ESPACIO ESCENICO Es el lugar donde se desarrollara la presentación de danzas. Puede ser un teatro con escenario de los mas tradicionales, un patio techado en algun colegio, un gimnasio, un salon de actos y en colegios muy humildes un simple pasillo. Desde el momento que los profesores definen un lugar para presentar danzas con sus alumnos, ese espacio lo transformamos en un espacio escenico, en un escenario.

TIPOS DE ESCENARIOS 1.- GRIEGO

2.- Kabuky noh

3. Tabladillo

4.- CIRCO O ARENA

5.- ITALIANO

ESCENARIO Por muy sencillo que sea nuestro escenario escolar, del momento que recibe ese nombre debemos los profesores entender que todo escenario tiene diferentes partes que lo conforman y reglas para utilizarlo. Tomando escenarios simples que se pueden dar a nivel escolar tenemos: Salon de Actos, que tienen publico de frente tipo teatro italiano Gimnasios, en los cuales puede haber graderia a un solo lado o a ambos lados

GIMNASIOS ESCOLARES PASILLOS ESCOLARES

Patios techados, con publico en forma circular en los cuales se trabaja a ras de piso o en escenario en altura. La sala de Clases. Se utiliza en una presentación interna para el curso o para los padres.

Sin que dependa el tipo de escenario podemos encontrar las siguientes partes: Fondo de escenario, también llamado Telon de fondo, puede ser una cortina, una tela pintada, etc Bambalinas o Patas, son cortinas o paneles que se ubican en los lados del escenario mas adelante del fondo que nos permite que los bailarines rompan la visual de los espectadores al salir del escenario

FONDO DEL ESCENARIO 2.- PATAS O BAMBALINAS 3.- CORBATA Escenario mirado desde arriba 3

Corbata o Proscenio, es la parte de adelante del escenario que no debiera utilizarse para bailar, puede utilizarse para colocar iluminacion o algun decorado. Telon de boca o Cortina Delantera, es la que cierra el frente del escenario. Esta solo va a estar presente en los colegios que tuienen salon de actos o escenarios con cortinas.

Cuando los profesores debemos improvisar escenarios, como patios techados o pasillos debemos tener algunas consideraciones: 1.- Si presentamos las danzas, con músicos en vivo o musica grabada. Si es con musica grabada y el lugar es estrecho, podemos colocar una sola pata de salida a uno de los dos lados, o una pata en el centro atrás un poco antes del telon de fondo.

publico Solo una pata lateral Una pata en el centro atrás

AFORAR: Es importante analizar la ubicación que tendra el publico al momento de la presentación, por lo tanto es experimentar lo que ellos veran, para eso me siento en diferentes partes de donde estaria el publico y miro hacia el escenario

En todo escenario siempre va a existir una zona total que es utilizable (1) y una zona de presentación o actuación (2), y esta debe determinarse cuando me siento de publico y miro hacia el escenario. 11 2

“ Como todos sabemos la Danza es un arte visual, cada coreografia provoca cada determionada “impresión” en el espectador.Esta impresión es el conjunto de emociones que experimenta el que mira y que el coreografo sensiblemente debera conducir a lo largo de su obra”(H.Aricó). Por lo tanto el profesor, debera manejar un importante aspecto al momento de ubicar a los alumnos sobre el escenario; en el cual se distinguen areas fuertes y areas debiles, Diagonales Fuertes y muy fuertes

Zonas debiles Zonas Fuertes

Diagonales fuertes de la Zona de Actuación Diagonales muy fuertes de la Zona de Actuación Linea muy fuerte Avance frontal

Como sugerencia se entrega diagrama en el cual nosotros podemos ubicar a los alumnos que van a bailar, en áreas determinadas por letras y números. Esto nos puede servir para tener una imagen recordatoria y asi no olvidar cada ubicación, y sera una buena ayuda para nuestra organización de las muestras. (prof O.Cadiz.)

Bibliografía: Aricó, Hector; “Composición Coreográfica” librillo impreso Todocopia B. Aires Argentina 1992 Humphrey,Doris: “El arte de Crear Danzas” Ed.Eudeba, B. Aires Argentina 1965.