamente con su familia en Venezuela.

12 Exposiciones Sala San Antonio, Santiago de Chile, de Diciembre 1957 Colegio Médico, Caracas Agosto 1966 Sala Eugenio Mendoza en el año cuatricentenario “Caracas vista por sus pinturas” 10 al 24 de Diciembre 1967 Colegio Médico Caracas 6-27 Diciembre 1970 Exposición de Ancianos, Caracas 1972 Sala Armando Reverón de Noviembre 1973 Galería Toulouse Lautrec, Caracas 23 de Mayo 1975

13 Alexander Klejman: Autoretrato

14 Reportajes y Reconocimientos en los siguientes periódicos:
Santiago de Chile Diciembre de 1957 “Mercurio” Santiago de Chile “El Diario Ilustrado” Santiago de Chile Caracas Agosto – Septiembre de 1966 “El Universal” Caracas Agosto 1966 – crítica artística por Victor Salazar Ídem, crítica por Oscar Rojas Jiménez “El Universal”. Caracas 28–8 1966, mención en reportaje sobre exposición en el Colegio Médico “75 cuadros…” “El Universal” “Reseña cultural“ por Alejo Santa María Primer premio en la Exposición de Ancianos

15 Difuntos del bosque

16 Programa de exposición – Crítica por Rubén Armas León
Caracas Diciembre - Enero de 1967 “El Universal” “Caracas vista por sus pintores” (“Alexander Klejman con su bellísimo “Crepúsculo caraqueño” – reproducido – “un ingenuo sin inocencia. Sin embargo no es peor que el premiado.) “ - Caracas Diciembre de 1970 “Estampas” presentación por María Angélica Aguilera Programa de exposición 6-27 Diciembre 1970, Crítica por Oscar Rojas Jiménez Caracas Mayo 1975 Programa de exposición Galería Toulouse Lautrec: Presentaciones por L. Pérez Jil, Oscar Rojas Jiménez y Nery Garban “El Universal” reportaje por Adolfo Romero Luengo “El Universal” “Meridiano Cultural” critica importante

17 Crepusculo caraqueño En la Sala de Exposiciones de Fundación Eugenio Mendoza en el año cuatricentenario “Caracas visto por sus pintores”

18 UNA PEQUEÑA CONTRIBUCIÓN PARA UNA GRAN ACCIÓN - ACCIÓN DE PAZ
La humanidad ha necesitado millares de años para pasar la vía dura desde el primitivismo hasta nuestra civilización, pero el progreso técnico va ayudando para que volvamos al primitivismo en el plazo más breve. Habitualmente la mayoría de los descubrimientos e invenciones llagan a buena hora. Puede ser que el descubrimiento de la energía atómica, para exterminar la humanidad llegó igualmente a su hora, puesto que en el horizonte se ha presentado el peligro de la superpoblación de nuestro globo. Es indiscutible que el poder atómico sería capaz de eliminar con el éxito este peligro, pero es igualmente indiscutible que el espíritu investigador del hombre descubriese un medio más humano para rebatir el peligro de superpoblación. Si se permitiera que el espíritu del hombre obrara con eficacia para su autodestrucción, entonces la tesis de la superioridad del hombre sobre el mundo zoológico sería una ironía amarga. Alexander Klejman, artista de una fina sensibilidad plástica, viene a nosotros con el mensaje puro de su obra y de su luz. De lo profundo del maravilloso mundo de los colores, Klejman, con la visión exacta de lo justo y de lo bello, nos muestra un camino, el camino de la paz. En conjunto, sus lienzos y sus pasteles proyectan el perfecto equilibrio de un apunte didáctico; tanto en la forma como en el fondo está presente lo estético de su sensibilidad creadora. “Y se mantuvo el prestigio…”y “Sinfonía”, como el resto de sus cuadros son interrogantes del gran libro de la humanidad, que el artista ha respondido con su pincel. Por Rubén Armas León

