La música en el siglo XIX

Presentación del tema: "La música en el siglo XIX"— Transcripción de la presentación:

1 La música en el siglo XIX
UNIDAD 06 La música en el siglo XIX El siglo XIX y el Romanticismo Elementos musicales del Romanticismo El lied La ópera El piano Música de cámara y música orquestal La danza y el ballet La música nacionalista UNIDAD 06 | MÚSICA II ESO

2 El siglo XIX y el Romanticismo
La música en el siglo XIX El siglo XIX y el Romanticismo El siglo XIX A principios del siglo XIX se produce en diferentes países europeos una serie de movimientos sociales que conducirán a la caída del Antiguo Régimen: La Revolución francesa, en 1789, fue el acontecimiento que desencadenó una oleada de revoluciones en Europa que acabaron cambiando los sistemas de gobierno absolutistas por monarquías liberales. El derrocamiento de los monarcas Borbones en España. El aumento de poder de las clases burguesas en las sociedades europeas. De esta manera empieza una nueva etapa histórica, la Edad Contemporánea, que dura hasta nuestros días. UNIDAD 06 | MÚSICA II ESO

3 La música en el siglo XIX
El Romanticismo El Romanticismo es un movimiento artístico que apela a los sentimientos y rechaza el racionalismo de la Ilustración. Se interesa por temas como la naturaleza, la noche, la muerte, el amor, etc. El artista romántico empieza a ser considerado como un artista, es individualista y aspira a crear en libertad. UNIDAD 06 | MÚSICA II ESO

4 2. Elementos musicales del Romanticismo
La música en el siglo XIX 2. Elementos musicales del Romanticismo La libertad del tempo Durante el siglo XIX la música se interpretaba cada vez con un tempo más libre, en el que los pulsos musicales no presentaban siempre la misma velocidad, sino que a veces eran más rápidos o más lentos dependiendo de la expresividad que el intérprete le quisiera otorgar a la música. La melodía romántica A medida que avanzaba el siglo, los compositores tendían a hacer frases melódicas más extensas. El leitmotiv El leitmotiv o motivo conductor es un tema musical que aparece varias veces a lo largo de una pieza y que se asocia a una idea concreta al margen de la música. Se trata de una referencia auditiva clara que confiere unidad y coherencia al discurso musical. UNIDAD 06 | MÚSICA II ESO

5 La música en el siglo XIX
3. El lied Un lied es una pieza breve para voz con acompañamiento de piano. La palabra lied significa ‘canción’ en alemán. Se trata de un género muy importante en el Romanticismo germánico. Sus principales compositores son el austriaco Franz Schubert ( ) y Robert Schumann. Uno de los lieder más conocidos de Schubert es La muerte y la doncella (1817). En esta pieza, el compositor representa un diálogo entre una chica joven y la muerte que viene a buscarla. UNIDAD 06 | MÚSICA II ESO

6 La música en el siglo XIX
4. La ópera Durante el siglo XIX se desarrollaron estilos operísticos propios en los principales países europeos. La ópera romántica se desarrolla fundamentalmente en tres países: Italia, con la era dorada del bel canto y el estilo único del compositor Verdi. Alemania, donde Wagner revoluciona la ópera con su concepto del drama musical. Francia, donde triunfa la opéra comique. UNIDAD 06 | MÚSICA II ESO

7 5. El piano El piano fue el instrumento rey durante el Romanticismo.
La música en el siglo XIX 5. El piano El piano fue el instrumento rey durante el Romanticismo. A principios del XIX el pianoforte, denominado así por su capacidad para contrastar intensidades suaves y fuertes, acaba destronando definitivamente al que durante los siglos XVII y XVIII había sido el instrumento de tecla dominante: el clavicémbalo. UNIDAD 06 | MÚSICA II ESO

8 Repertorio para piano en el siglo XIX
La música en el siglo XIX Repertorio para piano en el siglo XIX En el siglo XIX el piano tomó un gran protagonismo en diferentes géneros: Obras breves para piano solo, que se hicieron populares. Los compositores más representativos de este género son Chopin, Schumann, Felix Mendelssohn y Liszt. Repertorio de cámara. Tríos, cuartetos y quintetos con piano se interpretaban con frecuencia en conciertos públicos o audiciones privadas y gozaban de una gran aceptación. Géneros musicales de grandes dimensiones también recurrieron a este instrumento. Es el caso del concierto para piano y orquesta, que se impuso sobre el resto de conciertos solistas. Compositores como Mendelssohn, Chopin y Schumann cultivaron este género. UNIDAD 06 | MÚSICA II ESO

9 6. Música de cámara y música orquestal
La música en el siglo XIX 6. Música de cámara y música orquestal El repertorio de música de cámara en el siglo XIX es abundante. El cuarteto de cuerda, formado por dos violines, viola y violonchelo, se consolidó como la formación preferida por los compositores. En el siglo XIX, las orquestas se amplían fundamentalmente en la sección de viento metal y percusión, aunque también se incorporan instrumentos de viento metal, el arpa o el piano. UNIDAD 06 | MÚSICA II ESO

10 La música en el siglo XIX
7. La danza y el ballet Las danzas cortesanas desaparecen y ese lugar lo ocupan las nuevas danzas de salón de la sociedad burguesa. Entre las danzas más populares destacan: El vals, con una gran aceptación, es una danza ternaria y rápida que se originó en Alemania. Sus grandes compositores fueron Johann Strauss padre y Johann Strauss hijo. El ballet alcanza una gran popularidad gracias, entre otros, al compositor ruso Tchaikovsky. UNIDAD 06 | MÚSICA II ESO

11 8. La música nacionalista
La música en el siglo XIX 8. La música nacionalista Como reacción al imperialismo de las grandes potencias y al espíritu universalista del Clasicismo del siglo XVIII, los artistas e intelectuales de países menos relevantes a nivel internacional, se interesaron por recuperar su identidad cultural. La música se convirtió en un elemento ideal para ensalzar las virtudes y características de sus gentes, sus paisajes, su historia, etc. Los géneros preferidos por los compositores nacionalistas son el poema sinfónico y la ópera, ya que, debido a sus características, se podían llenar de contenido patriótico y político. UNIDAD 06 | MÚSICA II ESO