LA MÚSICA MEDIEVAL

La Edad Media va desde el siglo V hasta el siglo XV y de divide en: - Alta Edad Media (s. V - s. XII) - Baja Edad Media (s. XIII - s. XV) La primera parte se asocia con el arte románico y la segunda con el arte gótico

Características de la Edad Media 1) Económicas: el sistema era el Feudalismo, donde la riqueza la constituía la tierra; los siervos labraban la tierra y entregaban una cantidad al dueño (señor feudal), a cambio de protección militar. 2) Políticas: el sistema político era la Monarquía Absoluta: el rey y la nobleza tenían el poder en sus territorios; los vasallos les servían a cambio de protección. La religión (Iglesia Católica) afirmaba que los reyes obtenían su poder por mandato divino. 3) Sociales: habían 2 clases sociales: la nobleza y los plebeyos; luego, poco a poco, surgirá la burguesía (comerciantes, gentes libres), que serán los que originen el cambio a la edad moderna.

En la Edad Media la música se desarrolló en monasterios, catedrales y castillos

La función de la música en la Edad Media Durante la Edad Media la función principal de la música fue religiosa y de alabanza; era música para servir a Dios Pero también hubo música profana hecha por trovadores, troveros, goliardos, minnesänger o juglares. Estos desarrollaban su actividad en castillos y plazas

La música religiosa de la Edad Media: El Canto Gregoriano CARACTERÍSTICAS Debe su nombre al Papa San Gregorio Magno, que lo recopiló y ordenó Es un canto vocal y monódico (no hay instrumentos) El texto es en latín Está cantado por voces masculinas “a capella” - Es anónimo

La Notación El canto gregoriano está escrito en notación neumática o cuadrada. El texto puede ser silábico, neumático o melismático

La Polifonía La polifonía comienza en la época del Ars Antiqua (s. XI – s. XIV) Con la polifonía desaparece el anonimato de los compositores Dos de los compositores más importante fueron Leonin y Perotin, los cuáles pertenecieron a la escuela de Notre Dame Durante el Ars Nova (s. XIV – s. XV) destacó Guillaume de Machaut con su Misa de Notre Dame

Polifonía medieval Esta se forma al duplicar la voz gregoriana a intervalo de 4ª, 5ª u 8ª La pieza resultante era un organum, que podía ser paralelo o modificado Otra de las piezas era el discantus, donde una voz avanzaba sobre notas largas gregorianas

Compositores importantes En la Escuela de Notre Dame destacan Leonin y Perotin en la composición de organum, motetes y conductus Petrus de la Cruce Philippe de Vitry Guillaume de Machaut y su “Misa de Notre Dame”

La música profana medieval Las circunstancias de la historia han hecho que parezca que la música permaneció durante siglos como propiedad exclusiva de la Iglesia, pero no fue así. Hasta el s. XI las condiciones no fueron favorables para el desarrollo y la conservación de las canciones profanas. Su efecto más inmediato será la plasmación de los sufrimientos, placeres y vicios del hombre medieval.

¿Quién practicaba la música profana? · Trovadores y troveros: poetas y músicos cultos de Francia que cantaban en langue d’oc o langue d’oil · Interpretaban su música acompañándose de algún instrumento y eran los creadores del texto y de la música · Los temas en que se inspiraban eran las cruzadas, hechos épicos, el amor, etc. · Minnesinger: en Alemania encontramos a estos poetas y músicos que cantaban al amor alto, al amor cortés. · Las melodías de estas piezas eran inventadas por el poeta por lo que cada canción tenía su propia melodía.

Música profana Goliardos: Los goliardos eran estudiantes o clérigos mendicantes que iban de una escuela a otra en tiempos anteriores a la fundación de las grandes universidades. En su mayoría eran marginados por la sociedad por su actitud de protesta y rebeldía contra las leyes morales y de convivencia. Juglares: Los juglares son personajes errantes que iban de aldea en aldea y de castillo en castillo asombrando y divirtiendo a un público analfabeto Eran músicos y saltimbanquis que mezclaban en sus actuaciones la declamación y el malabarismo, la música y la sátira, la lírica y las gestas épicas, etc. Estaban constantemente perseguidos por la iglesia.

Alfonso X el Sabio El Rey Alfonso X el Sabio fue monarca, poeta y músico Compuso alrededor de 400 pieza llamadas “Cántigas de Santa María” El término “cántiga” se utilizó en el reino castellano hasta la mitad del siglo XV para designar una composición poético-musical, ya fuera sacra o profana, en lengua galaico-portuguesa. La temática general de las cántigas es la narración de los milagros acaecidos por la intercesión de la Virgen (Cántigas de miragre), aunque hay otras más líricas (Cántigas de loor).

El Misteri d’Elx Es una obra dramático-musical de origen medieval Se celebra en la basílica de santa María, en elche, los días 14 y 15 de agosto Narra la muerte, asunción a los cielos y coronación de la madre de Jesucristo El drama es cantado por hombres y niños ilicitanos El texto es en valenciano aunque hay algunos fragmentos en latín La palma es el símbolo destacado de esta celebración y, acabada la celebración, se reparte entre los ilicitanos

Instrumentos medievales Durante la Edad Media los instrumentos se emplearon para acompañar el canto de trovadores y juglares, para acompañar la danza o para sustituir a las voces en la música profana Los instrumentos que utilizaban los trovadores eran de cuerda punteada, pero también había instrumentos de percusión y de viento

Guitarra morisca

Salterio

Rabel

Fídula

Zanfoña

Flautas medievales

Dulzaina

Chirimía

Cornamusa

Cromorno

Panderos y Darbuka

Danza medieval La información sobre danza antes del s. XIII es muy escasa. Lo poco que sabemos al respecto procede de los testimonios de la pintura y la escultura y de las referencias literarias y musicales.  Sabemos por los escritos que se bailaba, y algo sobre quien bailaba y en que tiempo, pero no sabemos nada sobre cuáles fueron las danzas y cómo se hicieron. Algunas de las danzas medievales fueron el branle, la farandola o el estampie