Surrealismo

¿Que es el Surrealismo? Es un movimiento artístico y literario surgido en la década de 1920, en Francia a partir de dadaísmo, en torno de la personalidad de poeta André Breton, quien es el precursor y líder se este movimiento El termino “Surrealismo” , procede de Guillaume Apollinaire, quien lo acuño en 1917. Viene del francés “Surréalisme”, que significa “por encima del realismo”. Es un modo de expresar, por medio escrito, oral o por cualquier otro medio, lo que se manifiesta en el inconsciente, los sueños o la poesía, sin el uso de la razón y la lógica.

Técnicas Surrealistas El surrealismo ocupo técnicas de dadaísmo como el collage, el frottage y el cadáver exquisito. En el terreno literario se ocupo el versículo, en verso indefinido sin rima que se sostiene por la cohesión interna de su ritmo. Además se ocupo los recursos de transcripción de los sueños y la escritura romántica, creando así la imagen visionaria El lenguaje se renovó con nuevos campos semánticos y procedimientos expresivos.

Pintura Surrealista El surrealismo penetro muy hondo en muchos artistas europeos y americanos en distintas épocas, cuyas obras muestran imágenes casi oníricas, sin sentido y alejadas de la realidad.

Entre los artistas mas destacados esta Miro, considerado por el mismo Breton como el mas surrealista, por utilizar a ,os sueños y fantasías infantiles, el automatismo, el lenguaje de signos y formas biomórfas. También destacan Salvador Dalí, con su método paranoico critico, utilizando también elementos de los sueños

Pablo Picasso, que combinaba el cubismo con el surrealismo. Paul Delvaux cargaba a sus obras de un espeso erotismo basado en su carácter de extrañamiento en los espacios de Giorgio de Chirico. Entre otros artistas de encuentran Roberto Matta, Masson, Arp, René Magritte, entre otros.

Surrealismo en la Literatura En la literatura, el surrealismo ya tenia como precedente a Ramón Gómez de la Sorna, con el uso de las Greguerías. Después varios poetas hispanos comenzaron a interesarse por la posibilidades expresivas del surrealismo, entre ellos José María Hinojosa, Vicente Aleixandre, Miguel Hernández, etc.

La producción surrealista literaria se caracterizó por una vocación libertaria sin límites y la exaltación de los procesos oníricos, del humor corrosivo y de la pasión erótica, concebidos como armas de lucha contra la burguesía. Las ideas del grupo se expresaron a través de técnicas literarias, como la escritura automática, las provocaciones pictóricas y las ruidosas tomas de posición públicas. El acercamiento operado a fines de los años veinte con los comunistas produjo las primeras querellas y cismas en el movimiento.

Escultura Surrealista Si bien se aplicaba mas al pintura y la poesía, poco a poco fue introduciéndose en la escultura. Comenzó cuando Giacometti contruyo varios objetos de funcionamientos simbolicos. Poco después Miró, dejando de lado un poco a la pintura, también comienza a construir objetos. Otro que siguió los pasos de Miró, fue el americano Álexander Calder, que exponía figuras de animales y payasos.

Ya no interesa la masa, el volumen de la escultura tradicional; solo que se apropien de del espacio mayor al de los que los materiales ocupan. En la etapa surrealista las mujeres ocupan un lugar importante en la plástica de Giacometti ,Calder y Miró, con obras como La mujer degollada, Mujer cuchara, La mujer se carga así de un componente sexual muy fuerte, que la acerca a figuras primitivas y al culto a la fertilidad propio de otros tiempos y otras esculturas,

Surrealismo en la Arquitectura Como en el surrealismo no importa la forma ni si tiene sentido o no, en la arquitectura surrealista pasa algo muy parecido. Se rompen con los moldes convencionales, imponiéndose diseños y formas poco comunes.

La mayoría de los edificios conocidos comparten las mismas estructuras y a veces los mismos diseños. Los edificios surrealistas , en cambio, son muy distintos, ya que depende del diseño que escoja libremente el arquitecto. Entre los reconocidos arquitectos surrealistas untan Antón Gaudí, Ferdinand Cheval, Víctor Erich, entre otros.

Cine Surrealista Proveniente de la poesía y de las artes plásticas, el cine surrealista mantiene muchos de sus grandes motivos: creación al margen de todo principio estético y moral, la fantasía onírica, el humor desaprensivo y cruel, el erotismo lírico, etc. Le otorgan a las imágenes un valor en sí mismas, recurriendo a los fundidos, acelerados, cámara lenta, uniones arbitrarias entre planos cinematográficos y secuencias.

Los precedentes del cine surrealista están en el más amplio movimiento del cine de vanguardia de carácter cubista y dadaísta. En 1928 aparece la primera película con cierto contenido surrealista, La caracola y el clérigo, de Germaine Dulac. Al año siguiente, Un perro andaluz de Luis Buñuel, la obra maestra del cine surrealista. Entre los mas destacados directores surrealistas están Luis Buñuel, Jean Cocteau, David Lynch, entre otros.

Manifiesto surrealista Sin compromiso valedero ni en favor ni en contra, es evidente que, al margen de ese debate, la aventura humana continuó desarrollándose, con el mínimo de probabilidades, casi simultáneamente en todos los frentes según los caprichos de la imaginación que fabrica por sí sola las cosas reales.