CINE CLÁSICO

Los años Son los años del cine mudo. El actor y director más destacado es Charles Chaplin, con películas como...

El circo

El gran dictador

En 1927 aparece el cine sonoro con El cantante de jazz.

CARACTERÍSTICAS DEL CINE CLÁSICO DE HOLLYWOOD ● La narración se caracteriza por la motivación de los personajes ante la superación de obstáculos. ● Estructura clara de presentación, conflicto, complicación, crisis y desenlace. ● Narración objetiva y omnisciente, con escasos planos subjetivos. ● Finales concretos y muy previsibles.

Algunas películas de la época

Entre ellas El Mago de Oz... Estrenada en 1939, es un musical infantil de fantasía de la Metro- Goldwyn-Mayer. Contó con las actuaciones de Frank Morgan, Ray Bolger, Bert Lahr y Judy Garland.

JUDY GARLAND Nació en Minesota en 1922 y a mediados de los años 30 firmó con la Metro gracias a su talento vocal. Su salto al estrellato se produjo con El mago de Oz, que le valió un Óscar como mejor actriz juvenil.

Su desequilibrio emocional hizo que se volviese adicta a las drogas, lo que provocó su muerte en junio de 1969 en Londres tras una sobredosis de somníferos.

...y Ana Karenina Se estrenó en 1935 y está basada en una novela de León Tólstoi. Contó con la actuación de Greta Garbo, Fredric March y fue dirigida por Clarence Brown.

GRETA GARBO Nació en 1905 en Suecia, donde inició su carrera en el cine mudo. Su primera película sonora le valió una nominación a los Óscar y sus películas más aclamadas son Mata Hari, La Reina Cristina de Suecia y Ana Karenina.

Dejó el cine con 36 años y pasó el resto de su vida en un apartamento de Nueva York. En 1954 recibió un Óscar honorífico. Murió a los 84 años víctima de una neumonía.

CINE CLÁSICO

Estrenada en 1942, está ambientada en la época de la Segunda Guerra Mundial y trata de un fugitivo checo, interpretado por Humphrey Bogart, perseguido por la policía secreta alemana.

“Tócala otra vez, Sam” En los Óscar de 1943 ganó el premio al mejor guión adaptado, mejor director y mejor película.

HUMPHREY BOGART Nació en Nueva York en En 1935 comenzó su carrera en el cine, cuando la Warner lo contrató. Años más tarde, ya tenía su propia productora y poco después consiguió un Óscar al mejor actor por su actuación en La Reina de África. Murió en Hollywood a los 58 años de cáncer.

Estrenada en 1941, fue dirigida y protagonizada por Orson Welles. Ganó un Óscar al mejor guión y marcó un hito en la historia del cine porque utilizó todos los recursos existentes hasta entonces.

En la época de la Ley Seca dos músicos del montón (Jack Lemmon y Toni Curtis) se ven obligados a huir después de presenciar un asesinato. Como no encuentran trabajo y la mafia los persigue, deciden vestirse de mujeres y tocar en una orquesta femenina.

Fue lanzada en 1959 y contó también con la colaboración de Marilyn Monroe. Ganó un Óscar al mejor vestuario y el Globo de Oro a la mejor película.

MARILYN MONROE

Nació en 1926 con el nombre de Norma Jean Baker. Cuando era jóven, se hizo unas fotos para unos anuncios que fueron vistas por un hombre muy influyente en el cine que le propuso fichar por la RKO, pero se le adelantó la 20 th Century Fox.

Pero sus problemas personales y con las drogas le trajeron la muerte el 5 de agosto de Dio el salto a la fama con películas como Niágara y Los caballeros las prefieren rubias, en Tras 8 años de carrera creó Marilyn Monroe Productions.

LOS PREMIOS ÓSCAR

Son los premios otorgados anualmente por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas en Los Ángeles. La primera ceremonia de entrega de los premios de la Academia tuvo lugar en 1929.

Películas más premiadas

Los premios Razzie Tienen como objetivo criticar con un enfoque cómico los Óscar, premiando a los peores actores y actrices, guionistas, directores y películas de la industria cinematográfica esta dounidense.

El inicio del Cine

Se inicia el 28 de diciembre de 1895, cuando los hermanos Louis y Auguste Lumière realizaron la primera proyección pública de imágen en movimiento con cinematógrafo (inventado por ellos). Las primeras peliculas fueron: ● Salida de la fábrica (1895) ● La llegada del tren a la estación (1895) El inicio del Cine

El inicio del cine

Más tarde diferentes inventores alemanes, norteamericanos e ingleses copiaron y mejoraron el Cinematógrafo Y fue en 1910 cuando comienzan a producirse en Europa películas de mayor duración y más calidad. Mientras, en Estados Unidos empiezan a fundarse los primeros estudios cinematográficos

El inicio del cine En 1920 Estados Unidos produjo 796 largometrajes, frente a los 646 producidos por Alemania o a los 65 en Francia. En este año cerca del 80% de las películas proyectadas en Europa fueron estadounidenses.