19 Conocí el pintor Alexander Klejman, a propósito de una exposición retrospectiva
que efectuó en el Colegio de Médicos del Distrito Federal. (21/8 al 4/9 1966) Pintura fuerte, realista, desgarrada y dramática en sus temas de guerra, de colores fuerte, muy de acuerdo con los temas plásticos tratados. Pero, al lado de estos cuadros, sin duda, de gran valor documental, estaba su otra pintura, la otra faz del artista que sabe descubrir la ternura y la belleza de las cosas. Sus cuadros de Caracas, fieles a la realidad del paisaje urbano, de una ciudad que se desarrolla vertiginosamente y ha logrado interesar a un gran número de Pintores. Klejman intenta el tema y logra acierto, y seguramente será bien recibido por el público, pues un cuadro suyo, y de esto estamos seguros, siempre posee las cualidades que deben distinguir la obra artística: emoción, sinceridad y dominio del oficio. Que sea esta nueva exposición de Alexander Klejman el reconocimiento de su Arte que, por sincero, merece el aprecio de los venezolanos. Por Oscar Rojas Jimnez

20 Motivo de Colonia Tovar

21 Con los nietos en Macuto
“Los pequeños en la playa” (Galería Toulouse Lautrec 1975)

22 Autorretrato como toreador
Caricatura – el artista estaba en contra de las corridas de toro

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25 Motivo marino de Venezuela
Con un dramático e innegable sentimiento Alexander Klejman deja patente no por su figurativismo sino por su creatividad de pintor su vasto conocimiento lírico, desgarrador, dramático de esos pasos que vamos dando por la vida para plasmarlo y hacerlo conocer desde el punto de vista plástico y narrativo de esas cosas buenas y malas, que nos brinda la vida, su pintura no es corriente su obra es meditada y estudiada. Por NERY GARBAN

26 Baño ruso Única obra encontrada en el mercado internacional

27 Baño ruso Boceto - dibujo

28 La pintura clásica de ALEXANDER KLEJMAN se caracteriza por su dramatismo
sobre la vida en sus aspectos más tremendos y también en el remanso de la ternura. Hay en sus obras esas dos modalidades en extraña simbiosis. Al lado del flagelo de la guerra, de la devastación producida por ambición humana, del trágico destino de los combatientes, surgen el paisaje pacible, el rostro bondadoso de una anciana, la figura de un niño o el esplendor de la naturaleza. Se considera, además de artista, un hombre de pensamiento, y no un simple copista. Sus lienzos son excelentes por técnica, por lo ideal del propósito y por la selección temática. Klejman lleva más de 20 años en Venezuela y su pintura está representada tanto en nuestro país como en el exterior. Por L. Perez Jil (1975)

29 Cruzando el río Motivo de Yugoslavia

30 Tito – “retrato alegórico”

31 Alexander Klejman frente a sus obras
Hacia retratos, caricaturas, acuarelas y pirograbados

32 Anciana

33 Se vende INDEPENDENCIA
Al contado o a plazos

34 Motivo de Maracaibo

35 Sinfonía

36 Paz Bello cuadro que transmite la harmonía de la naturaleza

37 Muro de lamentaciones Jerusalem

38 Excavando En Macuto

39 Autoretrato Alexander Klejman 1951

40 Alexander Klejman en su libro “Radiografía de mi espíritu”,
que salió en el año 2000, escribió al final de la obra: “En lo que a mí respecta me dediqué a la pintura y, de cuando a cuando, participaba en exposiciones colectivas. Tenía bastante éxito, éxito que me alentaba para continuar mi labor artística. No me conformaba solo con la pintura de naturalezas muertas, o sea, copiar, como se hace a un comienzo en esta disciplina, sino más bien tendía a mostrar en mis obras alguna idea, algún pensamiento, mi punto de vista sobre la vida y las cosas. En ese aspecto resaltaba mucho sobre otros pintores profesionales. Consideraba que no es escritor todo aquel que aprendió a escribir, al igual que no es artista todo aquel que no introduce en su trabajo ideas propias, enfocando las cosas y los acontecimientos. El público sabía apreciar mi orientación y eso me daba fuerza moral para mantenerme consecuente de mis esfuerzos. Un día me surgió la insolente idea de atraer, a través de mi arte y de mi persona, la atención de la gente importante del mundo. El peligro de la guerra atómica mundial, peligro que flotaba sobre la humanidad, debía ser el tema de mi obra. Mi nuevo trabajo tenía que ser denominado Después de la Tercera Guerra lo que significaba ”Después de la Tercera Guerra Mundial Atómica”

