EL ABSTRACCIONISMO O ARTE ABSTRACTO El Romanticismo, el Impresionismo y el Expresionismo son los movimientos artísticos que contribuyeron al desarrollo del arte abstracto. El abstraccionismo se apoya claramente en los colores y formas. Reformula el arte como libre, y como un fin en sí mismo, y al artista como portador de una verdad esencial y vehículo del cambio artístico. Se divide en: - Abstracción lírica o cromática: Cuyo máximo representante es el pintor ruso Wassily Kandinsky. - Abstracción geométrica: Entre sus fundadores podemos mencionar a Casimir Malevich y Piet Mondrian, quien fuera discípulo de Picasso.
“Composición VIII” (1923) KANDINSKY
“Transverse Line” (1923) KANDINSKY
“Negro y violeta” (1924) KANDINSKY
“En azul” (1925) KANDINSKY
KANDINSKY
“Hacia arriba” KANDINSKY
“Amarillo, rojo y azul” KANDINSKY
“Con y contra”(1929) KANDINSKY
“Estructura alegre” KANDINSKY
“Duro y blando” KANDINSKY
“Redondo y puntiagudo” (1939) KANDINSKY
“Círculos concéntricos” KANDINSKY
KANDINSKY
“Composición X” KANDINSKY
“Equilibrio” KANDINSKY
“Verde sólido” KANDINSKY
Cuadro N° 2 PIET MONDRIAN
SURREALISMO Comienza en 1924, en París. Se observan dos vertientes. El surrealismo abstracto, donde artistas como Masson, Miró o Klee crean universos figurativos personales a partir del automatismo más puro. Y Ernst, Tanguy, Magritte o Dalí que se interesan más por la vía onírica, un surrealismo figurativo cuyas obras exhiben un realismo fotográfico, aunque totalmente alejadas de la pintura tradicional.
“Jardín” JOAN MIRÓ
“Pez cantando en el agua” JOAN MIRÓ
PAUL KLEE
“Laberintos geométricos” OMAR RAYO
“Nebulosa del cangrejo” FRANCISCO PARRILLA BENÉITEZ
“Cuaternario 48” FRANCISCO PARRILLA BENÉITEZ