El inicio del cine Películas más importantes

El inicio del cine El nacimiento de una nación (1915)

El inicio del cine Intolerancia (1916)

Cine Europeo Contemporáneo Cine contemporáneo se traduce como el cine perteneciente a la época en la que se vive(en este caso abarca desde 1960 hasta ahora mismo) Comenzó en 1960, cuando los directores buscan proseguir en la carrera cinematográfica. En Europa se encuentra cuatros tendencias.

Cine Europeo Contemporáneo ● El cine italiano, donde el director más importantes fue Luchino Visconti y unas de la peliculas más famosas es “La vida es bella (1998)” ● El cine alemán donde el director más famoso fue Volker Schlöndorff donde muestra su madurez en “El tambor de hojalata (1979)”, pasandose después al cine estadounidense.

Cine Europeo Contemporáneo ● En el cine británico el director más famoso fue Peter Cattaneo con su éxito comercial “Full Monty (1997)” ● En cuanto al cine francés encontramos Claude Chabrol y Jean Pierre.

Cine Estadounidense Contemporáneo A finales de los años 60, en Hollywood, los productores tienen otro estilo y se centran en el audivisual, hasta que a finales del siglo XX se ruedan las primeras películas en vídeo digital.

Cine Estadounidense Contemporáneo A partir de 1975 el cine estadounidense entra en una nueva era que principalmente va a estar presente en sacar una rentabilidad inmediata en taquilla de una película. Desde “Tiburón (1975)” hasta “Spiderman(2002)”

Cine Estadounidense Contemporáneo En el último tercio del siglo XX fue básicamente espectáculo a través de Steven Spielberg. Y también se empezó con el cine de terror y el llegado del espacio, y también la comedia familiar y la romántica.

Cine Estadounidense Contemporáneo Las nuevas herramientas tecnológicas, hicieron posibles la creación de películas de ciencia ficción y de animación. Y en esa misma época el cine tradicional consigue triunfar con directores clásicos como Billy Wilder o Woody Allen

Cine Contemporáneo Películas más importantes de la época

Cine Contemporáneo Tiburón(1975 )

Cine Contemporáneo La guerra de las galaxias(197 7)

Cine Contemporáneo Forrest Gump(1994)

Cine Contemporáneo Avatar (2009)

Los Musicales

● Un musical o "teatro musical" es un género musical típico de la cultura estadounidense y es una forma de teatro que combina música, canción, diálogos y baile remonta sus orígenes a varias fuentes teatrales del siglo XIX, incluida la opereta, la ópera cómica, la Comedia musical, la pantomima, el minstrel show, el vodevil y el género burlesco.

Los Musicales ● Durante la primera mitad del siglo XX,en Estados Unidos, fue donde se ha registrado el máximo desarrollo de la industria de los musicales. ● El musical moderno se desarrolló por etapas, desde el Show Boat (El barco-espectáculo, 1927), hasta las fantasías de jazz de la década de 1930

Los Musicales El musical moderno se desarrolló por etapas, desde el Show Boat (El barco-espectáculo, 1927), hasta las fantasías de jazz de la década de 1930, y los musicales dramáticos de la de 1940 como Oklahoma (1943), Carousel (1945) y South Pacific (1949). En las décadas de 1960 y 1970 la subida de los costos de producción y salariales apagaron muchos grandes teatros

Los Musicales Últimamente han aparecido espectáculos musicales con canciones de grupos famosos con tintes de teatro musical, tales como: ● “Hoy no me puedo levantar”(Mecano) ● “Mamma Mia!”(ABBA) ● “We will rock you”(Queen)

Los Musicales Unos de los musicales más importantes fue el de Broadway que apareció en 1980 en la ciudad de Nueva York que habia intentado que se produjera un nuevo resurgir de la actividad teatral en el distrito de Broadway.

Los Musicales Los musicales en otros países empezaron a crear sus musicales. Unos de los paíse que se produjo la entrada de los musicales fueron: ● España ● Brasil ● Cuba ● México ● Argentina

Los musicales más famosos

Los Musicales Mamma Mía! (1975)

Los Musicales Cats(1981 )

Walt Disney

Nació en Chicago en el año 1901, fue dibujante y productor cinematográfico estadounidense, pionero del cine de dibujos animados y fundador de la corporación que lleva su nombre.

En 1923, comenzó a producir dibujos animados en Hollywood. Su primer personaje famoso será Mickey Mouse que se conoce en todo el mundo hoy en día. En 1934 creó al pato Donald y a partir de ahi inició su camino a ser el mayor productor cinematográfico.

En 1966 falleció por causa de cáncer de pulmón. El mito dice que fue congelado en vida para curarlo cuando la ciencia lo consiga.