41 Después de la Tercera – (Guerra Mundial)
Este cuadro grande de 2 mts de largo se conserva en Venezuela como muestra de un pintor ingenioso que supo exponer sus ideas en este cuadro histórico en el Colegio de Médicos - Muestra el mundo devastado por las bombas atómicas…

42 En la primera edición de su libro Radiografía de mi espíritu Alexander Klejman escribe:
“Dedico esta “Radiografía de mi espíritu” a mis queridos hijos Maria y Pedro (Pera), que saben tan poco de mí y de mi pasado. Mis hijos fueron los únicos seres a quienes he dedicado mi vida y mis limitadas posibilidades para que pudieran vivir y prepararse para una mejor existencia. A ello y a sus hijos, mis queridos nietos, dejo esta narración de mi largo y no muy exitoso viaje por los senderos de la vida.” Creo que no soy el único que objeta esta última expresión del artista. Igual que Beethoven quien sufría de dificultades del oído, Alexander tenía problemas con la vista en el ojo izquierdo, pero logró superar esa deficiencia y se convirtió en un maestro consumado del arte. Evidencia además la típica modestia de su persona y me place mucho haberlo conocido, en realidad nos convertimos en amigos. Sven Nehlin – Editor de esta presentación de Alexander Klejman como homenaje póstumo bien merecido a un gran artista.

43 Hablando de pioneros ambientalistas en el arte:
En la literatura el numero uno en Venezuela es ARTURO EICHLER . Pero no encontré ninguna foto de él sino su impresionante bibliografía: Nuestro país como naturaleza y obra humana. Mérida: Universidad de Los Andes Cámara Venezolana de la Madera, Conservación. Mérida: Universidad de Los Andes, 1965. 2 v.; Conservación de la naturaleza base del progreso. Mérida: Universidad de Los Andes, 1965; Conservación de la naturaleza y de los recursos naturales. Mérida: Universidad de Los Andes, 1965; La conservación en el mundo: congresos internacionales: U.I.C.N. y su labor. Mérida: Universidad de Los Andes, Publicaciones del Rectorado, 1966; La enseñanza de la conservación en Venezuela. Mérida: Consejo de Publicaciones de la Universidad de Los Andes, 1968; La contaminación y la vida. Mérida: Universidad de los Andes, Facultad de Economía, [1973]; La ecología y el destino del hombre. Mérida: Universidad de Los Andes, 1975; Ecología y política: el círculo del veneno. Mérida: Universidad de los Andes, 1982; Economía y ecología. 2ª ed. Universidad de Los Andes, Instituto de Investigaciones Económicas, 1973; Historia de la vida. Mérida: Consejo de Publicaciones de la Universidad de Los Andes, 1992; Oiko-cultura como necesidad y alternativa. Colonia Tovar: Universidad Central de Venezuela, CENDES, 1990; Parques nacionales y reservas afines: política y planificación. Mérida, Universidad de Los Andes, 1973; El pensamiento de Arturo Eichler. Mérida: Instituto Forestal Latinoamericano, 1989; S.O.S. planeta tierra. Caracas: Talleres Artegrafía, 1987; y otros. Deuda externa, desarrollo y ecología. Quito: Grupo de trabajo sobre Deuda externa y desarrollo, 1992.

44 Caricaturas del libro S. O. S
Caricaturas del libro S.O.S. PLANETA TIERRA por otro pionero de la conservación, el autor ecologista Arturo Eichler del año 1987

45 En la música y el canto hay que mencionar finalmente a Leonor Fuguet
– otra pionera de la música – es bióloga, cantautora, El Hijo del Planeta: Cantando en youtube “Si los árboles pudieran gritar”: Caura: